Lucrarea Cordonul ombilical de Le Dang Ninh - Fotografie: T.DIEU
Lucrarea este expusă alături de opere unice ale altor opt artiști la Centrul Vincom pentru Artă Contemporană (VCCA) din Hanoi , în cadrul expoziției Toa V - Punctul focal științific , o expoziție care celebrează realizările științifice și aplicațiile creative pentru dezvoltarea durabilă și viitorul umanității.
Acesta este un eveniment artistic special în cadrul Săptămânii Științei și Tehnologiei VinFuture 2025, care marcă a 5-a aniversare a Premiului VinFuture, precum și al 5-lea sezon al expoziției Foliage a VCCA. Expoziția durează până pe 28 februarie 2026.
Expoziția este împărțită în perechi de artiști pentru a crea lucrări conform a 5 teme pentru 5 spații (5 stații), cu excepția lucrării regretatului artist Le Thiet Cuong, care este o stație separată.
Artiștii se reunesc pentru a pune sub semnul întrebării locul oamenilor în ecosistemul mai larg, prin intermediul operelor de artă.
Scutul lui Le Dang Ninh este fabricat din sute de sticle de sticlă care conțin vaccinuri - Foto: T.DIEU
De la amintirea unui bob de orez la o ferigă de apă care zboară în spațiu
Expoziția este organizată în 5 „stații” - corespunzătoare a 5 domenii importante ale gândirii științifice.
Stația 1 : Semințele Vieții - Știința Agricolă este o serie de picturi și sculpturi minimaliste despre boabele de orez, realizate de regretatul artist Le Thiet Cuong. Organizatorii au ales să deschidă Toa V cu amintirea boabelor de orez - simbolul civilizației orezului.
Potrivit lui Le Thiet Cuong, boabele de orez nu numai că hrănesc poporul vietnamez, ci și creează viața spirituală a poporului vietnamez. Prin boabele de orez, putem vedea poporul vietnamez, prin poporul vietnamez putem vedea boabele de orez și putem vedea „codul genetic” spiritual al poporului vietnamez.
Sculptură în boabe de orez de Le Thiet Cuong - Fotografie: T.DIEU
Seria de picturi cu boabe de orez ale lui Le Thiet Cuong la expoziție - Foto: T.DIEU
Stația 2: Viață - Medicină pentru Umanitate, Include lucrări unice ale artiștilor Le Giang și Le Dang Ninh, care transportă publicul în lumea biologiei.
Le Dang Ninh a atras atenția cu o serie de lucrări creative realizate din sticle de sticlă care conțin vaccinuri, intitulate „Cordon ombilical”, „Aripi”, „Scut” . Sticlele de vaccin au fost create de artist sub formă de instalații arhitecturale care strălucesc precum soarele - sursa originală de energie care dă naștere tuturor lucrurilor.
Lucrarea ne amintește că puterea umană nu constă doar în cunoașterea științifică, ci și în bunătatea și speranța care se reînnoiește constant.
Le Giang prezintă o poveste fascinantă despre vietnamezii care zboară în spațiu prin intermediul limbajului artistic.
Pe 23 iulie 1980, pilotul Pham Tuan a devenit primul vietnamez și asiatic care a zburat în spațiu, decolând de la Cosmodromul Baikonur (fosta Uniune Sovietică). Zborul a avut o semnificație care a depășit o realizare pur științifică; a simbolizat aspirațiile pentru viitor ale unei țări care tocmai ieșise din război.
În călătoria sa către stația spațială Saliut-6, a adus cu el mostre de Azolla (ferigă de apă) cunoscută în Delta Nordică pentru a studia potențialele sale aplicații în călătoriile spațiale.
O plantă umilă, asociată cu agricultura și folclorul, a fost pusă pe orbită ca „sămânță” pentru viața extraterestră.
Povestea a devenit inspirația pentru Le Giang pentru a crea un grup de lucrări, inclusiv instalația „Cerceii mamei” cu sculpturi din cristal care simulează structura delicată a zambilei de apă; și o colaborare de artă video între ea și Tung Monkey.
Proiectul invită oamenii să regândească relația dintre oameni și natură: nu ca o ordine bazată pe instrumentalitate, ci ca un spațiu comun de interdependență.
Artă video de Le Giang despre povestea ferigii de apă pe care Pham Tuan a adus-o în spațiu - Foto: T.DIEU
Din grădina de arorut în golul imaginației
Stația 3: Structură - Materialele viitorului este locul unde artistul Bui Quoc Khanh și artistul Do Ha Hoai redefinesc materia.
Inspirată de materialele auto-vindecătoare, instalația lui Bui Quoc Khanh , „Somewhere, Deep Inside”, evocă un corp viu, unde capacitatea de autoreglare și regenerare după ce a fost deteriorat exprimă relația strânsă dintre oameni și natură.
O grădină de plante de arorut plantate pe mucegaiuri este folosită pentru a reprezenta istoria dezvoltării umane, alături de natură.
Undeva, în adâncul Bui Quoc Khanh - Foto: T.DIEU
În paralel este vorba de lucrările de instalare a fermei de Do Ha Hoai, realizată din obiecte existente, lucrări vechi și obiecte găsite.
Stația 4: Domeniul Conștiinței - Tărâmul Inteligenței este locul în care artiștii Do Hiep și Pham Minh Hieu folosesc lumina și datele ca simboluri ale inteligenței. Aici, lumina nu este doar un fenomen fizic, ci și o metaforă pentru momentul în care oamenii depășesc întunericul vag pentru a ajunge la noi cunoștințe.
Călătoria se încheie la Stația 5: Sursa Vieții - Știința Mediului , cu lucrări ale artistului Vu Binh Minh și ale artistei Trinh Minh Tien.
Seria de sculpturi „În procesul de autocreare a materialului și picturii , Vidul imaginației” a lui Trinh Minh Tien invită spectatorii să contemple relația dintre mediul natural, material și spiritual, transformarea constantă a lumii și imaginația umană.
Lucrarea „Cer fără sfârșit” de Vu Binh Minh deschide un dialog între știință și intuiție, între materie și suflul primordial al naturii.
Apoi de Pham Minh Hieu - Foto: T.DIEU
Un colț al lucrării Ferma de Do Ha Hoai - Fotografie: T.DIEU
Pictură de mari dimensiuni Vidul imaginației de Trinh Minh Tien - Fotografie: T.DIEU
Sursă: https://tuoitre.vn/chuyen-dam-beo-hoa-dau-viet-nam-duoc-pham-tuan-mang-len-vu-tru-buoc-vao-tac-pham-nghe-thuat-20251203072040837.htm
Comentariu (0)