Художник Нгуен Бинь Сон: определение творческого пути с помощью лака

Художник Нгуен Бинь Сон (родился в 1983 году в Нгеане) — один из пяти художников, участвовавших в выставке изобразительного искусства Вьетнама и Кореи в ноябре прошлого года. Его путь к живописи был непростым, даже полным трудностей, но Нгуен Бинь Сон оставался непоколебим в своей страсти к живописи. Многие работы Нгуена Бинь Сона часто написаны в тёплых тонах, живо изображая повседневную жизнь — простую, но от этого не менее роскошную и изысканную.

- Репортер: Здравствуйте, художник Нгуен Бинь Сон. Можете ли вы рассказать о своих работах, участвовавших в недавней выставке изобразительного искусства Вьетнама и Кореи?

Художник Нгуен Бинь Сон: На эту выставку меня познакомил друг, художник и искусствовед Ву Хюи Тхонг (преподаватель Вьетнамского университета изящных искусств). Я представил лаковую картину, изображающую северо-западный пейзаж в утреннем тумане, написанную в начале 2023 года. Название работы – «Утро в горах», что также вполне соответствует теме, предложенной оргкомитетом выставки изобразительного искусства Вьетнама и Кореи: природа, дружба, любовь.

Когда я отправился в высокогорье, я ощутил тихую, размеренную жизнь местных жителей. Жизнь была не слишком суетливой, даже в заброшенных домах не было людей, и я, естественно, чувствовал облегчение и умиротворение. Стояла пора цветения боярышника, и я нарисовал в своей работе образ дома на сваях, украшенного белыми цветами, на фоне раннего утра, окутанного туманом, в слабом солнечном свете, чистого.

Художник Нгуен Бинь Сон. Фото: НВКК

- Репортер: Какое настроение вы ощущаете, наблюдая за этой выставкой изобразительного искусства Вьетнама и Кореи?

Художник Нгуен Бинь Сон: Участвуя в этой выставке, я стремлюсь к обмену, а не к чрезмерному акцентированию внимания на работах. Мы знакомимся и понимаем культуру вашей страны, не только живопись, но и музыку , ритуалы... Хотя мы не владеем иностранными языками, мы всё равно встречаемся, очень дружелюбно, делимся творческим опытом и приобретаем его.

Вы представили лаковую живопись, но, на мой взгляд, работы отечественных художников ничуть не уступают, а их технический уровень даже превосходит. Лак – это преимущество Вьетнама, имеющего давние традиции. Ваши художники представили пейзажную живопись, а отечественные – множество абстрактных работ.

Картина «Закат на море» художника Нгуена Бинь Сона. Фото: NVCC

- Корреспондент: Почему вы выбрали путь создания картин лаком?

Художник Нгуен Бинь Сон: Во время учёбы в Университете искусств Хюэ мне посчастливилось рано познакомиться с лаком благодаря преподавателю. На протяжении всей студенческой жизни я создавал лаковые картины вместе с ним, изучая техники, композицию, цветовое сочетание и многое другое. Хотя первые два года обучения мы не изучали материалы, мне повезло, что я рано познакомился с лаком.

К тому же, мне самому очень интересен этот материал. До сих пор помню первую контрольную по лаку – 9,5 баллов, и учительница похвалила меня перед всем классом. Возможно, потому, что лак всегда преподносит творцу сюрпризы. Художники могут быть «активны» с лаком лишь отчасти, остальное же не подчиняется полностью субъективной воле техники и качества, одна идея может перетекать в другую. У меня были картины, которые, казалось, вот-вот провалятся, я работал над ними снова и снова, но так и не получалось. Теперь я расслабляюсь, думаю, что делать, результаты естественны и неожиданны.

Картина «Пастух» художника Нгуена Бинь Сона. Фото: NVCC

- Репортер: Вы помните свою первую лаковую работу, как завершенную и наиболее удачную картину?

Художник Нгуен Бинь Сон: После окончания университета я также занимался многими видами деятельности, связанными с живописью. Я занимался не только лаковой живописью, но и росписью стен. Но официально с 2020 года, во время пандемии COVID, у меня появилось больше времени для себя. Я написал множество лаковых картин, от маленьких до больших. С тех пор я сосредоточился на творчестве.

В 2021 году я должен был представить картину на групповой выставке, и, к счастью, первая большая картина пришлась по душе и была поддержана коллекционером. Помню, что та картина называлась «Хоанг Су Фи» и изображала прекрасные пейзажи Северо-Западного региона.

После завершения каждой работы я долго её рассматриваю, пересматриваю и всегда испытываю настоящее волнение. Потому что, работая над каждой идеей и темой, я посвящаю всё своё время и силы совершенствованию. Есть картины, которые требуют много времени, и я также стараюсь беречь свои эмоции, чтобы довести работу до конца. Радость от завершения работы тоже необычна: я могу смеяться в одиночестве, даже прыгать от радости, не обращая внимания ни на кого вокруг.

- Репортёр: Вы родились и выросли в Нгеане, изучали искусство в Хюэ, а затем выбрали Ханой местом начала карьеры. Но в ваших работах всегда чувствуется влияние разных регионов, включая Нгеан?

Художник Нгуен Бинь Сон: Я работаю над идеей путешествия вдоль реки Лам и написания картин. Раньше я думал, что через народные песни люди узнают больше о Нгеане. А как насчёт живописи? Живопись также должна способствовать продвижению образа родины.

Я всегда вспоминаю образ лодок на реке, песни деревенских жителей, которые иногда раздаются эхом. Я сохранил эти впечатления в раме и передам их в картинах как разные истории.

- Репортер: Искренне благодарим художника Нгуена Бинь Сона и желаем вам множества прекрасных работ о Нге Ане!

Рекламная реклама

Источник: https://baonghean.vn/hoa-si-nguyen-binh-son-dinh-vi-con-duong-sang-tao-voi-son-mai-10313935.html