Unele meșteșuguri tradiționale nu au dispărut complet, dar s-au estompat în liniște, rămânând doar în amintirile câtorva persoane în vârstă sau în urme slabe ici și colo. Prin urmare, există și oameni care refuză să lase aceste amintiri să se estompeze. Ei caută, reconstituie și retrezesc ceea ce se credea că aparține trecutului, astfel încât aceste moșteniri nu numai că sunt reînviate, ci continuă să fie prezente în viața de astăzi, într-un mod diferit.
Povestea lui Ngo Quy Duc și Nguyen Cong Dat, din satul Chuon, cunoscut și sub numele de An Truyen (Hue), până la Thanh Lieu ( Hai Phong ), este un fir de legătură de genul acesta.
Căutătorii de patrimoniu
Pentru a organiza cu succes două expoziții care prezintă sulurile ceremoniale tradiționale vietnameze (literalmente, „liễn” se referă la sulurile de hârtie roșie folosite pentru scrierea caligrafiei și a cuplelor pentru decorarea caselor în timpul Anului Nou Lunar) în satul Chuồn, una în Hue la începutul lunii ianuarie și cealaltă în Hanoi la începutul lunii februarie, puțini oameni știu că Duc și-a „mutat reședința” din Hanoi în Hue în urmă cu mai bine de un an. Pare o soartă predestinată pentru acest tânăr născut în 1985, deoarece s-a întors în Hue după luni de călătorie prin centrul Vietnamului explorând satele meșteșugărești tradiționale în 2022. Duc s-a stabilit în cele din urmă la Ngự Hà Viên. Aici, nu numai că a văzut o moștenire arhitecturală, dar a simțit și mesajul sincer, visele neîmplinite și aspirațiile regretatului artizan, „regele caselor tradiționale”, Dương Đình Vinh. Ngự Hà Viên a renăscut apoi și a dus noile misiuni pe care Duc le-a prețuit atâția ani.
Potrivit lui Duc, Hue este cu adevărat pământul care îl poate ajuta să reînvie esența meșteșugurilor vietnameze. Capitala antică a deținut cândva cu mândrie trei stiluri celebre de pictură populară: picturile satului Sinh, cupletele satului Chuon și picturile satului Tay Ho. Cu toate acestea, timpul și vicisitudinile istoriei au fost crude. Picturile satului Tay Ho au dispărut complet în ultimii 80 de ani. Între timp, cupletele satului Chuon au dispărut și ele la mai bine de 10 ani de la moartea ultimului artizan, domnul Huynh Ly. Doar picturile satului Sinh au fost mai norocoase, dar acest noroc este atât de fragil, rămânând doar artizanul Ky Huu Phuoc, ceea ce subliniază imensul regret.
Prin urmare, proiectul de reînviere a cupletelor tradiționale din satul Chuồn a fost inițial foarte dificil din cauza lipsei de artizani și a blocurilor de lemn originale. Đức și colegii săi au fost nevoiți să călătorească de mai multe ori în alte sate de pictură populară tradițională (Hàng Trống, Đông Hồ, Kim Hoàng, Sình) pentru a aduna și a reconstitui fragmente din amintirile care au rămas. Iar la începutul lunii ianuarie 2026, a fost anunțat setul de blocuri de lemn restaurate de Đức și artizanii satului de tipografie Thanh Liễu, care prezintă un caracter mare „Phúc” (care înseamnă „binecuvântare” sau „noroc”) împletit cu cele patru creaturi mitice (dragon, unicorn, broască țestoasă, phoenix) și o pereche de cuplete „Thiên địa tam dương thái/Càn khôn vạn sự xuân” (Cerul și Pământul, Trei Semne de Bun Augur/Universul, Toate Lucrurile Primăvara) pe un fundal de lemn de curmal galben-auriu, cu sculpturi rafinate până la cel mai mic detaliu.
Potrivit lui Duc, proiectul nu numai că restaurează un obiect de artizanat, ci și umple golurile din memoria culturală a orașului Hue, astfel încât obiectele de patrimoniu precum cuplurile satului Chuon și, eventual, picturile lui Tay Ho, să poată fi reînviate și să strălucească la fel de puternic ca odinioară. El a subliniat că patrimoniul nu ar trebui să rămână limitat la muzee sau la amintiri nostalgice. Această opinie a fost împărtășită și de Phan Thanh Hai, directorul Departamentului de Cultură și Sport al orașului Hue: cuplurile satului Chuon trebuie readuse la viață, iar valoarea lor trebuie promovată în contextul contemporan, în loc să fie doar restaurate.
Cel care poartă moștenirea
În timp ce Đức a ales să rămână într-un loc pentru a redescoperi ceea ce se pierduse, în Thanh Liễu, Nguyễn Công Đạt a ales o altă cale: să călătorească. A călătorit, urmând pașii fondatorului meșteșugului, Lương Như Hộc (1420-1501), care a plecat într-o ambasadă în China și a transmis meșteșugul tipăriturii pe lemn în cele trei sate Hồng Lục, Liễu Tràng și Khuê Liễu. A călătorit, așa cum făcuseră și meșterii satului. Și a călătorit, parțial pentru a-și câștiga existența, și parțial pentru a împiedica meșteșugul să fie limitat la spațiul îngust al satului. Potrivit acestui tânăr născut în 1992, timp de 20 de ani, satul tipăriturii pe lemn Thanh Liễu nu a fost menționat, deoarece mașinile au înlocuit treptat mâinile iscusite ale meșterilor. Această imagine este complet contrară faptului că Hồng Lục, acum Thanh Liễu, a fost cândva centrul tipografic al țării noastre timp de cinci secole, până înainte de 1945.
Din fericire pentru Dat, a crescut știind că în satul său exista o tradiție a tipăririi pe lemn. Încă din copilărie, își privea bătrânii sculptând lemn pentru imprimarea caracterelor, sigiliilor și imaginilor. Cu o pasiune pentru artă, a decis să studieze designul interior la Universitatea Deschisă (Hanoi) și nu și-a imaginat niciodată că într-o zi va putea reînvia acest meșteșug.
Mândrit de dorința de a afla mai multe despre tiparul pe lemn, Dat a vizitat Templul Literaturii pentru a vedea stela care îl comemorează pe fondatorul meșteșugului, Luong Nhu Hoc, precum și istoria tiparului în satul său și numele foștilor artizani. În 2010, a intrat oficial în profesie, inițial sculptând doar mici ștampile pentru a le imprima pe picturi... În 2015, a absolvit și s-a întors în satul său pentru a lucra în pictură, creând peisaje în miniatură și sculptând ștampile.
În plus, a continuat să caute informații despre satul meșteșugăresc și să colecteze documente aferente. După mai mulți ani de întâlniri cu istorici și solicitări adresate provinciei Hai Duong, dorința lui Dat de a clarifica istoria satului meșteșugăresc a avut succes, Thanh Lieu fiind recunoscut ca un sat meșteșugăresc tradițional. În 2024, a colaborat cu Duc pentru a organiza programul „Blocaje de lemn Thanh Lieu - O călătorie pentru a reînvia un sat meșteșugăresc” la Bach Nghe Ward (Centrul pentru Cercetare, Dezvoltare și Aplicare a Produselor Satelor Meșteșugărești Vietnameze).
Se poate spune că colaborarea dintre Duc și Dat este o întâlnire a două curente: o parte încearcă să redescopere amintiri, în timp ce cealaltă a început să păstreze forța vitală a meșteșugului. Datorită acestui fapt, de la sculpturile în lemn, de la tehnica utilizării cuțitelor orizontale, de la experiența acumulată de-a lungul multor ani, meșterul Thanh Lieu a contribuit la renașterea cupletelor satului Chuon cu o versiune completă formată din cinci panouri (cu adăugarea a două panouri „Macara pe spatele broaștei țestoase”).
Artizanii nu sunt doar practicanți ai unui meșteșug, ci și moșteniri vii, manifestate prin rolul lor în conturarea identității, în însoțirea celorlalți, în arătarea recunoștinței, în asumarea responsabilității și în păstrarea acelei identități.
Interesant este că se desfășoară un ciclu liniștit. În urmă cu peste 500 de ani, locuitorii din Thanh Lieu și-au dus meșteșugul în diverse locuri pentru a-și câștiga existența, creând trei colecții de blocuri de lemn recunoscute de UNESCO drept Patrimoniu Documentar Mondial în regiunea Asia-Pacific: blocurile de lemn ale dinastiei Nguyen, blocurile de lemn ale Pagodei Vinh Nghiem și blocurile de lemn ale Școlii Phuc Giang; patru comori naționale; și participând la tipărirea picturilor populare din cartea lui Henri Oger „Tehnicile poporului annamez ”. Acum, tinerii artizani își iau meșteșugul cu ei, atât producând produse, cât și contribuind la renașterea altor sate meșteșugărești tradiționale.
Și de atunci încolo, povestea orașului Thanh Lieu nu s-a mai oprit la renașterea unui sat meșteșugăresc tradițional. A devenit povestea modului în care o moștenire vie continuă – fiind dăruită, primită și apoi reînviată în altă parte, într-o formă nouă, dar păstrând în același timp esența strămoșilor săi. Potrivit profesorului asociat, Dr. Tran Thi An, președintele Asociației de Arte Populare din Hanoi, meșterii nu sunt doar practicanți ai unui meșteșug, ci și o moștenire vie, manifestată în elementele de creare a identității, însoțire, manifestare a recunoștinței, responsabilitate și conservare a identității.
Când vorbește despre drumul de urmat, Dat nu se concentrează pe planuri specifice sau colecții de picturi. Ceea ce îl interesează este cum să se asigure că xilogravurile nu rămân în vitrine, ci își revin la funcția lor propriu-zisă: să fie imprimate, utilizate și prezente în viața de zi cu zi. Așa cum Duc a ales să rămână în Hue pentru a redescoperi amintirile satului meșteșugăresc, Dat și artizanii din Thanh Lieu își continuă călătoriile, aducând tehnicile și spiritul meșteșugului în multe locuri. Poate că aceasta este și cea mai naturală modalitate prin care o moștenire poate supraviețui, nu prin păstrarea intactă în memorie, ci prin faptul că este încă atinsă și purtată de oameni astăzi în viața lor.
Sursă: https://nhandan.vn/nhung-di-san-song-cua-lang-nghe-post959694.html
Comentariu (0)