Van Quy Nhon een centrum van beeldhouwkunst maken

Voordat hij in november 2025 deelnam aan het International Sculpture Camp in Hue , vertelde hij over zijn nieuwe werk, zijn creatieve reis op vele internationale podia en zijn zorgen en verwachtingen voor beeldende kunst en beeldhouwkunst in zijn thuisland.

Beeldhouwer Le Trong Nghia (vijfde van links) en andere beeldhouwers bij de slotceremonie van het eerste ' Gia Lai Land and People'-beeldhouwkamp. **Foto: Van Phi**

* U neemt binnenkort deel aan het International Sculpture Camp in Hue. Kunt u meer vertellen over de omvang en timing van het evenement?

- Het beeldhouwkamp ging van start in juni 2025 en riep binnen- en buitenlandse kunstenaars op om schetsen in te dienen. Het organisatiecomité selecteerde 20 binnenlandse en 10 internationale auteurs. Het evenement vond 18 dagen lang plaats, van 21 november tot en met 8 december 2025, in Hue – een gebied rijk aan historische en artistieke waarden, een ideale plek om kunst te laten samensmelten met de culturele context.

* Welke werken en ideeën breng je mee?

- Mijn werk heet Breath of the Undercurrent, geïnspireerd door de stroming van de Parfumrivier en de veerkrachtige geest van de inwoners van Hue. De ronde blokken symboliseren de adem van de onderstroom en drukken de verborgen vitaliteit uit. De centrale opening roept de poortboog van de citadel, de dageraad en de nieuwe boekpagina op – de verbinding tussen verleden, heden en toekomst. Het granieten werk, 1,5 meter hoog, creëert een gevoel van stabiliteit en majesteit. Ik wil een verhaal vertellen over geduld, vruchtbaarheid en stille schoonheid, waar cultuur, natuur en kunst samenkomen.

* Je hebt deelgenomen aan veel internationale creatieve kampen, met name de Hanoi Art Connecting Workshop. Wat vond je daar bijzonder?

- Ik heb vier seizoenen Hanoi Art Connecting bezocht (van de 4e tot en met de 7e keer). Het meest indrukwekkende is dat het evenement een echt open creatieve ruimte creëert. Kunstenaars exposeren niet alleen, maar werken ook rechtstreeks, wisselen uit en creëren samen. Het is deze interactie die een levendige en andere ervaring creëert.
De organisatoren verbinden ook vele componenten: kunstenaars, docenten, studenten, publiek... Elke groep krijgt de kans om deel te nemen en bij te dragen. De promotie is ook flexibel, niet alleen via traditionele informatie, maar ook via een sterke verspreiding op sociale media, via creaties achter de schermen en persoonlijke verhalen van kunstenaars.

* In 2018 nam je deel aan het International Sculpture Camp in Thailand?

- Ja, ik werd uitgenodigd om deel te nemen aan de Internationale Kaarsenwassculptuur in Ubon. Het was een bijzondere ervaring toen internationale kunstenaars samenwerkten, midden in een traditioneel festival. Mijn werk maakte gebruik van moderne beeldtaal, maar sloot toch aan bij de geest van de lokale gemeenschap. De kunst werd daar niet alleen tentoongesteld, maar werd ook onderdeel van het lokale culturele leven. Het was een trotse herinnering en tegelijkertijd een waardevolle les voor mijn creatieve reis.

* Wat neem je meestal mee terug naar huis na een internationaal kamp?

- Elk creatief kamp geeft me nieuwe energie. De multiculturele omgeving helpt me te leren, mijn geest te verruimen en meer zelfvertrouwen te krijgen. Elk voltooid werk is als een nieuw vuur dat aanwakkert en mijn ideeën verrijkt. Het meest waardevolle is oprechte verbinding. Dat is wat kunst helpt grenzen te overschrijden en de harten van mensen te raken.

Beeldhouwer Le Trong Nghia met het werk "Eyes of the Lake" tijdens het eerste beeldhouwkamp "Land and People of Gia Lai". **Foto: NVCC**

* Onlangs nam je deel aan het eerste sculpturenkamp "Gia Lai Land and People". Wat was je grootste indruk?

- Dit is een vrij nieuw model in onze provincie. De organisatoren selecteerden slechts schetsen, terwijl de kunstenaars het initiatief namen om de werken te maken. De voltooide werken hebben bijgedragen aan de vorming van een levendige beeldentuin in het Hoi Phu-rivierpark. Dit laat zien dat kunst een grote impact kan hebben als kunstenaars vertrouwen en de macht krijgen die ze nodig hebben. Ik hoop dat dit model behouden blijft en zich verspreidt naar Quy Nhon, een plaats met veel groen, maar nog steeds een tekort aan waardevolle sculpturen.

* Over Quy Nhon gesproken, mag ik u vragen: er is hier momenteel nog steeds geen kunstmuseum of ruimte voor een beeldhouwtentoonstelling. Hoe ervaart u deze afwezigheid?

- Dat is een groot gat. Kunstwerken hebben een plek nodig om te bewaren, te introduceren, te verbinden en met het publiek in dialoog te gaan. Bij een gebrek aan professionele ruimte bestaan werken slechts tijdelijk en raken ze vergeten, en verliezen kunstenaars ook hun motivatie. Ik geloof dat een echte kunstinstelling niet alleen werken bewaart, maar ook een duurzame culturele stroom creëert, de esthetiek van de gemeenschap versterkt en de lokale gemeenschap integreert in de nationale en internationale kunstscene.

* Wat vind je van het organiseren van een internationaal beeldhouwkamp in Quy Nhon?

- Dat is een praktische en potentiële richting. Het zou eerst op binnenlandse schaal moeten beginnen om het mechanisme, de organisatie en de kwaliteit van de werken te testen. Quy Nhon heeft een lange zee, majestueuze bergen en een snel veranderend stedelijk gebied – een ideale basis voor buitensculpturen. Om succesvol te zijn, is het echter noodzakelijk om ervaren kunstenaars, curatoren en experts te raadplegen om de kwaliteit van de werken te waarborgen, locaties te kiezen en thema's te creëren die passen bij de identiteit. Als het goed wordt uitgevoerd, zal een beeldhouwkamp in Quy Nhon zowel een plek zijn voor creativiteit als voor de promotie van het imago van de stad, en bijdragen aan het versterken van de stedelijke schoonheid. Zodra de reputatie is gevestigd, zal het uitnodigen van internationale kunstenaars een logische volgende stap zijn, waardoor Quy Nhon een aantrekkelijk centrum voor buitensculpturen wordt.

* Bedankt voor dit gesprek.

Bron: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html