Dari pengalaman antarabangsa kepada strategi "kuasa lembut" nasional

VHO - Dalam era integrasi global dan transformasi digital yang kukuh, budaya dan seni bukan sahaja "jiwa" negara tetapi juga menjadi sumber strategik, menyumbang kepada membentuk kuasa lembut dan kedudukan negara.

Pakar, penyelidik, artis dan pengurus di dalam dan luar negara menganalisis peluang dan cabaran untuk pembangunan seni.

Memandangkan teknologi membuka ruang kreatif baharu - daripada pameran dalam talian, seni digital, kepada metaverse dan AI - persoalan bagi Vietnam bukan sahaja bagaimana untuk mengekalkan nilai tradisional, tetapi juga bagaimana untuk mengubah warisan menjadi daya penggerak untuk pembangunan dalam era digital.

Daripada pengalaman antarabangsa Jepun, Korea, China... kepada perspektif pakar dalam negeri, pelan hala tuju budaya dan seni Vietnam untuk menjadi kekuatan negara ditentukan berdasarkan nilai tradisional yang digabungkan dengan inovasi dalam era teknologi 4.0.

Ciptaan baharu berasaskan nilai tradisi

Profesor Madya, Dr. Nguyen Thi Thu Phuong - Pengarah Institut Kebudayaan, Kesenian, Sukan dan Pelancongan Vietnam (ICTST) mengulas: "Pada masa ini, pembangunan seni memerlukan kedua-dua mewarisi nilai tradisional dan menyerap trend kontemporari, mengambil kesempatan daripada kuasa teknologi dan integrasi antarabangsa. Pada masa yang sama, Vietnam melaksanakan Strategi Penyelidikan Budaya dan pertukaran pengalaman antarabangsa2030 untuk pembangunan seni. Ini adalah keperluan mendesak yang perlu dikaji dan dianalisis secara sistematik, dengan penyertaan pakar, penyelidik, artis dan pengurus di dalam dan luar negara.”

Kekuatan seni kontemporari Vietnam terletak pada eksperimen dan keupayaannya untuk menyampaikan unsur-unsur tempatan - elemen yang membantu seni Vietnam mempunyai "watak" tersendiri dan tidak larut dalam aliran global. Walau bagaimanapun, Profesor Madya Dr. Doan Thi My Huong (Institut Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan Vietnam) menegaskan bahawa "stagnant" seni kontemporari Vietnam dari sekitar 2015 hingga kini mencerminkan had proses "menyetempatkan" sejenis seni yang diimport dari Barat, manakala mekanisme domestik, pasaran dan penonton masih belum menyesuaikan diri.

Berkongsi pengalamannya dari Jepun, Profesor Noriaki Mita Gagaku, Pengarah Persatuan Penyelidikan Mita Gagaku, berkata: "Gagaku ialah bentuk seni tradisional Jepun, yang juga menghadapi banyak kesukaran. Sejak 1990-an, kami telah menganjurkan konsert menggunakan bahan Gagaku klasik dan menyedari bahawa seni tradisional boleh menjadi satu bentuk hiburan baharu dengan menjemput penonton untuk mengambil bahagian, meningkatkan interaksi - dan telah mendapat sambutan yang sangat baik."

Profesor Noriaki Mita Gagaku juga berkata, kerana ia masih "diasuh" dalam persekitaran istana diraja, Gagaku dipelihara dalam keadaan yang sangat baik, sebaliknya, ia berkembang dalam arah kreatif baru oleh pemuzik kontemporari. Kedua-dua arah pemeliharaan dan pembangunan masih wujud secara selari, tanpa percanggahan atau penindasan antara satu sama lain. Mengekalkan, mengajar dan memperkenalkan Gagaku kepada orang ramai antarabangsa, pelancong, serta kerjasama rentas sempadan adalah cara untuk memelihara "seni kehidupan", pada masa yang sama mewujudkan asas untuk ciptaan baharu berdasarkan nilai klasik.

“Seni Gagaku” (Jepun)

Pengajaran untuk budaya dan seni menjadi kekuatan negara

Jika kita terpaksa memilih model yang paling berjaya dalam mengubah budaya dan seni menjadi kekuatan ekonomi dan jenama nasional, Korea Selatan akan menjadi contoh biasa. Menurut Prof Dr Tu Thi Loan, Institut Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan Vietnam, sejak awal tahun 2000-an, negara ini telah mengenal pasti industri budaya sebagai sektor ekonomi utama, dengan beberapa siri strategi seperti: Akta Penggalakan Industri Budaya (2002), Pelan Asas Industri Kebudayaan (2008), Smart Korea Vision (2010) dan Digitalizing New Deal (2010) dan digitalisasi data AI, Infrastruktur dan Infrastruktur Digital. kandungan kreatif.

Kementerian Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan Korea Selatan dan Agensi Kandungan Kreatif Korea (KOCCA) memainkan peranan penting dalam merancang, melabur dan menyelaras sektor seni - daripada muzik , filem, seni halus hingga permainan dan webtoon.

Ciri khas Korea ialah model "pautan tiga kali ganda" - Negeri, perniagaan, artis , mencipta ekosistem kreatif yang dinamik. Syarikat seperti Samsung, Kakao, Naver, CJ ENM digalakkan untuk melabur dalam seni, filem, muzik, muzium... Kerajaan membimbing dan mewujudkan persekitaran persaingan yang adil untuk menggalakkan kreativiti.

Terima kasih kepada transformasi digital dan platform penstriman, muzik Korea telah menjadi jenama global. Pada 2022, eksport muzik mencapai 3.38 bilion USD. Pawagam Korea juga telah mencapai kejayaan besar dengan Parasite (Oscar 2020) dan Squid Game (2021), membuktikan kuasa industri kandungan.

Seperti Korea Selatan, China juga tidak lama lagi mengiktiraf peranan transformasi digital dalam pembangunan budaya dan seni, menganggapnya sebagai tonggak penting "kuasa lembut negara". Sejak awal abad ke-21, negara ini telah mengeluarkan beberapa siri dasar strategik seperti: Pelan Pembangunan Budaya Digital Nasional (2014-2020), Internet + Strategi Budaya (2018), Rancangan Lima Tahun Ke-14 (2021-2025) dan Pelan Tindakan Transformasi Digital Kebudayaan dan Pelancongan (2022)

Menurut Kementerian Kebudayaan dan Pelancongan China, menjelang 2023 industri budaya digital akan mencapai skala 5.2 trilion yuan, menyumbang hampir 5% daripada KDNK negara - jumlah yang besar.

Terutamanya, Dana Pembangunan Industri Kebudayaan Kebangsaan dengan jumlah modal 20 bilion yuan telah menyokong beribu-ribu filem digital, permainan dan projek reka bentuk digital. China telah mendigitalkan lebih daripada 90% muzium negaranya, banyak projek warisan seperti Digital Dunhuang dianggap sebagai keajaiban pemeliharaan seni menggunakan teknologi. Pada 2022, negara itu membuka Muzium Seni Digital Beijing - muzium seni digital pertama di Asia. Menjelang 2023, hasil box office filem mencecah 54.9 bilion yuan, di mana 85% daripada tiket dijual melalui platform digital; lebih daripada 1.2 bilion pengguna mendengar muzik dalam talian.

Angka-angka ini mengesahkan bahawa, apabila seni digabungkan dengan teknologi, kreativiti dan data, budaya benar-benar menjadi sumber untuk pembangunan.

Potensi dan strategi untuk seni Vietnam

Profesor Dr. Truong Quoc Binh mengulas: "Vietnam perlu memanfaatkan khazanah seni tradisionalnya, menggabungkannya dengan kaedah negara maju dan teknologi moden untuk mencipta produk seni kontemporari yang berdaya saing di peringkat antarabangsa."

Untuk merealisasikan matlamat itu, menurut Profesor Tu Thi Loan, Vietnam perlu membina strategi nasional mengenai budaya dan seni digital, memfokuskan kepada beberapa penyelesaian utama: Menyempurnakan dasar dan mekanisme penyelarasan antara sektor, menghubungkan budaya - teknologi - ekonomi - pendidikan - pelancongan; pada masa yang sama, menubuhkan agensi atau dana khusus untuk seni digital, serupa dengan KOCCA Korea atau Yayasan Kebudayaan Kebangsaan China.

Melabur dalam infrastruktur data dan platform digital, membina pangkalan data budaya terbuka, menggunakan AI, AR/VR, blockchain dalam mencipta, memaparkan dan memelihara seni; Melatih sumber manusia kreatif digital, menggabungkan kemahiran teknologi ke dalam program latihan seni, membentuk generasi "artis teknologi" - orang yang kreatif dan celik digital. Di samping itu, membangunkan pasaran seni digital dan penonton, menyokong permulaan kreatif, menganjurkan pameran dalam talian, mengkomersialkan produk seni melalui platform digital, membentuk komuniti penonton dengan pengetahuan estetik; Memelihara identiti budaya kebangsaan, supaya setiap produk seni Vietnam, tanpa mengira bentuk, masih membawa "jiwa Vietnam" - gabungan harmoni tradisi dan kemodenan, kebangsaan dan antarabangsa.

Globalisasi dan transformasi digital mengubah secara mendalam cara orang mencipta, menikmati dan menyebarkan seni. Dalam gambaran itu, Vietnam - dengan tradisi budaya yang unik dan sumber kreatif muda - benar-benar boleh menjadi pusat seni digital Asia Tenggara, jika ia tahu cara menggabungkan dasar pintar, pelaburan jangka panjang dan latihan sumber manusia kreatif.

Sumber: https://baovanhoa.vn/van-hoa/tu-kinh-nghiem-quoc-te-den-chien-luoc-suc-manh-mem-quoc-gia-175286.html