Charytatywna wystawa „Down the Thu River 2026”, zorganizowana przez Fundację „Siając Domy, Żniwa Domy”, zakończyła się niedawno w Ho Chi Minh City, przynosząc prawie 450 milionów VND. Z tej charytatywnej wystawy wyłonił się szerszy obraz wietnamskiego rynku sztuki: silne zróżnicowanie regionalne.
Przez wiele lat wietnamski rynek sztuki funkcjonował w ramach struktury „dwubiegunowej”, skoncentrowanej w dwóch centrach gospodarczych i kulturalnych: Hanoi i Ho Chi Minh. Hanoi ma przewagę w postaci głębokiego akademickiego rozwoju, silnej, tradycyjnej siły kolekcjonerskiej oraz wczesnej sieci galerii.
Tymczasem Ho Chi Minh City jest bardziej dynamiczne pod względem transakcji, z grupą młodych przedsiębiorców gotowych traktować sztukę jako źródło rozrywki lub długoterminową inwestycję. Przedstawiciele funduszu „Siewne Domy, Żniwa Domy” stwierdzili, że po 10 latach działalności „Down the Thu River” stało się renomowaną charytatywną inicjatywą artystyczną, skupiającą wielu znanych artystów. Jednak inicjatywa ta jest organizowana tylko w Hanoi i Ho Chi Minh City i nie udało się jej jeszcze rozszerzyć na inne miejscowości.
Nawet w mieście Da Nang, które dzięki rozwojowi turystyki i rosnącej społeczności młodych twórców jest jasnym punktem na rynku sztuki, wielkość rynku pozostaje dość skromna. Miłośnicy sztuki nadal chętniej „szukają informacji” niż posiadają dzieła sztuki.
Nie tylko w Wietnamie, ale w wielu krajach Azji Południowo-Wschodniej, rynek sztuki często koncentruje się w kilku dużych miastach. Tajski rynek sztuki koncentruje się głównie wokół Bangkoku; Indonezja koncentruje się w Dżakarcie i na Bali; a Filipiny koncentrują się wyłącznie w Manili.
Różnica polega jednak na tym, że kraje te stworzyły systemy targów sztuki, funduszy inwestycyjnych i mechanizmów łączących artystów z firmami. System ten pozwala artystom, niezależnie od miejsca pobytu, prezentować, promować i sprzedawać swoje prace, pomagając utrzymać stabilność rynku sztuki.
Rynek sztuki w Wietnamie ostatnio pokazał wiele pozytywnych sygnałów. Niezależne targi sztuki, prywatne przestrzenie kreatywne oraz modele łączące sztukę, kawiarnie i turystykę otworzyły nowe perspektywy dla społeczeństwa. Nadal jednak brakuje nam zsynchronizowanego ekosystemu obejmującego edukację estetyczną, politykę wspierającą przestrzenie artystyczne, promocję przemysłu kulturalnego oraz budowanie nawyku doceniania i kolekcjonowania sztuki w społeczności.
W takim systemie nie możemy polegać wyłącznie na pasji artystów ani na indywidualnych wysiłkach galerii i funduszy artystycznych; potrzebujemy konkretnych działań odpowiednich władz i krajowego środowiska artystycznego. Tylko wspierane przez politykę i lokalne społeczności edukacja estetyczna i rynek sztuki mogą rozwijać się w sposób zrównoważony, stwarzając artystom możliwości niezależnie od miejsca ich pochodzenia.
Źródło: https://www.sggp.org.vn/lap-he-sinh-thai-dong-bo-cho-my-thuat-viet-post853841.html
Komentarz (0)