" For et merkelig skuespill"
Kunstneren Phan Van Quang startet karrierehistorien sin med å forfølge Tuong-kunsten i Quang med ordet flaks. Han sa at han var heldig fordi han møtte gode lærere og kjære medskuespillere som alltid støttet ham helhjertet. Men ifølge ham var det heldigste at han fra starten av ble valgt som hovedskuespiller og deretter fikk mange muligheter til å skinne på scenen. Men når vi ser tilbake på reisen, kan vi se at hvis det bare var flaks, men ikke talent, utholdenhet i trening og spesielt lidenskap, ville det ikke vært en talentfull Tuong-regissør Phan Van Quang som i dag.
People's Artist Phan Van Quang spiller Hoang Phi Ho i stykket Tram Huong Cac
«Sommeren 1987 dro jeg fra hjembyen min Que Tho (Hiep Duc-distriktet, Quang Nam ) til Tra My for å besøke slektninger da kunsttruppen Quang Nam-Da Nang Tuong kom for å opptre. Jeg så på stykket og ble umiddelbart forelsket i det. Da jeg kom hjem, brukte jeg bananblader til å lage kostymer og rekvisitter, og spilte deretter rollene selv. På slutten av videregående besto jeg eksamen og ble rekruttert av Tuong-truppen for å bli skuespiller. Jeg studerte som revisor en stund, men ble tvunget til å slutte på skolen på grunn av familieforhold. Jeg vandret rundt for å tjene til livets opphold, men innerst inne kunne jeg aldri glemme stykket. Jeg returnerte til hjembyen min for å delta i amatør-Tuong-bevegelsen og vant en utmerket pris. Dette var min sjanse til å komme tilbake til Tuong-truppen og fortsette studiene. Mange sa at jeg var så fascinert av Tuong. For min del følte jeg at Tuong hadde sivet inn i blodet og kjøttet mitt», sa Quang.
Med sitt naturlige talent og sin egen innsats har Mr. Phan Van Quang lykkes med mange hovedroller i teaterstykker. Spesielt siden 2015, da han ble en fortjenstfull kunstner, har han vunnet mange store nasjonale priser, som for eksempel: gullmedalje for rollen som Thi Sach i stykket Trung Vuong (2015); gullmedalje for rollen som Tran Phong i stykket Nhu nhung tuong dai (2016), gullmedalje for rollen som Dong Kim Lan i stykket Son Hau, pris for fremragende Tuong-skuespiller for rollen som Le Dai Cang i stykket Hoan Lo (2020)... Som en kunstner med sterk vilje og alltid i en streben etter å erobre toppen av Tuong-kunsten, fullførte Mr. Quang regiutdanningen ved Hanoi Academy of Theatre and Cinema i 2015.
I løpet av nesten 10 år som regissør har kunstneren Phan Van Quang satt opp dusinvis av skuespill som har gjort et dypt inntrykk på de som elsker tuong, som for eksempel: Nang Tam, Ruc Lua Hoang Cung, Nguoi Thay Cua Mou Doi... Tidlig i 2024 ble Phan Van Quang tildelt tittelen Folkets kunstner.
VEIBESKRIVELSEN MÅ VÆRE DYP, MEN NÆR
Folkets kunstner Phan Van Quang snakket om minnene sine fra rollene sine og sa at han hadde størst suksess med hovedrollen i stykket Hoang Phi Ho Qua Gioi Bai Quan. Dette er en rolle med en ekstremt vanskelig performancepsykologi der hovedpersonen må slite med å opprettholde lojalitet mens Tru Vuong gjør gale ting. «En rolle med en veldig vanskelig stemning, vanskelig performancekunst, vanskelige bevegelser», sa Mr. Quang og sa: «Den andre rollen jeg er mest fornøyd med er den historiske karakteren Tran Binh Trong. Dette er også en stor rolle og også veldig vanskelig når det gjelder performancekunst, dansestil, sangstil... Hvordan man skal uttrykke de store tankene og ridderligheten til Tran Binh Trong krever nøye research, når man spiller, må transformeres til karakteren.»
Folkekunstneren Phan Van Quang lærer bort utøvende ferdigheter til elever
Folkekunstneren Phan Van Quang, som har vokst opp fra å være skuespiller til å bli regissør, ser at han har fordelen av å forstå performancepsykologi, performanceformer og egenskapene til Tuong-kunsten. Én ting er sikkert: stykkene han regisserer vil ha en sterkere Tuong-ånd, ikke blandet med folkesanger, Cai Luong... «Når jeg opptrer, vet jeg hvor jeg skal spille, hvor jeg skal være konvensjonell. Skuespillerne jeg velger til hoved- og birollene, vil være de mest passende valgene basert på forståelse av hver enkelt person», sa Mr. Quang. For at et Tuong-stykke skal være komplett og rørende, krever han også svært høye ferdigheter fra skuespillerne. Han gir demonstrasjoner og krever at skuespillerne anstrenger seg for å «lade» karakterens tanker. Hvis han får 9 poeng, må skuespillerne også få 8 poeng, under det er ikke tillatt. Fordi han mener at fremtiden til Tuong-kunsten ligger i den unge generasjonen, er han litt streng, men vil skape et grunnlag for at skuespillerne trygt kan utøve yrket og videreføre yrket til neste generasjon.
Folkekunstneren Phan Van Quang sa at han følte seg litt trist da han opptrådte, men publikum var lite og unge mennesker ikke interessert. Quang var imidlertid begeistret over å se elevene begeistret for forestillingene, siden han deltok i programmer for å bringe Tuong til skolene. Avhengig av alderen vil stykkene som velges ut for å introdusere for elevene ha passende innhold. Gjennom dette veiledet han og skuespillerne elevene til å lære mer om Tuong. Quang betraktet sin dedikasjon til Tuongs kunst som livets lykke, og anså sitt oppdrag å bringe Tuong nærmere publikum.
«Onkel Ho lærte en gang at skuespill er bra, men at man ikke skal bli på samme sted, ikke så sesamfrø og høste mais». Så hvordan kan vi tilpasse skuespill slik at unge mennesker lett kan forstå dem, samtidig som vi beholder deres tradisjonelle kvaliteter? For eksempel må skuespill skrevet utelukkende med kinesiske tegn oversettes. Kinesiske skuespill må vietnamesiseres slik at seerne kan forstå innholdet de ønsker å formidle og hvor de ønsker å gå», foreslo herr Quang. (fortsettelse følger)
[annonse_2]
Kilde: https://thanhnien.vn/nhat-nghe-tinh-chuyen-cua-nsnd-tuong-tre-nhat-da-thanh-185241219234028444.htm
Kommentar (0)