Lucrările sunt împărțite în două teme emoționale distincte. Primul grup evocă etapele timpurii ale geologiei, cu asocieri cu fluxurile de lavă roșu închis și procesul de formare a materiei. Acestea sunt reflecțiile artistului asupra originilor Pământului, locul de naștere și hrănirea vieții.
Al doilea grup explorează structuri conceptuale precum „Haosul”, „Memoria genetică” sau „Granița viselor”, unde imaginația și memoria devin fundamentul creativității. Aceste două fire tematice formează o axă centrală, de la originile materiei până la straturile mai profunde ale conștiinței.
Hien Nguyen a ales pictura abstractă ca direcție principală. Ea explică: „Acesta este un mijloc de a-mi proiecta gândurile, sufletul și subconștientul și îmi permite să mă conectez cu adevăratul meu sine.”
Artista Hien Nguyen a împărtășit: „M-am născut cu doar câțiva ani înainte de sfârșitul războiului și am crescut în greutățile economice din anii 1980 de după război. După ce am împlinit 30 de ani, mi-am dedicat tot timpul creării de picturi în lac, după ce am renunțat la cariera mea în design vestimentar și vestimentar. Pentru mine, pictura este un mijloc de a mă simți viu.”
Potrivit curatorului expoziției, cercetătorul Vu Huy Thon, lucrările lui Hien Nguyen se învârt în jurul conceptului de spațiu – un aspect provocator, dar fascinant al picturii. El a remarcat că aspectul remarcabil constă în capacitatea fiecărei picturi de a extinde limitele fizice. Dintr-un plan bidimensional, lucrările evocă un sentiment de „expansiune” în multiple dimensiuni spațiale, vizând o frumusețe atât materială, cât și metafizică.
El a susținut, de asemenea, că, în timp ce știința continuă să caute explicații pentru univers, arta deschide alte căi de descoperire. Prin creațiile lor, artiști precum Hien Nguyen demonstrează că imaginația poate conduce omenirea în călătorii nesfârșite, nu doar spre universul exterior, ci și spre lumea interioară.
Critica Nguyen Thanh Son a apreciat că picturile recente în lac ale lui Hien Nguyen demonstrează un proces exploratoriu unic. Modul în care stratifică, șlefuiește, dezvăluie sau ascunde detaliile nu este doar o tehnică, ci reflectă modul în care percepe lumea – o lume cu profunzime, amintiri și straturi de semnificație greu de denumit.
Înainte de „Trẩy”, artista Hiền Nguyễn a avut șapte expoziții personale în Hanoi, Ho Chi Minh City și Virginia (SUA), printre care: Toảo, Inima se deschide către minunile Universului, Mải, Mở, Thở, Ủ și Nivelurile emoției .
Sursă: https://daibieunhandan.vn/khai-mac-trien-lam-tray-cua-hien-nguyen-10414886.html
Comentariu (0)