Посмотрите, как Буй Чат рисует «Статую»

«Выставкой „Бетонная статуя“ я не жадно абстрагирую мир, а просто конкретизирую существующие абстракции. „Бетонная статуя“ для меня — это прямая конкретизация, без посредников», — пояснил художник Буй Чат название своей 13-й выставки.

С 14 по 20 ноября в пространстве TAA (улица 29, 103 - TML, район Катлай, г. Хошимин) художник Буй Чат встретится с любителями искусства на выставке «Скульптуры» , на которой будут представлены 37 картин маслом на холсте, созданных им в период с 2019 по 2025 год в сотрудничестве с поэтом Ле Ван Донгом.

Почти 10 лет упорной работы с мольбертом, каждая новая выставка, которую он представляет публике, представляет собой другой тип творчества, а с Cu Tuong — событием, знаменующим зрелый этап — все кажется спокойнее, после многих бурь.

Работы не построены в каком-либо запланированном тематическом порядке.

Фото: LY DOI

Цвета, линии и формы словно пытаются перестроиться.

Фото: LY DOI

Рисуя статую , художник Буй Чат находит покой среди усталости и суеты.

Если в поэзии поэт Буй Чат отпускал слова, чтобы дышать, то в живописи художник Буй Чат словно взмахивает кистью, чтобы жить и вносить свой вклад. Статуя – воплощение этих потребностей: живопись – не для иллюстрации, не для украшения, а для существования, для обретения покоя среди сложностей и хаоса.

«Каждый раз, когда я рисую, я словно вырезаю кусочек из хаоса жизни. Каждый отдельный кусочек становится картиной, а затем блок внутри продолжает трансформироваться и воспроизводиться. Каждая работа — это временная остановка бесконечности. Я никогда не стремлюсь запечатлеть её всю. Живопись — это всего лишь акт паузы, осознания на мгновение того, что невозможно удержать», — признался Буй Чат.

Итак, приходите на выставку Статуй. Зритель сталкивается с произведениями, не выстроенными по сюжету. Вместо основной идеи мы видим цветовые пятна, линии и формы, которые словно пытаются выстроиться. Некоторые картины склонны к экспрессии – с искажёнными фигурами, лицами или телами. Некоторые же совершенно абстрактны – просто цветовые вихри, вспышки света, плотные слои, накладывающиеся друг на друга.

Художник Буй Чат считает, что успех картины заключается не в ее красоте или уродстве, а в ее степени честности.

Фото: NVCC

Пространство каждой работы организовано таким образом, чтобы зритель мог смотреть на картину так же, как на самого себя.

Фото: LY DOI

Без объяснений и комментариев Буй Чат хочет, чтобы зрители пришли, почувствовали и открыли для себя статую самостоятельно.

Фото: LY DOI

Будь то экспрессионизм или абстракционизм, общий дух выставки верен моменту. Ни одна картина не изменена в «лучшую сторону». Каждая работа сохраняет свои оригинальные следы – дрожащую руку, неровные потеки, невысохшую краску – как свидетельство жизни. Выставочное пространство минимально декорировано, создавая ощущение пребывания в просторном помещении.

Художник Буй Чат сказал: «Успех картины заключается не в том, красива она или нет, а в её честности. Конкретное изображение должно лишь подтвердить присутствие неясного, которое материализовалось. Оно не скрывает своего происхождения и не маскируется для удобства понимания. Оно несёт в себе следы хаоса и благодаря этому надеется быть принятым».

Живопись как акт жизни

Рассматривая работы на выставке «Скульптуры» , зрители отчётливо ощущают «живое» состояние поверхности картины, когда красочный слой не плоский, а плотный и шероховатый, словно плоть. Свет не в композиции, а исходит от материала, от того, как нанесены, нажаты и растянуты краски. Цвета в картинах Буй Чата перестают быть чисто декоративными или выразительными элементами, а становятся инструментами, позволяющими «вытянуть невидимое».

Легко заметить, что, несмотря на абстрактный дух, картины Буй Чата не холодны и не лишены эмоций. Напротив, во многих картинах спонтанные линии и блоки вызывают ощущение близости к человеческой фигуре, телу или психологическим движениям.

Таким образом, в «Ку Туонге» Буй Чат не только представляет новую серию работ, но и новый способ мышления: живопись как акт жизни, а не как демонстрация техники или концепции. И, возможно, именно эта предельная простота помогает ему найти больше смысла в своей профессии», — говорит искусствовед Ли Дой.

Источник: https://thanhnien.vn/xem-bui-chat-ve-cu-tuong-185251114104517461.htm