Chi Xê, Hieuthuhai, Thái Lê Minh Hiếu en Thiều Bảo Trâm behoren tot de eerste V-popzangers die hun muziekproducten "Summer 2026" uitbrengen - Foto: geleverd door de artiest.
Van V-pop tot internationale muziek, veel artiesten keren zich af van overdreven gepolijste soundscapes en keren terug naar authentieke instrumenten, echte zang en oprechte emoties. Tegelijkertijd zorgen een golf van nostalgie en de 'post-genre'-trend ervoor dat jongeren tegenwoordig anders naar muziek luisteren.
Het originele geluid is terug.
Een van de meest opvallende trends deze zomer is de opkomst van rauwe, intieme geluiden met minimale technologische ingrepen. Na de explosie van kunstmatige intelligentie (AI) en de overvloed aan elektronische remixes beginnen veel luisteraars een gevoel van "perfecte oververzadiging" te ervaren.
In plaats daarvan zoeken ze naar meer ambachtelijke producten: authentieke gitaargeluiden, authentieke piano's, live bands, zang met gecontroleerde ademhaling en zelfs subtiele, zeer menselijke imperfecties.
In V-pop is dit duidelijk te zien in veel recente releases. De soundtrack "Eye of the Storm" uit de film "Squad 1978", uitgevoerd door Long Non La, is daar een voorbeeld van. De videoclip ging viraal op sociale media, niet vanwege de aanstekelijke beat, maar vanwege het authentieke en nostalgische gevoel.
Thieu Bao Tram (MV "Rabbit Hunting "), Chi Xe (single " Chapter 1: Unbeatable and Starting Over ") en Thai Le Minh Hieu (MV "Falling in Love" ) hebben in hun recente producties ook meer terughoudendheid getoond in de productie, waarbij ze prioriteit geven aan ruimte voor zang en persoonlijke emoties in plaats van alleen maar "climaxen" of muziekclips van 15 seconden na te jagen om viraal te gaan op TikTok.
De nostalgische samenwerking tussen Madonna (rechts) en Sabrina Carpenter op het nummer "Bring Your Love" heeft muziekliefhebbers wereldwijd in vervoering gebracht. - Foto: Coachella
Ook op de internationale markt is de terugkeer van nostalgische house/disco sterk merkbaar. De single "Bring Your Love" van Madonna en Sabrina Carpenter is direct geïnspireerd op housemuziek uit de jaren 80, wat aantoont dat popmuziek in 2026 een "retro" comeback maakt, maar dan op een meer verfijnde en minimalistische manier.
Indie/popartiesten in 2026 neigen ook sterk naar kamerpop, folkpop en alternatieve pop met rijke, authentieke instrumenten, in plaats van naar de intense EDM. Albums van Mitski, Holly Humberstone en opkomende indieartiesten worden vaak genoemd vanwege hun meer "menselijke" gevoel en rijke verhalen.
Het Britse tijdschrift Music Week merkte op: "Deze nostalgie weerspiegelt de mentaliteit van een jonge generatie die leeft in een tijdperk van immense veranderingen: economische crisis, druk van sociale media, AI en onzekerheid over de toekomst. Oude muziek is daarom een 'emotionele veilige haven' geworden."
Het "post-genre" tijdperk
Waar artiesten voorheen werden ingedeeld in duidelijke categorieën zoals popzanger, rapper of rocker, zijn die grenzen nu vrijwel verdwenen. Een nummer kan zowel pop zijn als elementen van afrobeats, Latin, hiphop en elektronische muziek bevatten. Ook jongere luisteraars hechten minder waarde aan de "kant" waartoe een artiest behoort, zolang de muziek maar emotie oproept.
De "post-genre"-trend maakt wereldwijde muziek flexibeler dan ooit. Shakira werkt samen met Afrobeat en Burna Boy aan haar nieuwe WK-nummer , Dai Dai.
Ondertussen bracht Bad Bunny de Latijns-Amerikaanse trap rechtstreeks naar de wereldwijde mainstream. En Oliver Tree vermengde in zijn album Love you madly, hate you badly pop-punk, alternatieve rock, indie rock en pop in één project.
Ook in Vietnam is deze trend zeer duidelijk zichtbaar. Met zijn album "Mắt cửa mắt mở" (Ogen gesloten, ogen open) heeft Hieuthuhai rap dichter bij pop en R&B gebracht. Rapper Long Nón Lá verwerkte op zijn beurt elementen uit de folkmuziek (het Zuid-Vietnamese volkslied "Lý đất giồng ") in "Mắt bão" (Stormogen) , waarmee hij oprechte emoties overbrengt.
Indiebands zoals Cá Hồi Hoang geven prioriteit aan een verhalende aanpak in hun nummers, waardoor luisteraars het gevoel krijgen een muzikaal dagboek te lezen. - Foto: FBNV
Binnen het indie-R&B-genre is de opkomst van artiesten als tlinh, Wren Evans, Vũ. en Rawww duidelijk merkbaar. Zij combineren bedroom pop, neo-soul, indie en R&B op een zachtere, meer sfeervolle manier, in plaats van de traditionele hitstructuur te volgen. Dit soort nummers klinkt vaak heel "persoonlijk", wat goed aansluit bij de streamingcultuur en de luistergewoonten met koptelefoons van Generatie Z.
Ondertussen kiezen artiesten als Táo, Cá Hồi Hoang, enzovoort, voor een richting die volksmuziek combineert met een zachte, fluisterende zangstijl. In plaats van zich te richten op zangtechniek of dramatische hoogtepunten, geven ze prioriteit aan het gevoel van "verhalen vertellen", wat soms meer lijkt op een monoloog met achtergrondmuziek dan op een traditioneel popnummer. Het is deze eenvoud die een zeer sterke emotionele band creëert met het jonge publiek van vandaag.
Zomer vol festivals met een merklogo
De zomer is ook de ideale tijd voor muziekfestivals. De reeks " Dreamy Cities Summer " muziekfestivals voor jongeren, die plaatsvinden bij zonsondergang (juni), wordt op 20 juni voortgezet in Hanoi met een ongelooflijk boeiende line-up, met bekende indie- en hiphopartiesten zoals JustaTee, Low G, Grey D, WEAN, Thắng (Ngọt)...
Ravolution Music Festival 2026 (13 juni in Van Phuc City, Ho Chi Minh-stad): ter ere van het 10-jarig bestaan werkt het grootste EDM-festival van Vietnam dit jaar samen met A State Of Trance Vietnam. Dit belooft explosieve sets die tot in de vroege uurtjes doorgaan voor alle ravers.
Forestival 2026 (30 mei in Ninh Binh): De trend om muziek te combineren met culturele ervaringen en de uitgestrekte natuurlandschappen van Trang An keert deze zomer officieel terug en speelt perfect in op de behoefte van het stedelijke publiek aan een ontspannen moment en heling door middel van muziek.
Legacy of Love (28 juni in het Nationaal Congrescentrum, Hanoi) nr. 2 is een plek waar nostalgische luisteraars kunnen genieten van de tijdloze melodieën van componist Thanh Tung in trendy klassieke crossover-arrangementen.
Bron: https://tuoitre.vn/am-nhac-he-2026-tim-lai-cam-xuc-moc-mac-20260520101032126.htm
Reactie (0)