ງານວາງສະແດງຫົວຂໍ້ວ່າ ຫວຽດນາມ - 30 ປີແຫ່ງການຫວນຄືນຄືນ ໄດ້ດຳເນີນຢູ່ສະຕູດີໂອ ຮ່າໂນ້ຍ (23-25 Mac Dinh Chi, ຮ່າໂນ້ຍ) ຮອດວັນທີ 8/12, ໄດ້ວາງສະແດງຮູບພາບ 59 ແຜ່ນທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມງາມຂອງທຳມະຊາດ, ວັດທະນະທຳ ແລະ ປະຊາຊົນ ຫວຽດນາມ ໃນໄລຍະສົງຄາມ, ຖ່າຍໂດຍ Peter Steinhauer ໃນ 30 ປີຜ່ານມາ. ຄຽງຄູ່ກັນນັ້ນ, ງານວາງສະແດງ SPIRES: ໂບດເຂດທົ່ງພຽງແມ່ນ້ຳແດງ , ດຳເນີນໄປຢູ່ໂຮງແຮມ Metropole ຮ່າໂນ້ຍ (ຮອດວັນທີ 31/12), ສະແດງບັນດາບົດລາຍງານຫຼ້າສຸດຈາກປື້ມຮູບພາບຂອງເພິ່ນຊື່ດຽວກັນ.
ຊ່າງພາບ Peter Steinhauer
ພາບ: ຫວູຂານທູງ
"ຄົນຮູ້ຈັກຄົນແປກຫນ້າ"
ເມື່ອດຳລົງຊີວິດຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ 4 ປີ (1993 – 1997), ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ 8 ປີ (1998 – 2006) ແລະ ສືບຕໍ່ກັບຄືນປະເທດ ຫວຽດນາມ ໃນ 30 ປີຜ່ານມາ, Peter ໄດ້ຖ່າຍຮູບຫຼາຍພັນຮູບໃນການເດີນທາງທີ່ຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ມີຄວາມເອກອ້າງທະນົງໃຈໃນທົ່ວທຸກພາກຂອງຫວຽດນາມ. ເປໂຕຈື່ບໍ່ໄດ້ວ່າລາວໄດ້ກັບຄືນໄປດິນແດນທີ່ເປັນບ້ານຫຼັງທີສອງຂອງລາວມາແຕ່ດົນນານຫຼາຍປານໃດ (ນັກຖ່າຍຮູບຊາວອາເມຣິກັນໄດ້ແຕ່ງງານກັບແມ່ຍິງຫວຽດນາມ ແລະເຂົາເຈົ້າເຄີຍເຮັດວຽກຄຽງຄູ່ໂຄງການເພື່ອຫວຽດນາມ), ແຕ່ລາວຈື່ໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນເຖິງການເຄື່ອນໄຫວທາງດ້ານອາລົມພາຍຫຼັງ 30 ປີທີ່ຢືນຢູ່ຕໍ່ໜ້າຫວຽດນາມເປັນ “ຄົນແປກໜ້າ”. “ມາຫວຽດນາມ ເມື່ອການຫ້າມຂອງອາເມລິກາ ຍັງບໍ່ທັນຖືກຍົກອອກ, ທັດສະນະເບື້ອງຕົ້ນຂອງຂ້າພະເຈົ້າກ່ຽວກັບຫວຽດນາມ ແມ່ນໄວໜຸ່ມທີ່ເຫັນປະເທດທີ່ລຸກຂຶ້ນຈາກສົງຄາມທີ່ເຫຼືອຢູ່. ເຖິງວ່າມັນເປັນໄລຍະທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ ແລະ ມືດມົວເລື້ອຍໆ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຍັງພົບເຫັນຄວາມງາມອັນຍິ່ງໃຫຍ່ໃນການຕໍ່ສູ້ນັ້ນ,” Peter Steinhauer ແບ່ງປັນກັບ Thanh Nien ຢູ່ຂ້າງນອກຂອງງານວາງສະແດງ.

ຮູບພາບຄົນງານເຫຼັກຢູ່ຖະໜົນ ເດລາແທ່ງ ໄດ້ຮັບການເລືອກເຟັ້ນເປັນໂປສເຕີວາງສະແດງ.
ຮູບພາບ: NVCC
ຮູບທີ່ລາວເລືອກພິມໃສ່ໂປສເຕີໃນງານວາງສະແດງຄັ້ງນີ້ ແມ່ນຜົນງານທີ່ລາວມັກໃນຊຸດຫົວເລື່ອງ ແລະ ແຮງບັນດານໃຈຄື: ຖ່າຍພາບຂອງຊ່າງເຫລັກຢູ່ຮ້ານນ້ອຍໆຢູ່ຖະໜົນ ເດລາແທ່ງ, ດ້ວຍໃບໜ້າທີ່ສະຫງົບ, ບໍ່ເປັນຫ່ວງ ທ່າມກາງຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງເຫຼັກກ້າ ແລະ ຄວາມອິດເມື່ອຍໃນການຫາລ້ຽງຊີບ. ມັນຍັງເປັນຮູບຫນຶ່ງໃນຮູບທໍາອິດທີ່ທ່ານໄດ້ຖ່າຍຮູບຂອງ Hanoians. “ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ດຳລົງຊີວິດຢູ່ໃນບັນດາປະຊາຊົນ ແລະ ແບ່ງປັນຄວາມເປັນຈິງຂອງຊີວິດປະຈຳວັນ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າມີຄວາມໜາວເຢັນກວ່າທີ່ເຄີຍຢູ່ໃນລະດູໜາວຮ່າໂນ້ຍ - ໃນເວລານັ້ນບໍ່ມີຄວາມຮ້ອນໃນເຮືອນ.

ໜ້າປົກຂອງປຶ້ມການຖ່າຍຮູບຫຼ້າສຸດຂອງ Peter Steinhauer
ຮູບພາບ: NVCC
ບັນທຶກການປ່ຽນແປງ
ຮູບຖ່າຍ 59 ຮູບ (ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນສີດຳ ແລະ ສີຂາວ), ເລືອກຈາກຮູບຖ່າຍຫຼາຍພັນຮູບ, ກວມເອົາສາມປະເພດຄື: ຮູບຄົນ, ທິວທັດ ແລະຊີວິດໃນຕົວເມືອງ. ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຖ່າຍໂດຍ Peter ດ້ວຍກ້ອງຟິມຂະໜາດໃຫຍ່ຂະໜາດ 8x10 ນິ້ວ ແລະ ພັດທະນາດ້ວຍຕົວລາວເອງດ້ວຍຂະບວນການເຕັກນິກສູງດ້ວຍຟິມຮູບແບບຂະໜາດໃຫຍ່, ເທິງເຈ້ຍຮູບຖ່າຍຄຸນນະພາບດີທີ່ບໍ່ມີກົດອາຊິດຈາກຍີ່ຫໍ້ໃຫຍ່ທີ່ມີມາດຕະຖານການອະນຸລັກທີ່ເໝາະສົມ. ວັດສະດຸແລະເຕັກນິກຍັງກວມເອົາທັດສະນະຄະຕິຂອງນັກຖ່າຍຮູບມືອາຊີບ.
ນັກຖ່າຍຮູບ Peter Steinhauer ຢູ່ງານວາງສະແດງ Spires: Churches of the Red River Delta
ຮູບພາບ: NVCC
“ໃນໄລຍະ 3 ທົດສະວັດຜ່ານມາ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນ ຫວຽດນາມ ຫັນປ່ຽນຈາກປະເທດທີ່ຍັງປະສົບເຄາະຮ້າຍຈາກສົງຄາມ ກາຍເປັນປະເທດໜຶ່ງທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສຸດໃນອາຊີ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເກັບກຳບາງສ່ວນຂອງການຫັນປ່ຽນດັ່ງກ່າວ, ບັນທຶກບັນດາມໍລະດົກວັດທະນະທຳທີ່ຄ່ອຍໆຫາຍໄປຕາມການເວລາ, ເຊັ່ນ: ຕຶກອາພາດເມັນ ແລະ ໂບດຫຼາຍຮ້ອຍແຫ່ງ. ໃນຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບ, ວຽກງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນໄດ້ທັງບັນທຶກການປ່ຽນແປງ ແລະ ການລະນຶກເຖິງສິ່ງທີ່ໄດ້ສູນເສຍໄປ… ” .
ເປໂຕ ກ່າວວ່າ ສິ່ງທີ່ລາວປະທັບໃຈທີ່ສຸດແມ່ນຄວາມສາມາດຂອງປະເທດໃນການເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບທົ່ວໂລກດ້ວຍວິທີ “ຫວຽດນາມ”. “ຫວຽດນາມ ບໍ່ພຽງແຕ່ດູດຊຶມບັນດາອິດທິພົນສາກົນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຫັນປ່ຽນໃຫ້ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນ…”.
ຄົງທີ່ທີ່ຕ້ອງການ
ໃນໄລຍະ 5 ປີຜ່ານມາ, ທ່ານ Peter ແລະ ພັນລະຍາ ໄດ້ສ້າງຕັ້ງສະມາຄົມ ຫວຽດນາມ ເພື່ອແນໃສ່ຊຸກຍູ້ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງ ຫວຽດນາມ ໃນອະດີດ ແລະປະຈຸບັນ ໂດຍຜ່ານການສະແດງສິລະປະອັນມີຊີວິດຊີວາຂອງບັນດາມໍລະດົກທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ຈຸດພົ້ນເດັ່ນແມ່ນ ເຫດການປະຈຳປີ ຫວຽດນາມ ທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນກາງເດືອນ ກັນຍາ ຢູ່ ວໍຊິງຕັນ ດີຊີ ດ້ວຍການສາຍຮູບເງົາ, ງານວາງສະແດງແຟຊັນ, ອາຫານ, ການສະແດງ ດົນຕີ ແລະ ການໂອ້ລົມວັນນະຄະດີ... ຈາກທັດສະນະດັ່ງກ່າວ, ທ່ານ Peter ໃຫ້ຮູ້ວ່າ, ທ່ານຮູ້ສຶກປະທັບໃຈຫລາຍກັບບັນດາການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະຂອງ ຫວຽດນາມ. “ນັກສິລະປິນ, ນັກປະພັນ, ນັກສ້າງຮູບເງົາ, ນັກດົນຕີ, ນັກອອກແບບຊາວຫວຽດນາມ ລ້ວນແຕ່ມີພອນສະຫວັນສູງ, ເຂົາເຈົ້າສືບຕໍ່ສືບທອດມໍລະດົກຂອງລຸ້ນກ່ອນ, ນຳໃຊ້ແຫຼ່ງທຶນວັດທະນະທຳນັບພັນປີ. ຜົນງານຂອງພວກເຂົາໃນທຸກວັນນີ້ ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງ, ເລິກເຊິ່ງ ແລະ ມີພະລັງ, ສົມຄວນໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກສາກົນ”.


ເຮັດວຽກຢູ່ບ່ອນທີ່ນັກຖ່າຍຮູບອາເມລິກາມັກຢູ່ຫວຽດນາມ: ອ່າວ ຮ່າລອງ
ຮູບພາບ: NVCC
ຄຽງຄູ່ກັນນັ້ນ, ຊ່າງພາບຊາວອາເມລິກາ ກໍ່ສະແດງຄວາມເສຍໃຈຕໍ່ “ການຫາຍສາບສູນໄປເທື່ອລະກ້າວຂອງສະຖາປັດຕະຍະກຳດັ້ງເດີມ, ຄຸ້ມບ້ານເກົ່າ ແລະ ຮູບແບບຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງຊຸມຊົນທີ່ຂ້ອຍເຄີຍຮັກແພງ. ການອະນຸລັກວັດທະນະທຳບໍ່ສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍ, ໂຄງການບູລະນະປະຕິສັງຂອນຫຼາຍໂຄງການດຳເນີນໄປໄວເກີນໄປ, ຂາດຄວາມພິຖີພິຖັນ ແລະ ເຊື່ອມຈອດກັບເຄື່ອງຫັດຖະກຳພື້ນເມືອງ…”.
ທ່ານ Peter Steinhauer ກ່າວວ່າ “ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄຽງຄູ່ກັບການສູນເສຍເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນບັນດາການປ່ຽນແປງໃນທາງບວກຄື: ລຸ້ນໜຸ່ມມີຄວາມໝັ້ນໃຈ ແລະ ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງ, ຊີວິດວັດທະນະທຳທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ແລະ ມີຈິດໃຈເປີດກວ້າງ, ມີຄວາມຄິດເຫັນໃນແງ່ດີ.
Peter Steinhauer ເປັນຊ່າງພາບ, ນັກສິລະປິນ ແລະເປັນນັກປະພັນປຶ້ມຮູບຖ່າຍ 4 ຫົວ, ໃນນັ້ນມີ The Enduring Spirit of Vietnam , ເຊິ່ງໄດ້ຮັບລາງວັນປື້ມຖ່າຍຮູບດີເດັ່ນແຫ່ງປີຈາກໜັງສືພິມ Photo District ໃນປີ 2007. ຜົນງານຂອງ Peter Steinhauer ແມ່ນຢູ່ໃນບັນດາຫໍພິພິທະພັນສິລະປະ Carnegie, ຫໍພິພິທະພັນມໍລະດົກຮົງກົງ ແລະ ອື່ນໆ ແລະ ໄດ້ຮັບ 3 ລາງວັນສາກົນຫຼາຍຢ່າງ, ໃນນັ້ນມີ ລາງວັນສິລະປະຂອງ Ford ຫວຽດນາມ. ເລີດ, ແລະລາວໄດ້ຖືກຕັ້ງຊື່ເຂົ້າຮອບສຸດທ້າຍສໍາລັບລາງວັນ Lucie ໃນ 2014 ແລະ 2017.
ທີ່ມາ: https://thanhnien.vn/nhiep-anh-gia-nguoi-my-va-3-thap-nien-phai-long-viet-nam-185251127221653496.htm






(0)