Pham Anh Khoa (født i 1985, fra Khanh Hoa-provinsen) ble berømt gjennom Sao Mai-treffkonkurransen i 2006, da han vant prisen for beste sanger, kåret av Kunstrådet. I mange år sang han hovedsakelig rockemusikk, og akkompagnerte gruppen Buc Tuong. Med den nylig utgitte EP-en Dan toi ca, brakte Pham Anh Khoa og hans gjeng den vietnamesiske ånden inn i musikken med et filmatisk tankesett, og gjorde hver sang til en emosjonell og visuell sekvens, krystallisert fra kjærligheten til vietnamesisk kultur. I nær fremtid vil sangene bli fremført på avslutningsseremonien for det nasjonale turiståret 2025 i Hue City.
* REPORTER: Hvilke ideer og motivasjoner motiverer deg til kontinuerlig å lansere nye prosjekter?
* Sanger PHAM ANH KHOA: EP-en Dan Toi Ca, som ble utgitt for noen dager siden, er et musikkprosjekt som kombinerer rock- og folkemusikkmaterialer, og gjenskaper reisen og ånden i Vietnam gjennom fire sanger med moderne episke farger. Ideen kommer fra min kjærlighet til nasjonalkultur, fordi jeg etter mange års arbeid fant harmoni i folkemusikken – der trommer, gonger og tradisjonelle toner blandes med sterke, frie rockerytmer. Før det ga jeg også ut EP-en Khoa Hoc med seks sanger. Hver sang er som et «emne», en livstilstand. Verkene er ikke ment å skape en blest, men å fortelle historier som må fortelles med ens mest autentiske stemme.
* Hva ønsker du å endre ved denne 20-års milepælen? Er det noe press?
* Det er ikke akkurat en reposisjonering. Jeg ser det som en transformasjon fra en ren rocker til en kulturarbeider – som forteller opprinnelseshistorien gjennom musikk med struktur, lag og opprinnelse...
Jeg føler ikke noe press eller vanskeligheter. Faktisk er dette sannsynligvis tiden da jeg er mest naturlig og avslappet. Etter å ha gått gjennom oppturer og nedturer, er jeg takknemlig for at musikken har gitt meg muligheten til å starte på nytt. Å fremføre hver sang er en tid for å reflektere over meg selv tydeligere. Jeg fant troen på styrken i det vietnamesiske folkets røtter. Hvis unge artister ønsker å finne materiale, trenger de ikke lete lenge, fordi skatten av vietnamesisk identitet og livets skjønnhet er enorm og rik.
* I det siste har mange kunstnere laget verk som er orientert mot deres røtter og land. Arbeidene dine er også i den flyten. Følger du trenden eller er det noe annet?
* For meg er strømmen av musikk mot røttene med sanger om kontinuitet, takknemlighet til den forrige generasjonen, stoltheten til dagens generasjon ... virkelig vakker og meningsfull. Å kunne bli med i denne hellige elven av musikk for en artist er lykke. Det er også grunnen til at sangene mine kommer tilbake i en tid hvor landet er fullt av ånd for å reise seg med lyse, sterke melodier, som blander rock med folkemusikk. Gjennom årene, gjennom mange stadier, jo mer moden jeg er, desto mer innser jeg at det finnes ting med dybde, som kjærlighet til mennesker, land og nasjon, som bare trenger å synges dypt og rolig for å bli beveget.
Jeg tror trender representerer den generelle trenden til flertallet. Å følge eller ikke følge er kunstnerens valg til enhver tid. Det som betyr noe er om tidene virkelig passer for deg, ikke bare å prøve å tvinge det frem. Dessuten håper kunstnere fortsatt å skape trender gjennom kunstverkene sine.
Pham Anh Khoa bruker mange onomatopoetiske ord på sørstatsdialekten på en god måte, så produktene hans er gjennomsyret av lokal kultur. Når det gjelder sang, har Pham Anh Khoa aldri mistet formen. Enten på scenen eller i innspillingen, har Khoa aldri skuffet oss.
- Musiker DUC TRI kommenterer EP Dan Toi Ca -
* I lys av det travle vietnamesiske musikkmarkedet, hva er planen din for å bringe verkene dine ut til et bredt publikum?
* Tekstene og rytmene resonnerer med meg. Da jeg skrev sangen «Nhong nhong nhong nhong», husket jeg minnene fra mine to barn da de var små. Jeg var en hest de kunne ri på. Nå har barna vokst opp, men gleden fra den dagen sitter fortsatt i hjertet mitt og har blitt noe dyrebart. På dette tidspunktet er følelsene knyttet til mine røtter og familie tydeligst til stede i meg. Etter min mening er den største utfordringen, det viktigste, å bli en god familiemann.
Tidligere var jeg stolt av hjemlandet mitt, Central, fordi det var så mye interessant innen kultur og tradisjon. Senere, etter å ha opplevd mange andre land i landet, utvidet jeg stoltheten min. I løpet av denne reisen fant jeg indre styrke i å være en vietnamesisk statsborger. Jeg ser alltid på Vietnam som et robust og mangfoldig land, som vet hvordan man står oppreist med sin egen styrke. Derfor vil mine nåværende og kommende musikalske verk fortsette å hylle disse elementene.
* Denne gangen føler publikum at Pham Anh Khoa er mykere. Hvor kommer denne mykheten fra? Hvordan balanserer du tøffheten til en sterk rocker som allerede er definert i publikums øyne?
* Jeg føler at jeg vender tilbake til meg selv mer. Roser har alltid torner. Min nåværende meg er en kombinasjon av begge deler. Jeg finner gradvis en balanse mellom hvem jeg er i musikken og hvem jeg er i det virkelige liv. Når folk lytter til musikken min, vil de føle det tydeligere.
Kilde: https://www.sggp.org.vn/ca-si-pham-anh-khoa-biet-on-am-nhac-da-cho-toi-duoc-bat-dau-lai-post827305.html
Kommentar (0)