Inspirasi abadi
Sebagai menantu kepada Binh Dinh, tanah yang pernah menjadi ibu kota Kerajaan Champa, Dr. Pornsawan Nonthapha berpeluang untuk berhubung dan kemudian menjadi ghairah tentang seramik Cham. Dalam perjalanan seninya, beliau telah mencipta dan menghidupkan semula nilai-nilai budaya Champa melalui seramik purba, digabungkan dengan semangat seni kontemporari Thai. Karya beliau bukan sahaja menghidupkan semula warisan tetapi juga hubungan budaya antara dua tamadun Asia Tenggara.
Siri karya "Bumi - Air - Api - Angin" Dr. Pornsawan yang dipamerkan pada pameran musim panas 2024 di Thailand
Tembikar purba Go Sanh adalah bukti nyata tentang kepintaran dan pertukaran budaya antara Asia Tenggara dalam sejarah. Melalui penyelidikannya, Dr. Pornsawan menemui persamaan menarik antara tembikar Go Sanh dan glasir Thai Celadon dari zaman Sukhothai, daripada bahan kepada teknik pembuatan. Ini bukan sahaja bukti pertukaran budaya yang kukuh tetapi juga sumber inspirasi untuk beliau mencipta karya yang mencerminkan nafas kedua-dua budaya.
Dalam ciptaannya, tembikar Go Sanh digabungkan dengan tembikar Bau Truc - warisan unik orang Cham di Ninh Thuan . Tembikar Go Sanh dengan kaolin licin dan sayu jed, apabila digabungkan dengan ciri primitif dan teknik tembikar terbuka Bau Truc, telah mencipta bahasa artistik baharu. Dia bukan sahaja mencipta semula warisan tetapi juga mengubahnya menjadi bentuk kreatif moden, kedua-duanya mengekalkan semangat tradisional dan mempunyai tanda peribadi yang kuat.
Siri karya "Bumi - Air - Api - Angin" adalah demonstrasi jelas falsafah kreatif Dr. Pornsawan. Keempat-empat unsur alam ini bukan sahaja bahan mentah tetapi juga simbol kerohanian dalam kehidupan dan seni. Bumi adalah sumber, permulaan semua kehidupan. Air adalah aliran sejarah, membawa kisah masa. Api adalah transformasi, menyatakan kuasa kreativiti. Angin adalah kebebasan, daya hidup merebak melangkaui semua sempadan.
Dr. Pornsawan Nonthapha (kanan) pada pameran seni di Thailand
Siri karya itu akan dipamerkan di Pameran Musim Panas 2024 di Thailand dan akan menerima anugerah "Artis dengan Karya Cemerlang Menghubungkan Budaya", yang diasaskan oleh Puteri Maha Chakri Sirindhorn. Corak dan bentuk dalam karya itu mengingatkan seramik Champa purba tetapi dipersembahkan melalui kanta kontemporari, menggabungkan kedua-dua budaya secara halus. Ini adalah kebangkitan semula warisan Champa dalam bentuk global, di mana tradisi bertemu dengan kemodenan.
Api warisan dalam seni kontemporari
Perjalanan seni Dr Pornsawan bukan sahaja terhenti di sempadan kedua-dua negara tetapi juga merebak ke arena antarabangsa. Daripada pameran seni utama di Thailand hingga acara antarabangsa seperti simposium seni di India dan projek seni di AS, beliau telah mengesahkan peranannya sebagai wajah perwakilan seni Asia Tenggara.
Anugerah berprestij, seperti hadiah pertama di Pameran Seni Seramik Kebangsaan (Thailand) pada 2016, bukan sahaja membuktikan bakatnya tetapi juga menunjukkan pengiktirafan cara dia mengubah warisan menjadi bahasa seni global. Melalui karyanya, dia bukan sahaja menghidupkan semula warisan Champa tetapi juga memberi inspirasi kepada generasi artis baharu, membuka hala tuju baharu seni Asia Tenggara dalam konteks globalisasi.
Corak dan bentuk dalam karya Dr. Pornsawan mengingatkan tembikar Champa purba.
Bagi Dr. Pornsawan, seni bukan sahaja tentang kreativiti tetapi juga tentang cara dia melihat dan mengimbangi kehidupan. Dia pernah berkongsi: "Saya bukan hanya bekerja dengan tanah, saya tinggal dengan tanah. Setiap kerja adalah sebahagian daripada perjalanan yang menghubungkan masa lalu, kini dan masa depan."
Setiap kepingan tanah liat, setiap sayu seramik yang disentuhnya mengandungi nafas ingatan, kemeriahan masa kini dan aspirasi untuk masa depan. Dia menganggap warisan bukan objek statik, tetapi satu entiti hidup yang perlu dijana semula dan disesuaikan dengan zaman. Karya-karyanya menyampaikan mesej bahawa kita berasal dari bumi, akan kembali ke bumi, dan antara dua titik ini adalah perjalanan hidup yang bermakna. Seninya adalah gabungan manusia dan alam semula jadi, tradisi dan inovasi, masa lalu dan aspirasi kreatif.
Api yang dinyalakan oleh Dr. Pornsawan dari warisan Champa tidak membakar dengan ganas, tetapi membara, bertahan dan merebak. Daripada tanur Go Sanh ke pameran antarabangsa, beliau telah mencipta satu perjalanan seni di mana warisan bukan sahaja dihidupkan semula tetapi juga hidup selama-lamanya dalam kreativiti kontemporari.
Arca oleh Dr. Pornsawan Nonthapha dalam siri "Bumi - Air - Api - Angin"
Warisan Champa, di tangannya, bukan lagi sekadar ingatan tamadun silam, tetapi telah menjadi sebahagian daripada masa kini, sebahagian daripada hubungan budaya global. Melalui karyanya, Dr. Pornsawan bukan sahaja menceritakan kisah Champa tetapi juga menulis lembaran baharu untuk seni Asia Tenggara, iaitu bab kebangkitan, kreativiti dan umur panjang.
Dr. Pornsawan Nonthapha ialah pensyarah seni di Universiti Rajabhat Mahasarakham (Thailand) dan artis terkenal dengan karya seramik yang mempunyai kesan budaya Champa dan Thailand. Setelah menjadi menantu kepada Binh Dinh sejak 2016, dia menganggap tempat ini sebagai rumah kedua, tempat yang memberi inspirasi kepada perjalanan seninya.
Beliau telah memenangi banyak anugerah berprestij di Thailand seperti hadiah pertama di Pameran Seni Seramik Kebangsaan (2016) dan diberi penghormatan sebagai "Artis dengan karya yang berkaitan dengan budaya yang cemerlang" oleh Puteri Maha Chakri Sirindhorn.
Dr. Pornsawan mengambil bahagian dalam banyak acara seni antarabangsa, menyumbang kepada mempromosikan warisan Champa kepada dunia .
Sumber: https://thanhnien.vn/chang-re-thai-lan-lam-song-lai-gia-tri-van-hoa-champa-185250104093222085.htm






Komen (0)