Veldedighetsutstillingen «Down the Thu River 2026», organisert av stiftelsen «Sowing Houses, Reaping Homes», ble nylig avsluttet i Ho Chi Minh-byen og samlet inn nesten 450 millioner dong. Fra denne veldedige utstillingen kom en bredere historie om det vietnamesiske kunstmarkedet frem: den sterke differensieringen mellom regioner.
I mange år har det vietnamesiske kunstmarkedet operert under en «bipolar» struktur, konsentrert i de to økonomiske og kulturelle knutepunktene Hanoi og Ho Chi Minh-byen. Hanoi har fordelen av akademisk dybde, en sterk tradisjonell samlerstyrke og et tidlig etablert nettverk av gallerier.
Samtidig er Ho Chi Minh-byen mer dynamisk når det gjelder transaksjoner, med en gruppe unge gründere som er klare til å tilnærme seg kunst som et middel til nytelse eller langsiktig investering. Representanter for fondet «Sowing Houses, Reaping Houses» uttalte at etter 10 år med organisering har «Down the Thu River» blitt en anerkjent veldedig kunstaktivitet som samler mange kjente kunstnere. Aktiviteten er imidlertid bare organisert i Hanoi og Ho Chi Minh-byen, og har ennå ikke vært i stand til å ekspandere til andre steder.
Selv i Da Nang City, et lyspunkt i kunstmarkedet takket være utviklende turisme og et voksende miljø av unge kreative, er markedsstørrelsen fortsatt ganske beskjeden. Kunstentusiaster er fortsatt mer tilbøyelige til å «lete etter informasjon» enn å eie kunstverket.
Ikke bare i Vietnam, men i mange sørøstasiatiske land er kunstmarkedet ofte konsentrert i noen få større byer. Det thailandske kunstmarkedet er hovedsakelig sentrert rundt Bangkok; Indonesia er konsentrert i Jakarta og Bali; og Filippinene er helt fokusert på Manila.
Forskjellen er imidlertid at disse landene har bygget systemer med kunstmesser, investeringsfond og mekanismer som kobler kunstnere med bedrifter. Dette systemet lar kunstnere, uansett hvor de befinner seg, vise frem, promotere og selge verkene sine, noe som bidrar til å holde kunstmarkedet stabilt.
I Vietnam har kunstmarkedet vist mange positive tegn i det siste. Uavhengige kunstmesser, private kreative rom og modeller som kombinerer kunst, kafeer og turisme har åpnet nye tilnærminger for publikum. Vi mangler imidlertid fortsatt et synkronisert økosystem som omfatter estetisk utdanning, politikk som støtter kunstrom, fremmer kulturindustrien og bygger en vane med å sette pris på og samle kunst i lokalsamfunnet.
Med et slikt system kan vi ikke utelukkende stole på kunstneres lidenskap eller den individuelle innsatsen til gallerier og kunstfond; vi trenger spesifikk politikk fra relevante myndigheter og det innenlandske kunstmiljøet. Bare når det næres av politikk og samfunnsstøtte, kan estetisk utdanning og kunstmarkedet utvikle seg bærekraftig og skape muligheter for kunstnere uavhengig av hvor de befinner seg.
Kilde: https://www.sggp.org.vn/lap-he-sinh-thai-dong-bo-cho-my-thuat-viet-post853841.html
Kommentar (0)