Disse maleriene er fylt med ideer om opplysning.
Førsteamanuensis Dr. Quách Thị Ngọc An, foreleser ved Central University of Arts Education, kommenterte: «‘Det vakre livet’ er ikke bare et bekreftende tema, men også et åpent spørsmål om hvor denne skjønnheten ligger? Er den i kontemplasjon, introspeksjon med en meditativ kvalitet; eller i den kraftfulle bevegelsen av følelser, struktur og moderne visuelt språk?»
Kunstneren Trang Thanh Hien – nestleder ved Institutt for kunstteori, historie og kritikk ved Vietnam Fine Arts University – fortsetter sin reise med å reflektere og reflektere over livet gjennom kulturens og spiritualitetens linse, og presenterer 24 verk i sin kjente stil: blekk på dó-papir kombinert med trykk og tresnitt. Verkene er kulminasjonen av forskning på gammel vietnamesisk kunst og buddhistisk kunst. Bruken av håndlaget papir, blekk og symbolske elementer som lotusblomster, Buddha-bilder og folkemotiver skaper en verden som er både rolig og gjennomsyret av indre uro.
Kunstneren Trang Thanh Hien sa at det å studere buddhistisk kunst, lese og forstå budskapene fra forfedrene hennes, har gitt henne vinger til å male bilder som vrimler av ideen om opplysning. «Utstillingen «Beautiful Life» kan sees på som en reise der denne opplysningen blomstrer, slik at jeg bedre kan forstå meg selv i maleriets verden – en forbindelse mellom fortid, nåtid og fremtid.»
Lotusblomsten, lotusbladene og Sala-blomstmotivene har blitt flerdimensjonalt transformert, lagdelt og sammenkoblet av kunstneren innenfor rytmiske åpne rom. Med sine symmetriske dimensjoner fremkaller disse narrative arrangementene mandalastrukturene som finnes i buddhistisk kunst, og konvergerer og sprer elementer rundt en åndelig akse. Ved siden av de kjente svart-hvite tonene har kunstneren skapt variasjoner med livlige popkunstfarger som rosa og lilla.
Ifølge førsteamanuensis Dr. Quách Thị Ngọc An, «myker denne endringen ikke bare strukturen og utvider verkets emosjonelle spekter, men skaper også en fargerytme rik på feminin karakter og danner en forbindelse mellom de to kunstnerne på to forskjellige ytterpunkter av personligheten.»
Åpen , mangesidig og tydelig internasjonal.
Etter å ha opplevd multikulturalisme, vokst opp i Vietnam, studert i Russland og bodd i USA, bringer kunstneren Tran Phuong Ly - Ly Tran en annerledes energi til «Beautiful Life»: åpen, mangesidig og tydelig internasjonal. De 26 oljemaleriene som er vist i denne utstillingen markerer et betydelig skifte i hennes kunstneriske praksis. Fra svært uttrykksfulle malerier der farger og penselstrøk blir direkte virkemidler for å formidle følelser, til en serie verk i det kunstneren kaller «organisk kubisme», som demonstrerer en innsats for å skape et nytt visuelt språk.
Bildene er fragmenterte, omstrukturerte og blandet inn i de myke, rytmiske bevegelsene til levende kropper, naturen og energistrømmen – der alle elementer eksisterer i en tilstand av kontinuerlig syklus, forbindelse og interaksjon. Spesielt blir verkserien «Yin-Yang Earth», med sin sirkulære form og balanserte struktur, et symbol på verdens harmoniske bevegelse.
Førsteamanuensis Dr. Quách Thị Ngọc An mener at møtet mellom to kunstnere noen ganger ikke handler om fysisk likhet, men om en dyp resonans i deres sjeler. De synes begge å strebe etter å identifisere seg selv, begge søker varige verdier i et moderne liv fullt av forandringer.
«Hvis Trang Thanh Hien henter inspirasjon fra tradisjonen for å reflektere over nåtiden, bruker Tran Phuong Ly tverrkulturelle opplevelser for å skape nye strukturer av følelser og tanker. Livet er derfor en bevissthetsreise der betrakterne inviteres til å tre inn i ulike lag av skjønnhet: fra stillhet til bevegelse, fra intuisjon til fornuft, fra individet til bredere forbindelser med kultur og verden», analyserte førsteamanuensis Dr. Quach Thi Ngoc An.
Kilde: https://daibieunhandan.vn/cuoc-life-tuoi-dep-cua-2-nu-hoa-si-10415979.html
Kommentar (0)