ໃນຂອບເຂດງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນຄັ້ງທີ 6 - 2025, ວັນທີ 27 ພະຈິກນີ້, ໄດ້ຈັດກອງປະຊຸມສຳມະນາເພື່ອແນໃສ່ຊີ້ແຈ້ງທ່າອ່ຽງປະດິດສ້າງໃນຮູບແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ໂຮງລະຄອນໃນປະຈຸແມ່ນນັບມື້ນັບອອກຈາກການເລົ່າເລື່ອງແບບດັ້ງເດີມໄປສູ່ປະສົບການໂດຍກົງ, ສາຍຕາ, ທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະມັນຕິມີເດຍ.
ຢ່າໄລ່ຕາມຜົນກະທົບພຽງເລັກນ້ອຍ
ຄວາມຄິດເຫັນຈໍານວນຫຼາຍຈາກການນໍາສະເຫນີແລະການສົນທະນາໃນກອງປະຊຸມໄດ້ເນັ້ນຫນັກວ່າການທົດລອງໃນເວທີບໍ່ແມ່ນການໄລ່ຕາມຄວາມແປກໃຫມ່ຫຼືຜົນກະທົບ superficial, ແຕ່ເປັນຂະບວນການຄິດທີ່ຈິງຈັງແລະໄລຍະຍາວ. ໃນນັ້ນ, ພວກເຮົາຕ້ອງຊອກຫາຄວາມກົມກຽວລະຫວ່າງເອກະລັກວັດທະນະທຳ ແລະ ພາສາສິລະປະໃໝ່.

ການຫຼິ້ນທາງດ້ານຮ່າງກາຍ “ຈັກກະວານ” ໂດຍ Theatre Lab Production (ມົງໂກເລຍ)
ສະນັ້ນ, ງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນບັນດາລາຍການສະແດງເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງກາຍເປັນ “ຫ້ອງທົດລອງເປີດ” ໃຫ້ໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມ ໃນການເຄື່ອນໄຫວປະດິດສ້າງ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັນຢ່າງແທ້ຈິງ.
ຕາມນັກຂ່າວ ຫງວຽນເຕິ໋ນໂກະ, ຮອງຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນຄົ້ນຄວ້າອະນຸລັກຮັກສາ ແລະ ໂຄສະນາວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດ, ບັນນາທິການໃຫຍ່ວາລະສານ Van Hien, ຫົວໜ້າຄະນະສຳມະນາຂອງງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນຄັ້ງທີ 6 - ໃນປີນີ້, ຫຼາຍກຸ່ມໄດ້ນຳເອົາບັນດາຮູບແບບທົດລອງທີ່ໄດ້ຮັບການທົດລອງຢູ່ບັນດາງານບຸນໃຫຍ່ໃນທົ່ວ ໂລກ ແລະ ຍັງຄົງຮັກສາເອກະລັກວັດທະນະທຳຂອງຕົນ. ການທົດລອງທ່າອ່ຽງທາງກາຍ, ບໍ່ເວົ້າ, ສາຍຕາ, ເທັກໂນໂລຢີ-ມັລຕິມີເດຍ ປະສົມປະສານລະຄອນ... ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ເວທີຂອງມື້ນີ້ ນອກຈາກການເລົ່າເລື່ອງແລ້ວ ຍັງສ້າງຊ່ອງວ່າງໃຫ້ຜູ້ຟັງ "ເຂົ້າຮ່ວມ" ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ "ສັງເກດ".
ຜູ້ຊ່ຽວຊານທຸກຄົນຍອມຮັບວ່າບົດລະຄອນ "ຈັກກະວານ" ໂດຍໂຮງງານຜະລິດຫ້ອງທົດລອງ (ມົງໂກເລຍ) ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃນງານບຸນ. ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ຂຸດຄົ້ນລະຄອນທາງດ້ານຮ່າງກາຍປະສົມປະສານກັບແນວຄິດທາງດ້ານ philosophical Greek ບູຮານ, ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຮູບພາບຂອງ Prometheus, ວາງມະນຸດຢູ່ໃນການສົນທະນາກັບອົງປະກອບທໍາມະຊາດ, ລະຫວ່າງຄວາມສະຫວ່າງແລະຄວາມມືດ, ລະຫວ່າງການສ້າງແລະການທໍາລາຍ.
ນັກຄົ້ນຄວ້າພິຈາລະນານີ້ເປັນແບບທົດລອງແບບປົກກະຕິ, ບ່ອນທີ່ພາສາຮ່າງກາຍແລະພື້ນທີ່ກາຍເປັນ "ຄວາມຄິດທີ່ເບິ່ງເຫັນ", ແທນການສົນທະນາ. ນັ້ນແມ່ນເປີດເຜີຍຂໍ້ສະເໜີໃຫ້ໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມ ໃນການສົມທົບບັນດາເນື້ອໃນພື້ນເມືອງກັບຈິດໃຈທັນສະໄໝ.
ໃນທິດທາງທົດລອງອື່ນ, ຄະນະລະຄອນຕຸກກະຕາຫວຽດນາມ ນະຄອນ Thuy An (ເຈີ້ຈ່ຽງ - ຈີນ) ດ້ວຍບົດລະຄອນ “ເພງ Pipa” ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດປະດິດສ້າງຢ່າງຖືກຕ້ອງຕາມພື້ນຖານພື້ນເມືອງ. ເລື່ອງໄທບາຢ້າວ-ໄຕງວຽນ, ເຖິງວ່າເກົ່າແກ່ແລ້ວ, ແຕ່ໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃໝ່ດ້ວຍພາສາກາຍ, ດົນຕີ ແລະ ຈັງຫວະຂັ້ນຕອນທີ່ລຽບງ່າຍ, ອຸດົມສົມບູນໄປດ້ວຍສັນຍະລັກ.
ນີ້ຖືວ່າເປັນຕົວຢ່າງປົກກະຕິຂອງການຟື້ນຟູອົງປະກອບແບບດັ້ງເດີມ, ເມື່ອຄຸນຄ່າຂອງຄລາສສິກບໍ່ໄດ້ຖືກທໍາລາຍແຕ່ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູໂດຍເຕັກນິກຂັ້ນຕອນຂອງເວທີທີ່ທັນສະໄຫມ.
ສຳຫຼວດ ແລະສ້າງ
ໂດຍອ້າງອີງໃສ່ບັນຫາລະຄອນທົດລອງຂອງຫວຽດນາມ ໃນຊຸມປີຜ່ານມາ - ສັບສົນ “ຄວາມເປັນແບບຢ່າງ” ແລະ “ຫົວຄິດປະດິດສ້າງ”, ຮອງສາດສະດາຈານ, ດຣ ຫງວຽນທິມິງໄທ ເນັ້ນໜັກວ່າ: “ພວກເຮົາບໍ່ຄວນປະຕິບັດຕາມຮູບແບບທີ່ແປກປະຫຼາດ, ແຕ່ຕ້ອງຊອກຫາຄວາມກົມກຽວລະຫວ່າງເອກະລັກ ແລະ ພາສາໃໝ່”.
ໃນຫຼາຍບົດລະຄອນທີ່ໃສ່ຊື່ວ່າ "ການທົດລອງ", ອົງປະກອບ "ແປກ" ພຽງແຕ່ຢຸດຢູ່ "ທໍາລາຍ" ຮູບແບບທາງກວ້າງຂອງພື້ນ, ປະສົມເຄື່ອງນຸ່ງແປກປະຫລາດແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍຫຼືເຈດຕະນາທໍາລາຍໂຄງສ້າງການບັນຍາຍ, ແຕ່ຂາດລະບົບມູນຄ່າພາຍໃນ. ໂດຍບໍ່ມີພື້ນຖານວັດທະນະທໍາແລະຄວາມງາມພາຍໃນ, ອົງປະກອບ "ແປກ" ກາຍເປັນຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ, ບໍ່ແມ່ນຜົນຂອງຂະບວນການຄິດສິລະປະ.
ໃນສະພາບການນັ້ນ, ຄະນະຜູ້ແທນຕ່າງປະເທດທີ່ເຂົ້າຮ່ວມງານມະໂຫລານລະຄອນທົດລອງສາກົນຄັ້ງທີ 6 ໄດ້ນຳເອົາຂໍ້ຄວາມທີ່ສຳຄັນຄື: ເອກະລັກບໍ່ແມ່ນສຳລັບ “ການປະດັບປະດາ” ແຕ່ແມ່ນ “ການແປ” ເປັນພາສາອື່ນ.
ເຂົ້າຮ່ວມງານບຸນ, ບັນດາຫົວໜ່ວຍສິລະປະຢູ່ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ ດ້ວຍບັນດາບົດລະຄອນຄື: “ພາບລວງຕາ” (ໂຮງລະຄອນລະຄອນເວທີນ້ອຍ), “ຈິດວິນຍານ Jade” (ມະຫາວິທະຍາໄລໂຮງລະຄອນ ແລະ ໂຮງຮູບເງົາ), ພູເຂົາ ແລະ ແມ່ນ້ຳຂອງ (ໂຮງລະຄອນ Sen Viet), “Moon Summer” (ໂຮງລະຄອນ Hong Van), ໄດ້ຮັບການທົດລອງດ້ວຍວິທີການປະດິດສ້າງໃໝ່. ຍັງຂາຍປີ້.
ທ່ານດຣ ຫງວຽນທິແທ່ງວັນ, ມະຫາວິທະຍາໄລໂຮງລະຄອນ ແລະ ໜັງ ຮ່າໂນ້ຍ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ການທົດລອງທີ່ແທ້ຈິງຕ້ອງເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມເຂົ້າໃຈຕົວຕົນຂອງຕົນ, ແລ້ວຈຶ່ງສາມາດປຶກສາຫາລືກັບສິ່ງໃໝ່. ໂດຍບໍ່ມີຕົວຕົນ, "ຄວາມກົມກຽວ" ທັງຫມົດແມ່ນພຽງແຕ່ການກູ້ຢືມແບບພິເສດ.
ບໍ່ພຽງແຕ່ "ກົດປຸ່ມຜົນກະທົບ"
ຕາມນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ Tong Toan Thang, ຜູ້ອຳນວຍການສະຫະພັນລະຄອນຕຸກກະຕາຫວຽດນາມ ແລ້ວ, ການທົດລອງຄວນໄດ້ຮັບການເຫັນວ່າແມ່ນຂະບວນການແນວຄິດຍາວນານ, ບໍ່ພຽງແຕ່ “ກົດປຸ່ມສົ່ງຜົນ” ຢູ່ເທິງເວທີເທົ່ານັ້ນ. ດ້ວຍແນວຄິດນີ້, ຫຼາຍຄະນະລ້ວນແຕ່ຄົ້ນຫາແລະສ້າງຕັ້ງ, ບໍ່ມີຈິດໃຈໃນການກະກຽມການຫຼິ້ນໃຫ້ທັນເວລາສຳລັບງານບຸນຫຼືການແຂ່ງຂັນ.
"ກົດປຸ່ມຜົນກະທົບ" - ການນໍາໃຊ້ມັນຕິມີເດຍ, breaking ໂຄງສ້າງເສັ້ນ ... - ສາມາດສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກໃຫມ່. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກຍັງຂາດຄວາມຄິດເລິກເຊິ່ງ, ມັນຈະຢຸດຢູ່ພຽງເຕັກນິກ ແລະ ບໍ່ແມ່ນພາສາສິລະປະເທົ່ານັ້ນ,” - ນັກສິລະປະຊົນເຜົ່າ Tong Toan Thang ເນັ້ນໜັກວ່າ.
ແທ້ຈິງແລ້ວ, ບັນດາບົດລະຄອນທີ່ນຳສະເໜີໃນງານລະຄອນທົດລອງຄັ້ງນີ້ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຫຼາຍງານບຸນສາກົນ. ສິ່ງດັ່ງກ່າວສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ແຕ່ລະຮູບແບບການເລືອກເຟັ້ນເທິງເວທີແມ່ນຜົນຂອງຂະບວນການຄິດ-ທົດສອບ-ດັດສົມ-ເປັນລະບົບ, ຕິດພັນກັບການເດີນທາງສ້າງສັນອັນຍາວນານຂອງຜູ້ກຳກັບ ແລະ ນັກສິລະປິນ; ບໍ່ພຽງແຕ່ໂຄງການທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມໃນງານບຸນ.
ນັ້ນກໍ່ສ້າງມາດຕະຖານໃຫ້ໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມຄື: ເມື່ອດຳເນີນການທົດລອງຕົວຈິງ, ຕ້ອງສະແດງໃຫ້ເຫັນຂະບວນການແນວຄິດ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຜະລິດ “ຜະລິດຕະພັນສຳເລັດຮູບທີ່ແປກປະຫຼາດ”. ສະນັ້ນ, ນັກຊ່ຽວຊານຫລາຍຄົນຖືວ່າງານມະໂຫລານທົດລອງສາກົນແມ່ນ “ຫ້ອງທົດລອງເປີດ”. ສຳລັບນັກສິລະປິນຫວຽດນາມແລ້ວ, ງານບຸນບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນບ່ອນດຳເນີນງານສະແດງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນໂອກາດເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ຽນແປງແນວຄິດ, ແຕ່ອ່ອນດ້ອຍມາເປັນການສົນທະນາ.
ພື້ນທີ່ທົດລອງບໍ່ແມ່ນສະຖານທີ່ສໍາລັບ "ການປະຕິບັດທາງດຽວ". ບັນດາກຸ່ມສາກົນບໍ່ໄດ້ມາເພື່ອຮັດແໜ້ນ ຫຼືສະແດງເຕັກນິກ, ແຕ່ເພື່ອທົດລອງຮ່ວມກັນໃນສະພາບການສະເພາະຢູ່ຫວຽດນາມ, ກັບຜູ້ຊົມຫວຽດນາມ. ໃນຂະບວນການນັ້ນ, ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ກາຍເປັນຄູ່ຮ່ວມມື. ງານບຸນຍັງກາຍເປັນຕົວກະຕຸ້ນກະຕຸ້ນວົງຈອນການຟັງ-ເບິ່ງ-ຄິດ-ພະຍາຍາມ.
ການປະເມີນຜົນຂອງງານບຸນໂຮງລະຄອນທົດລອງສາກົນເປັນ "ຫ້ອງທົດລອງເປີດ" ຍັງຫມາຍຄວາມວ່າບໍ່ມີຮູບແບບການທົດລອງມາດຕະຖານທີ່ຈະສໍາເນົາ. ສິ່ງທີ່ສຳຄັນແມ່ນຈິດໃຈກ້າພະຍາຍາມ, ກ້າຕັ້ງຄຳຖາມຕົນເອງວ່າ: ຮູບແບບໃດເໝາະສົມກັບເງື່ອນໄຂເວທີປາໄສ, ເພື່ອຜູ້ຊົມ ແລະ ເອກະລັກຫວຽດນາມ? ໂຮງລະຄອນທົດລອງບໍ່ແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວໃນໄລຍະສັ້ນ, ແຕ່ແມ່ນຍຸດທະສາດການປັບຕົວໃນໄລຍະຍາວຂອງໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມ ຕໍ່ກັບການແຂ່ງຂັນຈາກບັນດາຮູບແບບການບັນເທິງທາງດ້ານສຽງເພງທີ່ທັນສະໄໝ.
ບັນດາບົດລະຄອນທີ່ສະແດງຢູ່ບັນດາງານບຸນໂດຍຄະນະຕ່າງປະເທດຄື: ການຜະລິດໂຮງລະຄອນ ຫຼື ລະຄອນຕຸກກະຕາ ຫວຽດນາມ ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ການທົດລອງລະຄອນຢ່າງຈິງຈັງບໍ່ໄດ້ທຳລາຍຮາກ, ແຕ່ຊ່ວຍໃຫ້ບັນດາຮາກຖານວັດທະນະທຳປະກົດຂຶ້ນຢ່າງຈະແຈ້ງກວ່າໃນຮູບແບບໃໝ່.
ໂຮງລະຄອນທົດລອງຢູ່ຫວຽດນາມຍັງຕ້ອງຫັນໜີອອກຈາກ “ກົນໄກຢ່າງເປັນທາງການ”. ໂຮງລະຄອນທົດລອງຢູ່ ຫວຽດນາມ ຕ້ອງມຸ່ງໄປເຖິງແນວຄິດໄລຍະຍາວ, ໃນນັ້ນ ມີການປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບຕົວຕົນດ້ວຍພາສາໃໝ່, ໃນ “ຫ້ອງທົດລອງເປີດ” - ເພື່ອໃຫ້ແຕ່ລະການທົດລອງກາຍເປັນບາດກ້າວທີ່ຍືນຍົງໃນເສັ້ນທາງກ້າວໄປສູ່ການປະດິດສ້າງຂອງເວທີ.
ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/san-khau-thu-nghiem-hanh-trinh-sang-tao-lau-dai-196251127210816473.htm






(0)