Sammenslåingen av provinsielle administrative enheter, som gjør Dak Nong til en del av Lam Dong (i henhold til resolusjonen som trådte i kraft etter juli 2025), har skapt en enorm region i det sentrale høylandet, rik på utviklingspotensial og kulturelt mangfold. Spesielt den immaterielle kulturarven til M'nong-folket, spesielt folkesangen Nau M'pring og eposet Ot N'drong, har fremstått som uvurderlige ressurser som må bevares og fremmes.

Det kulturelle grunnlaget for «Melodienes land»
Folkesangen Nau M'pring, som ble anerkjent av departementet for kultur, sport og turisme som en nasjonal immateriell kulturarv i 2020, er en unik form for folkemusikkfremføring for M'nong-folket. Denne sjangeren har ingen musikalsk akkompagnement, er satt sammen av svedjebruk og har blitt gitt muntlig gjennom mange generasjoner. Nau M'pring består av to grunnleggende komponenter: tekst og musikk. Tekstene er dannet på grunnlag av rimede ord (Nao m'pring), begge dagligdagse, men konsise, og rike på lyrikk med bilder, rytme og rim. Når det gjelder musikalsk skala, er M'nong-folkesanger rike fra 3 til 7 toner, men bruker hovedsakelig 5-toneskalaen.
Sjangerene i Nau M'pring reflekterer hele livet, klassifisert etter fremføringsform og rituell form. Når det gjelder fremføringsform, kan Nau M'pring være Solo (Solo), som er den mest populære formen, vanligvis sunget av én person for å uttrykke personlige tanker og følelser. Et typisk eksempel på denne formen er vuggevise (Mpơ n'him kon). Den dype, stødige melodien i vuggevisen inneholder drømmene til bestemødre og mødre om en sunn fremtid for deres barn og barnebarn, som beskrevet i sangen «Går til skogen»: «Min kjære, bli raskt voksen/Min kjære, hold en kurv for å fange fisk/Min kjære, hold en armbrøst for å skyte ekorn». I motsetning til solosang er formen for antifonal sang ofte delt inn i to grupper som synger i konkurranse med hverandre, den mest populære er Kjærlighetssang (Tăp ta Weu). Det er her menn og kvinner blir kjent med hverandre, bekjenner sin kjærlighet og gir løfter gjennom metaforiske og kjærlige sanger, innholdet er ofte inspirert av naturlandskap og kjærlighet mellom par.
I tillegg er episk sang (Ót N'drông) en narrativ form som finner sted om kveldene rundt bålet eller under festivaler. Dette er store heroiske sanger som kombinerer tale, messing og akkompagnerende dansebevegelser, og gjenforteller legender om nasjonens guder og helter.

I tillegg til daglige fremføringer finnes M'nong-folkesanger også i rituelle former knyttet til spiritualitet. Religiøse folkesanger (Bønn til guden Bưh Rrah) synges ofte i seremonier og festivaler for å be gudene om å velsigne samfunnet slik at de kan overvinne vanskeligheter og få en god innhøsting. Ventefolkesanger (M'prơ) er populære blant unge menn og kvinner når de er borte fra sine elskere, og synger tekster som inneholder lengsel, ofte sunget i vakttårn på markene. Alle disse formene viser at M'nong-folkesanger er hverdagstale som har blitt kunstnerisk transformert, med etniske og lokale nyanser, og fremhever identitet.
M'nong-arven er knyttet til samfunnsliv og folkekunnskap.
På den annen side er M'nong-kulturen et komplekst kunnskapssystem, som ikke bare inkluderer sang, men også skikker, praksis, sedvanerett og folkekunnskap. M'nong-folkesanger spiller en rolle som et middel for å beskytte og formidle kunnskap om natur, samfunn og mennesker. Tekster forklarer naturfenomener som sol, regn, vind, stormer, torden, dag og natt; samtidig veileder de hvordan man skal oppføre seg i forhold til naturen i produksjonsarbeid, jakt og sanking; og regulerer atferd mellom mennesker. Alle disse egenskapene stammer fra svedjebruk og et førklassesamfunn. Folkesanger er en form for kommunikasjon mellom mennesker og den overnaturlige verden , og et sted å rose de modige menneskene som beskytter landsbyen og den vakre naturen.
I tillegg til folkesanger inkluderer M'nong-arven også eposet Ot N'drong (nasjonal immateriell kulturarv), et majestetisk epos som reflekterer dybden i tankene om universets, menneskenes og samfunnets dannelse. Eposet er et majestetisk bilde som inneholder legender knyttet til guder, og som uttrykker menneskers drømmer og ambisjoner foran den mystiske naturen. Sangen og gjenfortellingen av eposet bruker et rikt poetisk språk, som dyktig kombinerer kunstneriske teknikker som sammenligning, kontrast, simulering og hyperbole, ofte brukt til å skildre personlighetene til karakterer og hendelser.
M'nong-kunst er også fremtredende gjennom tradisjonell håndveving (nasjonal immateriell kulturarv) og skulpturkunst knyttet til elefanter. Folkekunnskap knyttet til domestiserte elefanter er en uatskillelig del, der elefanter anses som medlemmer av samfunnet og den største ressursen. M'nong-folket har en enorm skatt av elefanttilbedelsesritualer (tilbe importerte elefanter, be for elefantenes helse, be når elefanter føder...) som viser respekt for dyr som bringer lykke.

Bildet av elefantstøttenner er også et sterkt kunstnerisk symbol, ofte skulpturert i graver med motivet av et par elefantstøttenner montert på en bronsepotte, som representerer makt og velstand. Disse dekorative mønstrene bærer et tydelig preg, og gjenspeiler sjelen og følelsene til innbyggerne som en gang var berømte for å jakte og temme ville elefanter, samtidig som de bekrefter at M'nong-kulturen er en unik menneskelig ressurs i det sentrale høylandet.
Fremme kulturminneverdier knyttet til turisme
Med fusjonen besitter den utvidede Lam Dong-regionen disse verdifulle kulturarvene. Arbeidet med å bevare og fremme M'nongs kulturarv settes i en ny kontekst, knyttet til Dak Nong UNESCO Global Geopark – regionens internasjonale turismemerke. For tiden har hele den utvidede Lam Dong-regionen fortsatt en verdifull menneskelig ressurs, inkludert rundt 301 håndverkere som kjenner og synger folkesanger, 12 håndverkere som husker og synger Ot N'drong-eposet, og 698 håndverkere som vet hvordan man vever tradisjonell brokade (ifølge data ved utgangen av 2024).
For å bevare Nau M'pring og annen kulturarv har myndighetene iverksatt intensive bevaringsaktiviteter. Provinsen har regelmessig organisert opplæringskurs i bevaring av M'nong-folkesanger, lært den yngre generasjonen tradisjonell brokadeveving og veveteknikker, og samlet og spilt inn mer enn 80 M'nong-folkesanger av høy kvalitet for permanent bevaring. I tillegg til dette har organiseringen av restaureringen av dusinvis av tradisjonelle festivaler som Rain Praying Festival, Water Wharf Worship Festival, Tam R'nglap Bon Festival... skapt et livlig forestillingsrom som hjelper lokalsamfunnet med å praktisere kulturarven.

Det er verdt å merke seg at Lam Dong har utvidet sin orientering innen turismeutvikling basert på kulturarv, med temaet «Dak Nong UNESCO Global Geopark – Melodienes land» som sitt kjernemerke. M'nong-arven er integrert i opplevelsesrike turismeruter, hvor besøkende kan besøke arkeologiske steder og utforske M'nong-kulturen. Etableringen av 42 kultur- og folkekunstklubber på kulturminnesteder har skapt muligheter for besøkende til å oppleve Nau M'pring og gong-forestillinger direkte. Effektiv utnyttelse av M'nong-arvverdiene har bidratt til å forbedre folks materielle og åndelige liv, samtidig som Lam Dongs kulturelle merkevare er utvidet til å være på nivå med menneskehetens felles kulturarvverdier.
Nau M'pring-folkesanger og immaterielle kulturarv fra M'nong-folket er den "gullnøkkelen" for Lam Dong til å utnytte sitt turismepotensial, og bekrefter sin posisjon som et av de ledende kultur- og turismesentrene i det sentrale høylandet og Vietnam.
Kilde: https://bvhttdl.gov.vn/nau-mpring-va-ot-ndrong-dau-an-van-hoa-mnong-tren-ban-do-di-san-viet-nam-20251209125939722.htm










Kommentar (0)