Wyjątkowy pokaz

Według badaczy folkloru gra Xuan Pha  pojawił się w czasach dynastii Dinh (968-980), rozkwitł w początkach dynastii Le.

Xuan Pha wyróżnia się pięcioma sztukami ludowymi przedstawiającymi „Pięć sąsiadujących krajów składających trybut”, w tym: sztuka Hoa Lang (Królestwo Korei), sztuka Tu Huan lub Luc Hon Nhung (plemię z północy Dai Co Viet), sztuka Ai Lao (symbolizująca lud Thai-Laotańczyków), sztuka Ngo Quoc (starożytne państwo w Chinach) i sztuka Chiem Thanh (lud Czampa).

Maski prezentowane w sztukach Xuan Pha.

Taniec Xuan Pha ukształtował się i rozwinął ponad 1000 lat temu, stając się „unikalnym” zespołem tańców ludowych, odbywającym się corocznie od 9. do 12. dnia drugiego miesiąca księżycowego w zabytkowej świątyni Xuan Pha, w gminie Xuan Truong, w dystrykcie Tho Xuan, w prowincji Thanh Hoa .

Zasłużony artysta Bui Van Hung, szef zespołu sztuki tradycyjnej Xuan Pha, który poświęcił niemal 40 lat na pielęgnowanie i rozwijanie tego „unikalnego” przedstawienia, powiedział, że każde przedstawienie wiąże się z własną historią, ale wszystkie przedstawiają obraz delegacji posłów przybywających, aby złożyć hołd królowi Nam Viet.

Strój trupy Hoa Lang obejmuje: długą suknię, wysoki kapelusz z krowiej skóry, wachlarz w lewej ręce, wiosło w prawej ręce i maskę, również wykonaną z krowiej skóry, pomalowaną na biało...

Sztuka Hwa Langa przedstawia hołd złożony ludowi Goryeo (Koreańczykom), przedstawiając postacie dziadka, wnuka, matki i dziesięciu żołnierzy. Teksty utworów wyrażają relacje dyplomatyczne, a kostiumy o przyciągających wzrok kolorach i wzorach oraz obecność maskotek symbolizujących rangę urzędników feudalnych, również sygnalizują królewski charakter sztuki.

Zespół Tu Huan przedstawia Mongołów płacących trybut.

Strój Tu Huan składa się z bambusowego kapelusza i drewnianej maski przedstawiającej prababcię, matkę i dziesięcioro dzieci. Bambusowy kapelusz jest tkany jak odwrócony kosz garnkowy z bambusowymi paskami, które nadają włosom srebrny kolor, i noszony na czerwonej, kwadratowej tkaninie zakrywającej głowę. Drewniana maska ​​jest pomalowana na biało, z „przerażającymi” czarnymi oczami i ustami. Twarz prababci jest pomarszczona, twarz matki jest stara, a dziesięcioro dzieci podzielono na pięć par, których twarze pomalowano w zależności od wieku – od najmłodszych do najstarszych – z 1, 2,…5 zębami.

Gra Ai Lao symbolizuje hołd tajsko-laotański.

Zespół Ai Lao składa się z Lao Lorda, jego sług, strażników (dziesięciu żołnierzy), słoni i tygrysów tańczących w rytm bambusowych talerzy, symbolizujących siłę łowiecką, ale także miękkość i giętkość. Lord nosi kapelusz ze skrzydłami ważki i niebieską koszulę w kolorze indygo. Żołnierze noszą kapelusze z korzenia figowca, owijają je wokół ramion, noszą legginsy i trzymają bambusowe talerze.

Gra Królestwo Wu symbolizuje hołd płacony przez lud Wu i Wietnam (Chiny).

W sztuce „Ngo Quoc” występują dwie wróżki, księżniczka i dziesięciu żołnierzy w żołnierskich czapkach, niebieskich koszulach i z wiosłami w dłoniach. Na początku aktu pojawiają się postacie sprzedawcy medykamentów, sprzedawcy słodyczy i geomanty, którzy wykonują improwizowany taniec, po czym ustępują miejsca wróżkom, księżniczce i żołnierzom. Spektakl obejmuje tańce z wachlarzami, tańce z szalikami i tańce z wiosłami.

Gra Champa symbolizuje hołd płacony przez lud Champa.

W grze Champa, oprócz lorda i żołnierza, występuje również postać zwana feniksem. Koszula lorda jest wykonana z fasoli, a koszula żołnierza z jedwabiu, obie barwione na różowo i bez haftu. Lord i żołnierz noszą na głowach czerwone, kwadratowe chusty z dwoma pionowymi rogami. Koszula feniksa to kołnierz „soi”, a kołnierz „xiem” owija się wokół ciała.

Zasłużony Artysta Bui Van Hung stwierdził: „Sztuki Xuan Pha zachowują oryginalne tańce i starożytne teksty, nie mieszając ich, co wyróżnia je na tle wielu innych form sztuki. To nie tylko połączenie tańców ludowych, ale także połączenie sztuki królewskiej i mądrości ludowej, tworzące unikalną tożsamość kulturową. To właśnie długowieczność tych wartości pomogła sztuce Xuan Pha przetrwać próbę czasu”.

Zachowanie i promowanie wartości dziedzictwa

Według Zasłużonego Artysty Bui Van Hunga, w Xuan Truong działa obecnie około 22 artystów, którzy przyczyniają się do zachowania tańców Xuan Pha. Wśród nich jest 1 Artysta Ludowy i 15 Zasłużonych Artystów. Osobą, która otrzymała tytuł Artysty Ludowego, jest pan Do Dinh Ta, który ma ponad 90 lat.

„Xuan Pha Play to nie tylko dziedzictwo rodzinne, ale także wspólny atut społeczności. Zawsze staramy się uczyć młodsze pokolenia, aby rozumiały i kochały te wartości kulturowe” – powiedział Zasłużony Artysta Bui Van Hung.

Według zasłużonego artysty Bui Van Hunga, utrzymanie zespołu artystycznego wynika głównie z pasji jego członków do sztuki, którą pozostawili po sobie przodkowie. Artyści nadal utrzymują się głównie z rolnictwa, a gdy przyjeżdżają grupy gości, występują lub zabierają Xuan Pha w miejsca, które promują zgodnie z programem kulturalnym prowincji.

Zajęcia odbywają się regularnie w klasach szkół podstawowych i średnich, pomagając dzieciom nie tylko nauczyć się tańca, ale także zrozumieć historię i kulturę ich ojczyzny.

„Nauczanie ruchów tanecznych jest łatwe, ale pomaganie dzieciom w zrozumieniu wartości kulturowych i historycznych kryjących się za każdym tańcem to duże wyzwanie. Uczniowie są jeszcze młodzi, a ich świadomość nie jest głęboka, dlatego musimy być cierpliwi przy każdym kroku. Udział lokalnych władz, społeczności, a zwłaszcza młodszego pokolenia, pomógł Xuan Pha nie tylko zachować, ale i silnie się rozwinąć” – stwierdził Zasłużony Artysta Bui Van Hung.

Źródło: https://vietnamnet.vn/ve-xu-thanh-xem-tro-xuan-pha-co-1-0-2-ton-tai-1-000-nam-2347397.html