ຊຸດງານສິລະປະ "ນາງ" ໄດ້ຈັດຂຶ້ນທີ່ຮ່າໂນ້ຍ ແຕ່ວັນທີ 10 ຫາ 31 ພຶດສະພາ ທີ່ສູນສິລະປະ Aqua, ໂດຍມີກິດຈະກຳຕ່າງໆທີ່ເປີດເລື່ອງລາວ, ການຄົ້ນພົບ ແລະ ທັດສະນະທີ່ໜ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບຮູບພາບຂອງຜູ້ຍິງຜ່ານສິລະປະການເບິ່ງເຫັນ. ຊຸດດັ່ງກ່າວໄດ້ດຶງດູດການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນເຊັ່ນ: ນັກຂ່າວ Yen Khuong, ນັກຂຽນ Truong Quy, ນັກທຸລະກິດ Ngo Thuy Linh, ກຸ່ມສິລະປິນສິບສີ່, ພ້ອມກັບຜູ້ຮັກສິລະປະ ແລະ ນັກສຶກສາຈາກໂຮງຮຽນສິລະປະເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.
ການສົນທະນາກ່ຽວກັບສິລະປະ, ເຊິ່ງສຸມໃສ່ຫົວຂໍ້ຂອງຊຸດງານວາງສະແດງ "ນາງ", ບໍ່ໄດ້ມີຈຸດປະສົງເພື່ອນິຍາມແມ່ຍິງ, ແລະບໍ່ໄດ້ສຸມໃສ່ຮູບພາບ ຫຼື ຮູບແບບຄວາມຄິດແບບແຜນຂອງເພດຍິງ, ແຕ່ແມ່ນເພື່ອຄົ້ນຫາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ຜູ້ບັນຍາຍ ແລະ ນັກສິລະປິນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສົນທະນາ ແລະ ພົວພັນກັບຜູ້ຊົມ, ຕອບຄຳຖາມກ່ຽວກັບຄວາມເປັນຜູ້ຍິງໃນຮູບແຕ້ມ, ຫົວຂໍ້ຂອງແມ່ຍິງ, ແລະ ແຮງບັນດານໃຈສຳລັບສິລະປະ...
ໃນການສົນທະນາ, ນັກຂຽນ ແລະ ນັກຄົ້ນຄວ້າ Truong Quy ໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມຄິດຂອງລາວວ່າ ວິທີການເຮັດວຽກຂອງນັກສິລະປິນຢູ່ທີ່ນີ້ສະແດງໃຫ້ສາທາລະນະຊົນເຫັນວ່າ ຜົນງານເຫຼົ່ານັ້ນເກີດມາຈາກຮູບແຕ້ມຕົວຈິງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຈິງຈັງຂອງນັກສິລະປິນມືອາຊີບ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ດີເລີດໃນຍຸກດິຈິຕອນໃນປະຈຸບັນທີ່ເຕັກໂນໂລຢີມີຄວາມໂດດເດັ່ນ.
ນັກທຸລະກິດ ໂງ ຖູຍ ລິງ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ ນາງຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມອ່ອນໂຍນ ແລະ ຄວາມຫວານຊື່ນຜ່ານຮູບແຕ້ມສອງແຜ່ນຂອງນັກສິລະປິນຍິງ ເຢືອງທິຫງອກ ລືວ ທີ່ວາງສະແດງຢູ່ງານວາງສະແດງ "ນາງ". ຄວາມຈິງທີ່ວ່າແມ່ຍິງສາມາດຮູ້ສຶກ ແລະ ຮັບຮູ້ຕົນເອງຜ່ານຜົນງານສິລະປະເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຜົນສຳເລັດສຳລັບທັງນັກສິລະປິນ ແລະ ງານວາງສະແດງ.
ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມງານວາງສະແດງຜູ້ຍິງຄົນໜຶ່ງຍັງໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນາງວ່າ: “ໃນພື້ນທີ່ສິລະປະທີ່ສວຍງາມດັ່ງກ່າວ, ງານວາງສະແດງປະສົມປະສານກັບກອງປະຊຸມແບບໂຕ້ຕອບໄດ້ສ້າງຄວາມສົມບູນແບບ ແລະ ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມສຸກ. 'ນາງ' ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຜູ້ຮັກສິລະປະບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງເຂົ້າໃຈສິລະປະ; ພວກເຂົາສາມາດມາຊອກຫາສະຖານທີ່ໃຫ້ອາລົມຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼົບໄພ. ດ້ວຍສະຕິປັນຍາແບບຜູ້ຍິງຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສັງເກດເຫັນຜູ້ຍິງທີ່ເບິ່ງຮູບແຕ້ມ ແລະ ສັງເກດເຫັນວ່າງານວາງສະແດງກ່ຽວກັບຜູ້ຍິງແມ່ນສະຖານທີ່ທີ່ຜູ້ຍິງສາມາດຫຼົບໜີຈາກຄວາມຫຍຸ້ງ, ວຽກບ້ານປະຈຳວັນ, ຄວາມກັງວົນຂອງຜົວ ແລະ ລູກ, ການຈະລາຈອນຕິດຂັດໃນເສັ້ນທາງກັບບ້ານຈາກບ່ອນເຮັດວຽກ, ຫຼື ຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງຊີວິດ… ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາສາມາດມີຊ່ວງເວລາເພື່ອປະເຊີນກັບຄວາມເປັນຜູ້ຍິງຂອງຕົນເອງ, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາສາມາດໂສກເສົ້າ, ມີຄວາມສຸກ, ໃຈຮ້າຍ… ໂດຍບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງອະທິບາຍ.”
ເມື່ອຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບ "ນາງ," ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຖາມອີກຕໍ່ໄປວ່າ "ຮູບແຕ້ມນີ້ສະແດງເຖິງຫຍັງ?" ແທນທີ່ຈະ, ຄຳຖາມກໍ່ເກີດຂຶ້ນ: "ເພື່ອບັນລຸສະພາບນີ້, ຮູບແຕ້ມ ຫຼື ຜູ້ຍິງໃນຮູບແຕ້ມເລົ່າເລື່ອງຫຍັງ? ຫຼື, ນັກສິລະປິນໄດ້ເຫັນເລື່ອງຫຍັງ?" ບາງທີເລື່ອງຂອງນັກສິລະປິນອາດຈະແຕກຕ່າງຈາກເລື່ອງຂອງນາງແບບ, ແຕກຕ່າງຈາກເລື່ອງຂອງຜູ້ຊົມ, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍກັບມາມີສ່ວນຮ່ວມກັບຮູບແຕ້ມເຫຼົ່ານີ້ອີກຄັ້ງ."
ບັນດາສິລະປິນຍັງໄດ້ແບ່ງປັນກ່ຽວກັບການເດີນທາງ ແລະ ກິດຈະກຳທາງສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ, ພ້ອມທັງແນວຄວາມຄິດໃນການນຳເອົາສິລະປະມາສູ່ສາທາລະນະຊົນທົ່ວໄປໃຫ້ໃກ້ຊິດຍິ່ງຂຶ້ນ.
ເມື່ອເວົ້າເຖິງການເດີນທາງດ້ານສິລະປະຂອງນາງ, ນັກແຕ້ມຮູບ ເຢືອງທິຫງອກລືອາ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ ນາງຫາກໍ່ກັບມາແຕ້ມຮູບອີກຄັ້ງເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ແລະ ການເຮັດວຽກກັບກຸ່ມສິລະປິນສິບສີ່ຄົນໄດ້ເຮັດໃຫ້ນາງມີແຮງຈູງໃຈຫຼາຍຂຶ້ນໃນການສ້າງສັນ. ຜົນງານທີ່ນາງໄດ້ນຳມາສູ່ງານວາງສະແດງແມ່ນຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະ ການສະທ້ອນສ່ວນຕົວຂອງນາງ.
ສິລະປິນ ຫງວຽນຮົ່ງຕວນ ໄດ້ແບ່ງປັນປະສົບການຂອງລາວໃນກອງປະຊຸມ, ກ່າວວ່າ ສິລະປິນໄດ້ພົບກັບແນວຄວາມຄິດ ແລະ ເລື່ອງລາວຕ່າງໆທັນທີທີ່ພວກເຂົາພົບກັບຮູບແບບ ແລະ ທັນທີທີ່ຂຽນລົງເຈ້ຍ - ແຕ້ມຮູບຢ່າງວ່ອງໄວເພື່ອຈັບຮູບແບບ ແລະ ກຳນົດອົງປະກອບ. ຜົນງານສິລະປະຈະເກີດມາຈາກຮູບແຕ້ມເຫຼົ່ານີ້ໃນບາງຈຸດ. ກິດຈະກຳຝຶກຊ້ອມສິລະປະເປັນປະຈຳ ແລະ ກອງປະຊຸມພາຍໃນຂອບຂອງງານວາງສະແດງນີ້, ເຊັ່ນ “Her Flow,” “Her Feel,” ແລະ “Her Form,” ແມ່ນວິທີທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ສິລະປິນເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຜົນງານຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ສິລະປິນ Nguyen Thinh ໄດ້ສະເໜີຄວາມຄິດເຫັນຂອງລາວຢ່າງກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບວິທີການນຳເອົາສິລະປະມາສູ່ສາທາລະນະຊົນໃຫ້ໃກ້ຊິດກັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ລາວເຊື່ອວ່າການຈັດກອງປະຊຸມທີ່ສິລະປິນສາມາດແຕ້ມຮູບ ແລະ ແຕ້ມຮູບຜົນງານສິລະປະໄດ້ແມ່ນວິທີທີ່ໂດຍກົງທີ່ສຸດໃນການນຳເອົາສິລະປະມາສູ່ສາທາລະນະຊົນ, ຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເຂົ້າໃຈ ແລະ ຊື່ນຊົມກັບສິລະປະຫຼາຍຂຶ້ນ. “ອົງການຈັດຕັ້ງຕ່າງໆເຊັ່ນງານວາງສະແດງ ‘Her’ ແມ່ນຫາຍາກ ແລະ ຈຳເປັນຕ້ອງຂະຫຍາຍການເຂົ້າເຖິງ ແລະ ໄດ້ຮັບການສະໜັບສະໜູນຫຼາຍຂຶ້ນ,” ສິລະປິນ Nguyen Thinh ກ່າວ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nhandan.vn/dua-nghe-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post963445.html
(0)