Hozo er for tiden et av Ho Chi Minh-byens kulturelle merkevarer. (Foto: Organisasjonskomiteen)
I målet om gradvis å gjøre Vietnam til et foretrukket reisemål for store kulturelle og sportslige begivenheter på det internasjonale kartet, er musikkfestivaler et aspekt som kan vurderes.
Fra oppgraderte musikkfestivaler til kultureksport.
På Vietnam Exhibition, Events and Advertising Industry Summit som ble holdt 9. mai i Hanoi, viste ekspert Jason Yan – representant for Ultra Worldwide, eieren av det verdenskjente merket Ultra Music Festival – til data fra det globale markedsundersøkelsesfirmaet Statista som viser at Vietnams omsetning på det digitale musikkmarkedet i 2025 er anslått å nå 51,95 millioner amerikanske dollar, tilsvarende over 1 370 milliarder VND, og er dermed rangert som nummer 6 i Sørøst-Asia. Det totale antallet musikkarrangementer er omtrent...
700–900 arrangementer ble holdt, hvorav mer enn 10 % var store arrangementer (med over 25 000 deltakere). Musikkarrangementer bidro til å styrke økonomien og brakte inn ytterligere 1,1 milliarder dollar til Vietnams turistindustri.
«Markedet blomstrer, med mange konserter på stadionnivå som blir utsolgt umiddelbart etter at billettene legges ut for salg», sa han.
I tillegg til skyhøye resultater i 2025, basert på data fra Vietnam Music Copyright Protection Center, noterte Jason Yan seg også vekstraten for royaltyinntekter fra liveopptredener og publikumsstørrelse (G-Dragons to kvelder hadde til sammen omtrent 100 000 mennesker, My Tams livekonsert...), noe som demonstrerer den sterke appellen til dette markedet.
Vietnam har over 12 millioner brukere av digital musikk, inkludert mer enn 4 millioner betalende abonnenter; aldersgruppen 18–34 år står for 65–68 % av det totale publikummet, og publikummet med høy inntekt vokser. Han mener at «Vietnam er et av de fremvoksende markedene med enormt potensial og ubegrenset styrke for fremtiden til kulturelle arrangementer, spesielt store musikkfestivaler.»
For eksempel, i USA, Tyskland, Storbritannia, Kina, osv., illustrerer dette den betydelige økonomiske virkningen musikkfestivaler har på vertsbyene. I tillegg til direkte billettsalgsinntekter, er det også indirekte inntekter (hoteller, flybilletter, innenlandsk forbruk) eller serveringssteder for mat og drikke, samt jobbskaping (sikkerhet, rengjøring, bygging/montering, tjenester, osv.) og støttende næringer (lydsystemer, LED, utstyr, osv.).
Jason Yan la til at musikkfestivaler på kort sikt øker forbruk og sysselsetting. På lang sikt former de urban merkevarebygging, tiltrekker seg unge mennesker og fremmer kulturturisme. Han mener at musikkfestivaler er «et strategisk utgangspunkt for å oppgradere kulturturisme og eksportere kultur».
Big Bang gjenforent på Coachella-scenen – en av de største musikkfestivalfranchisene i USA – Foto: Coachella
Kulturell merkevarebygging krever en kreativ tankegang.
Hvis vi tar 2014 som utgangspunkt med Monsoon Music Festival i Hanoi, har Vietnam mer enn 10 år senere bare to bemerkelsesverdige internasjonale musikkfestivaler. Foruten Monsoon finnes det Hozo International Music Festival i Ho Chi Minh-byen. Monsoon har annonsert sitt siste arrangement flere ganger, og siden 2023 har det vært stille.
For tiden er Hozo – et kulturelt merke i Ho Chi Minh-byen – den eneste langvarige årlige musikkfestivalen i landet, som er i stand til å organisere arrangementer med rikt innhold som varer fra 3 til 5 dager.
Daglig leder og musiker Huy Tuan uttalte: «Dette er et unikt reisemål for publikum som ønsker å utvide sitt musikalske repertoar, oppdage nye artister og musikalske sjangre fra hele verden.» Hozo er gradvis i ferd med å bli et reisemål for utenlandske artister som ønsker å utvide musikkmarkedet sitt til Vietnam.
Musiker Huy Tuan (i midten) sa: «Det vi er mest stolte av er å bygge opp Hozo, et musikk- og kulturfestivalmerke som betjener destinasjonen, det eneste som hittil er opprettet og vedlikeholdt av en bys myndigheter.» – Foto: FBNV
Ifølge Tuan har Hozo gjennom sesongene bygget sitt eget publikum, som ser frem til å møte unike artister med sterke lokale særtrekk fra nye regioner, snarere enn kjente fjes eller populære musikksjangre.
«Hozo finner sted på et fast tidspunkt (den tredje uken i desember). Etter de første fem årene håper jeg at Hozo har bidratt til reisevalgene og -vanene til mange seere og turister som besøker Ho Chi Minh-byen i denne perioden», la han til.
Men hvordan kan musikkfestivaler i Vietnam bli populære, integreres i det globale musikkfestivalnettverket og tiltrekke seg internasjonale turister regelmessig?
Huy Tuan mener at ingenting skjer umiddelbart. Ikke forvent å bli en hit før du lager kulturelle produkter med en sterk merkevare. «Jeg tror at musikkfestivaler eller kulturelle merkevarer ikke er bygget på tomme slagord, fengende slagord eller trendy nøkkelord, men krever kreativ tenkning kombinert med utholdenhet og konkret handling», uttalte han.
Entusiastisk publikum på Ultra Music Festival – en av de største og mest prestisjefylte festivalene for elektronisk dansemusikk (EDM) på planeten – Foto: FBCT
Med utgangspunkt i Ultra Worldwides erfaring foreslo Jason Yan en strategi for markedsinngang: fokus på aldersgruppen 18–34 år, promotering av musikksjangre kombinert med visuell kunst; samarbeid med store underholdningsselskaper/-selskaper og populære lokale artister for å utnytte lokale distribusjonskanaler...
Dette ledsages av en langsiktig utviklingsplan. Han mener at Vietnam kan bygge og utvikle et nasjonalt merke og eksklusiv intellektuell eiendom for å øke anerkjennelse og publikumslojalitet. I tillegg kan de utvide verdikjeden, gå utover musikkfestivalenes grenser for å skape et omfattende økosystem.
I tillegg til kontinuerlig innovasjon (integrering av VR/AR-teknologi med unike naturomgivelser; skaper oppslukende opplevelser), kan Vietnam også vurdere å flytte individuelle konserter til «festivalturer» i helgene, noe som vil styrke reisemålets turistøkonomi.
Kilde: https://tuoitre.vn/le-hoi-am-nhac-kien-tao-diem-den-20260511084241056.htm
Kommentar (0)