Posisjonering av vietnamesisk «identitet» i den globale kulturflyten

Bekymringer om at nasjonal identitet lett går tapt

Kulturindustrien er i ferd med å bli en trend og identifiseres som en viktig, bærekraftig del som bidrar til landets vekst. Produkter og tjenester fra kulturindustrien har bidratt til å øke økonomiens konkurranseevne og fremme Vietnams image i verden. Kulturindustrien har en høyere verdiøkningsgrad enn produksjonskostnadene, noe som bidrar til å spare ressurser, fremme og kombinere naturelementer, kultur, nasjonal identitet og oppfylle målet om bærekraftig utvikling av landet.

I løpet av de siste fem årene har den gjennomsnittlige vekstraten i antall økonomiske virksomheter som opererer innen kulturnæringen nådd 7,21 % per år. Bare i 2022 viser statistikk at det er rundt 70 321 virksomheter som opererer relatert til kulturnæringen, og den gjennomsnittlige arbeidsstyrken tiltrekker seg rundt 1,7 millioner til 2,3 millioner mennesker, en økning på 7,44 % per år. Vietnam er et land på mellomnivå når det gjelder utvikling av kulturnæringen, og har fortsatt mye rom for utvikling.

Det er imidlertid ikke enkelt å gjøre dette potensialet til virkelighet, å gjøre hvert kulturprodukt med en sterk «vietnamesisk pust» til en konkurransedyktig og spredende aktør. En av de største utfordringene den vietnamesiske kulturindustrien står overfor i dag, er den sterke inntrengningen av globale kulturelle verdier og produkter, fra musikk , filmer, mote ... til innhold på sosiale nettverk. Når unge mennesker, den største forbrukergruppen, lett får tilgang til internasjonal kultur, er det lett å bli overveldet hvis vietnamesisk kultur ikke er klart og fast definert. Uten en strategisk visjon om å «velge globale eliter, opprettholde vietnamesiskhet», er det lett å miste nasjonal identitet.

Til tross for utviklingspolitikken har mange sektorer i den vietnamesiske kulturindustrien fortsatt alvorlig mangel på ressurser og finansiering. Produksjon av kulturprodukter som filmer, spill, klesdesign , samtidskunst osv. krever stor kapital, lange tilbakebetalingstider og høy risiko. Mange kulturbedrifter, spesielt små og mellomstore bedrifter, vil ha vanskeligheter med å få tilgang til investeringer. Å lage produkter med internasjonalt konkurransedyktig kvalitet fra bilder, lyd, design, publisering osv. krever et moderne teknisk system, teknologi og distribusjonsplattform. For tiden har mange enheter begrenset utstyr og har ikke hatt god tilgang til ny teknologi. Denne situasjonen fører til at mange kreative ideer, til tross for sin identitet og kvalitet, ikke blir godt realisert eller ikke blir bredt spredt.

Et paradoks i utviklingen av Vietnams kulturindustri er at mange verk og produkter har kulturell dybde og tydelig identitet, men «står ved et veiskille»: vakre i kunst, men svake i handel; eller har ideer, men mangler strategier for å nå publikum og forbrukere.

Mange vietnamesiske verk har bare stoppet opp ved «vakre i kunstmiljøet», men har ikke blitt populære produkter med spredningskraft. Samtidig krever det en metodisk strategi og en stor visjon å få tilgang til det internasjonale markedet, der standardene og kravene er høyere, og konkurransen er hardere. Vietnam har bare hatt noen få vellykkede tilfeller, men det har ennå ikke blitt en stabil og systematisk trend.

Eksplosjonen av det digitale miljøet, internett og media, i tillegg til å åpne opp muligheter for rask markedsføring og formidling, reiser også mange problemer: brudd på opphavsretten, ulovlig kopiering, ukontrollert distribusjon, kaotisk innhold, plagiering og forvrengning av kulturelle verdier.

Jernhestprosesjon på Gióng-festivalen. (Foto: Hien Anh)

Faktisk er ikke rettssystemet og tiltakene for å beskytte opphavsrett og immaterielle rettigheter for kulturprodukter egentlig synkrone og omfattende, og har ikke holdt tritt med den raske utviklingen av teknologi og det digitale miljøet.

Dette reduserer ikke bare den kreative motivasjonen, men også inntektene og omdømmet til kunstnere og bedrifter. Dette gjør mange redde for å investere i å lage kvalitetsprodukter med vietnamesisk identitet, men som lett kan stjeles, forvrenges kunstnerisk verdi og spres ulovlig.

Videre, med ny AI-teknologi, digitalisering, nettbasert distribusjon og sosiale medier, blir det et vanskelig problem å kontrollere innhold, opprettholde kulturelle verdier og kontrollere kvalitet. Hvis ledelsen er slapp, er det lett for at det oppstår en «søppelkultur», med tullinnhold, forvrengte verdier og en nedgang i offentlig tillit til vietnamesiske kulturprodukter.

Utviklingen av kulturnæringer havner noen ganger i en konflikt mellom økonomiske mål og kulturell identitet. Når økonomien blir en prioritet, blir tradisjonelle verdier, kulturell dybde, menneskelighet og nasjonal identitet noen ganger oversett, overkommersialisert eller transformert for å passe til dagens smak.

I tillegg går mange kulturarv, håndverkslandsbyer og tradisjonell kunst lett tapt eller forvrengt i løpet av urbaniserings-, industrialiserings- og moderniseringsprosessen for å passe til «masseforbrukernes smak». Dette truer bærekraften til kulturell identitet og svekker det som er «ekte vietnamesisk».

Kunstneres og skapernes rettigheter må beskyttes.

På den nasjonale konferansen om utvikling av Vietnams kulturindustrier kommenterte Dr. Nguyen Phuong Hoa, direktør for avdelingen for internasjonalt samarbeid (departementet for kultur, sport og turisme), at for å styrke «myk makt» må Vietnam fortsette å investere i å øke sin tilstedeværelse på prestisjefylte regionale og internasjonale kulturelle og kunstneriske arrangementer, og proaktivt være vertskap for en rekke arrangementer. internasjonal skala for å absorbere menneskehetens kulturelle kjerne, berike nasjonalkulturen og introdusere og lansere vietnamesiske kulturprodukter av høy kvalitet, og gradvis bygge opp nasjonale merkevarer for eksport.

Hue-festivalen er gjennomsyret av vietnamesisk kulturell identitet. (Foto: Nhat Anh)

Lokaliteter må legge vekt på å bygge sine egne merkevarer, som for eksempel: Hanoi – kreativ by med kreative designfestivaler, Hanoi internasjonale filmfestival, Monsoon musikkfestival..., Hue – festivalby med Hue-festivalen, festivalen for tradisjonelle håndverkslandsbyer, Da Lat med blomsterfestivaler, prestisjefylte musikkprogrammer... For å fremme det nasjonale imaget må staten investere slik at Vietnam kan delta regelmessig, systematisk og i stor skala på verdensutstillingen, Venezia-biennalen for kunst, Milano-triennalen for arkitektur, nasjonale promoteringsområder på Cannes internasjonale filmfestival, Berlin...

Dr. Nguyen Phuong Hoa anbefalte også at departementet for kultur, sport og turisme burde fremme reformer, perfekt institusjonell synkronisering og integrere politikk for kulturell og kreativ industri i den overordnede nasjonale økonomiske og sosiale utviklingspolitikken: Å fornye tankegangen i statsforvaltningen til «skaping» og «å tjene utviklingen» har blitt et «kompass» for bygging av institusjoner, lover, mekanismer og retningslinjer. Innen kulturfeltet, et felt som anses å mangle mange lover, bør utviklingen av nye lover og endringer i eksisterende lover være basert på tankegangen om å fremme kreativ frihet, beskytte rettighetene til kunstnere og skapere, og støtte utviklingen av kulturelle, kunstneriske og kreative næringer. Spesielt er det nødvendig å bygge en effektiv håndhevingsmekanisme for lover om immaterielle rettigheter og opphavsrettsbeskyttelse, spesielt i det digitale miljøet. Opphavsrettslover og -retningslinjer må beskytte rettighetene til kunstnere og skapere, men samtidig sikre en balanse i offentlig tilgang til kreative verk.

Det kan sees at det å bekrefte vietnamesisk identitet i kulturell industriell skapelse er en langsiktig reise: å balansere tradisjon og modernitet, bevare originale verdier, samtidig som man innoverer, skaper og integrerer. Det er byggingen av et økosystem fra opplæring av menneskelige ressurser, teknisk utvikling, infrastruktur, jus og marked til å bygge nasjonale kulturelle merkevarer, opphavsrettsbeskyttelse, innholdshåndtering, markedsføring og eksport.

Hvis det lykkes, vil Vietnam ikke bare ha en utviklet kulturindustri, men også en «global vietnamesisk identitet»: kvalitetsprodukter, gjennomsyret av vietnamesisk ånd, med kraft til å spre seg, respektert og elsket av internasjonale venner. Og mer enn det, er det den beste måten å bevare den nasjonale sjelen, skape kulturell stolthet, knytte sammen fortid og fremtid, inspirere kreativitet for neste generasjon, slik at vietnamesisk kultur ikke bare lever, men også skinner.

En av de største begrensningene er at Vietnam for øyeblikket ikke har et tydelig «nasjonalt kulturelt merke», det vil si en kulturell identitet som er dypt vietnamesisk, lett gjenkjennelig, lett assosiert og har evnen til å spre seg internasjonalt. Selv om vi har rike kulturelle ressurser fra 54 etniske grupper, historiske tradisjoner, folkekunst, håndverkslandsbyer, skikker osv., er utnyttelsen, systematiseringen og utviklingen til merkevarer med økonomisk, kulturell og sosial verdi fortsatt svært løs. Det meste av utnyttelsen av kulturarv er fortsatt småskala, manuell og mangler en langsiktig strategi. Private foretak har ikke blitt sterkt oppmuntret, og støttesystemet, markedsorienteringen og internasjonale forbindelser er ennå ikke synkronisert. Derfor er vietnamesiske kulturprodukter, til tross for sin kvalitet og unike karakter, lett å «individualisere», «lokalisere», ikke bredt spredt og kan ikke bygge et sterkt merke.

Kommentar (0)