На 11-м Международном фестивале танцев льва и дракона, проходившем в Сингапуре, труппа танцоров льва и дракона из Тинь Ань Дуонга впервые приняла участие, обойдя множество сильных конкурентов из Сингапура, Малайзии, Гонконга (Китай) и других стран, и завоевала главный приз.
В 2025 году на 7-м чемпионате Азии по танцам льва и дракона, проходившем в Индонезии с участием более 300 спортсменов, вьетнамская команда завоевала 2 золотые и 1 серебряную медаль в официальных категориях соревнований, включая золотую медаль (чемпионство) в категории «Танец льва в цветущей сливе», золотую медаль в категории «Быстрый танец льва» и серебряную медаль (второе место) в категории «Быстрый танец льва».
2025 год также ознаменуется официальным признанием танца льва в Хошимине в качестве национального нематериального культурного наследия. Это признание – не просто титул, а подтверждение того, что танец льва перестал быть просто формой развлечения и стал видом искусства с огромным потенциалом сохранения и мощными возможностями интеграции.
По словам г-на Ву Ван Дата, преподавателя, секретаря редакции и редактора журнала «Культурология» ( Ханойский университет культуры), танец льва — это культурная форма, зародившаяся в Китае и появившаяся приблизительно 2000 лет назад. Когда он был завезен во Вьетнам, по крайней мере, во времена династии Ли-Тран, эта форма была искусно адаптирована под вьетнамскую культуру.
Вместо своего тяжеловесного, величественного характера вьетнамский танец льва постепенно трансформировался, став более доступным, радостным и ориентированным на сплочение сообщества и встречи. Именно поэтому образ льва так часто встречается на церемониях открытия, свадьбах и Празднике середины осени.
Моя страсть зародилась в детстве под звуки барабанов.
За ослепительными медалями и сценическим великолепием скрываются укромные уголки, куда редко заглядывают – где мастера кропотливо, с потом и гордостью, восстанавливают воспоминания на репетициях. Их любовь к своему ремеслу часто начинается не с высоких идеалов, а с одного-единственного удара барабана, неожиданно затронувшего сердце ребенка, много лет назад наблюдавшего за танцем льва.
Для мастера Фам Ван Хунга (главы труппы танца льва и дракона Хунг Ань Дуонг) эта любовь зародилась во время праздника середины осени в его родном городе. «У нас дома каждый год на праздник середины осени было так много танцоров с львами. Я бежал за ними, словно меня тянуло к звуку барабанов», — вспоминал он с ностальгией в голосе.
В те времена труппы, исполнявшие танец льва в деревне, не использовали светодиодные лампы или передовые техники; у них был только дым от петард и звонкий звук барабанов. Но их выступления были достаточно впечатляющими, чтобы вдохновить молодого мальчика на создание большой труппы, исполнявшей танец льва, и бизнеса по организации мероприятий, чтобы зарабатывать этим на жизнь.
В отличие от Хуна, Хоанг То (капитан команды Гиа Минь Дуонг) нашел свою страсть к танцу льва благодаря боевым искусствам. Его любопытство как мастера боевых искусств привело его к профессии танцора танца льва, и он влюбился в него, даже не осознавая этого. Он вспоминает свое первое падение во время тренировки: «Думая, что я сильный, я был слишком самоуверен и поскользнулся, прыгая на шест. Падение было таким болезненным, что я подумал, что сломал ногу, но, к счастью, это было всего лишь растяжение». Но это падение не заставило его сдаться; товарищество с товарищами по команде и улыбки после каждого падения — вот что поддерживало его на протяжении последних 14 лет.
Однако путь от детских игр в догонялки до того, чтобы облачиться в бархатные и парчовые костюмы для танца льва, — это долгий и тернистый путь преображения. Чтобы сохранить прекрасные воспоминания детства для будущих поколений, такие мастера, как г-н Хунг и г-н То, должны обладать железной дисциплиной, где страсть воплощается в каждом шаге и каждом вздохе.
В искусстве танца льва нет формальной письменной программы; все передается через практическое обучение. Чтобы «оживить» льва, танцор должен научиться передавать эмоции каждым движением головы, каждым морганием глаз или тем, как он контролирует свою силу при прыжке на высокий шест.
Г-н То утверждал: «Без техники танец льва бездушен; только с помощью техники танец льва может оживиться». Слово «оживиться» здесь относится не только к точности движений, но и к тому, как артист наполняет ткань ловкостью, грацией, силой, сохраняя при этом нежность и игривость.
Внедрять инновации никогда не было легко.
Вступая в цифровую эпоху, танец льва вынужден был претерпевать изменения, чтобы не отстать от современных тенденций. Львиные головы, украшенные ослепительными светодиодными огнями, в сочетании с яркой электронной танцевальной музыкой и хип-хоп движениями, создали свежий новый образ, привлекающий миллионы просмотров на таких платформах, как TikTok и YouTube.
Однако грань между инновациями и полной заменой может привести к утрате сути танца льва. Г-н Тринь Ван Кхоа, директор Вьетнамского института исследований нематериального культурного наследия, выразил свою обеспокоенность: «Танец льва — это не просто художественное представление. Это символ удачи и защиты от зла. Современное освещение и музыка должны играть лишь вспомогательную роль, а не затмевать воинственный дух». Он опасается, что если следовать лишь краткосрочным тенденциям, танец льва легко может превратиться в чисто развлекательное представление — визуально привлекательное, но лишенное культурной глубины.
С практической профессиональной точки зрения г-н Хунг считает, что сочетание танца льва со светодиодным освещением — неизбежная адаптация; светодиодные элементы полезны для сценических выступлений на фестивалях и коммерческих мероприятиях, требующих сильных визуальных эффектов. Между тем, традиционный танец льва по-прежнему занимает доминирующее положение в духовных церемониях, открытиях или церемониях закладки первого камня. «Добавление нового освещения или музыки не означает разрыв с традицией, если артист сохраняет суть танца льва. Душа заключается не в свете или музыке, а в технике и манере исполнителя», — заявил он.
Фактически, добавление этих новых элементов сделало танец льва более доступным для молодой аудитории – тех, кто привык к быстрому темпу жизни и современным формам развлечений. Сегодня танец льва – это уже не просто воспоминание для старшего поколения, а настоящее яркое зрелище на экранах телефонов поколения Z.
Продолжение рода молодым поколением
Танцы львов сталкиваются с серьезной проблемой нехватки персонала; стажерам требуется как минимум 3-6 месяцев непрерывного обучения, чтобы обрести уверенность для выступления на сцене, в то время как нестабильный доход не позволяет им полностью зарабатывать на жизнь этой профессией на постоянной основе.
Однако страсть к этому ремеслу по-прежнему тихо, но интенсивно передается в городе. Ярким примером является Чемпионат клубов по танцам льва и дракона 2024 года, в котором приняли участие около 300 юных спортсменов.
В апреле 2026 года в провинции Ламдонг состоялся 2-й Национальный конкурс танцев льва и дракона, собравший около 500 участников, в том числе около 300 спортсменов, соревнующихся в 8 категориях.
Нгуен Тьен Бак, молодой артист из труппы танца льва Хунг Ань Дуонг, рассказывает о своих впечатлениях от выступления на Национальном концерте 2 сентября 2025 года. Большая сцена заставила 17-летнего юношу нервничать, но в итоге он успешно выступил, потому что «танец льва помогает мне придерживаться строгой дисциплины и научиться откладывать свое эго в сторону, чтобы сотрудничать с товарищами по команде». «Я пока не осмеливаюсь называть себя артистом; я просто думаю, что мне нужно много практиковаться, исправлять свои ошибки и совершенствоваться», — признался Бак.
Молодые люди не только сохраняют это ремесло, занимая высокие позиции на сцене, но и используют творческое мышление в цифровую эпоху. Технологии стали своего рода продолжением этого ремесла, позволяя миллионам зрителей увидеть выступления артистов танца льва на цифровых платформах.
Однако для того, чтобы отдельные искры, подобные инициации Бака, разгорелись в устойчивое пламя сообщества, одной лишь страсти недостаточно. Эксперты, такие как г-н Тринь Ван Кхоа, утверждают, что для выживания культурного наследия необходима «экосистема».
Это стало возможным благодаря благоприятной государственной политике и, в частности, включению танца льва в школьную программу в качестве внеклассного занятия, позволяющего получить практический опыт. По его словам, когда в каждом районе и коммуне появится своя собственная самоуправляемая труппа, исполняющая танец льва, и каждый ученик сможет хотя бы раз в школьные годы прикоснуться к голове льва, это наследие перестанет быть чем-то далеким и станет частью повседневной жизни.
Источник: https://tienphong.vn/nhung-buoc-lan-vuot-khoi-san-dinh-post1845260.tpo
Комментарий (0)