Biljettkassafenomenet
Obsession släpptes i Nordamerika den 15 maj och blev ett biografiskt fenomen och överträffade förväntningarna vad gäller intäkter.
Enligt Deadline förväntades YouTube-filmskaparen Curry Barkers debutfilm initialt bara tjäna runt 8-9 miljoner dollar under premiärhelgen (15-17 maj). De faktiska intäkterna var dock dubbelt så stora och nådde 17,2 miljoner dollar.
Filmen rankades trea i helgens biljettintäkter, bara efter Michael (26 miljoner dollar) och Devil Wears Prada 2 (17,8 miljoner dollar).

Det är värt att notera att Obsession hade en extremt låg produktionsbudget, bara cirka en miljon USD. Som jämförelse var Michael Jacksons investering cirka 155-200 miljoner USD, medan Devil Wears Prada 2 var 100 miljoner USD.
Dessutom är detta en oberoende film, regisserad av en ung regissör (född 1999) utan tidigare filmskaparerfarenhet. Att spendera en miljon USD för att producera Obsession anses vara ett stort steg för Barker. Milk & Serial , Generation Z-regissörens debut på en timme som släpptes för två år sedan, kostade bara 800 USD.
Filmens skådespelare, inklusive huvudparet Michael Johnston och Inde Navarrette, är inte heller särskilt kända.
Trots dessa begränsningar blev Obsession en enorm kassasuccé. Den 19 maj (lokal tid) hade filmen spelat in 23,7 miljoner dollar i Nordamerika, plus ytterligare 7,6 miljoner dollar internationellt. Dess nuvarande globala totala intäkter är 31,4 miljoner dollar.
Det som gör Obsession överlägsen många storfilmer med hög budget är dess förmåga att vinna över både kritiker och publik.
På Rotten Tomatoes fick filmen ett "färsk tomat"-betyg på 95% från 206 välrenommerade kritiker och samma poäng från över 2 500 publikrecensioner.
På CinemaScore är "A-" publikens betyg efter att ha sett filmen. Deadline betonar att detta är ovanligt för skräckfilmer, eftersom genren vanligtvis bara sträcker sig från B till C på undersökningens skala.
Under premiärveckan var 59 % av biobesökarna män, varav 40 % var mellan 25 och 34 år.
Varifrån kommer överklagandet?
För att vara rättvis var Obsessions biosuccé inte helt oväntad. Bevis på detta är det faktum att filmproduktions- och distributionsföretaget Focus Features var villigt att spendera 14 miljoner dollar (enligt Variety , rapporterade vissa andra publikationer över 15 miljoner dollar) för att förvärva rättigheterna omedelbart efter filmens premiär på Toronto International Film Festival (TIFF) 2025.
Många bedömare kallade detta en av de hetaste TIFF-affärerna 2025. Det verkar som att Focus Features vid den tidpunkten såg Obsessions obegränsade potential, trots att filmen hade åldersgräns R (motsvarande C18 i Vietnam, vilket förbjuder tittare under 18 år på grund av blodigt våld, makabra bilder, sexuellt innehåll, fult språk och några korta nakenscener), vilket innebar en begränsad publik.
Enligt Variety inleds Obsession med ett välbekant motiv från skräckgenren: "Var försiktig med vad du önskar dig."
Filmen handlar om Bear Bailey (Michael Johnston), en blyg ung man som i hemlighet älskar sin barndomsvän Nikki Freeman (Inde Navarrette) men är för rädd för att erkänna sina känslor. I desperation använder han ett konstigt föremål som kallas One Wish Willow för att önska att Nikki skulle älska honom "mer än något annat i världen".
Önskan gick snabbt i uppfyllelse, men inte på det sätt Bear föreställt sig; istället var den förvrängd och skrämmande. Nikki blev intensivt besatt av Bear, oförmögen att lämna honom, både passionerad och utom kontroll. Det som inledningsvis liknade en romantisk dröm förvandlades gradvis till en psykologisk mardröm, vilket ledde till en rad våldsamma och fruktansvärda konsekvenser.
Inledningsvis fungerar filmen som en förvrängd och extrem romantisk komedi, som träffsäkert fångar det psykologiska beroendet inom giftiga relationer i modern tid. Sedan skiftar handlingen plötsligt till en blodig skräckgenre. Regissören Barkers styrka ligger i hans smidiga och skickliga hantering av denna övergång, vilket gör att tittarna verkligen förvånas av skräckupplevelserna och morden.
Varietékritikern Guy Lodge berömde den unge filmskaparen för hans djupa förståelse av skräckgenren, hans smarta lågbudgetproduktionsmetod och hans insiktsfulla perspektiv på Generation Z.
Förutom regissörens talang spelade även den unga skådespelerskan Inde Navarrette en avgörande roll i filmens framgång. Hon hyllas för att ha gjort en briljant gestaltning av en av de mest gripande kvinnliga huvudrollerna i den senaste skräckfilmen.

Navarrettes framträdande var mycket uttrycksfullt: ibland var hon en "musa" med ett perfekt leende, andra gånger en skrikande, frenetisk "häxa", och ibland liknade hon ett tomt, utmattat mänskligt skal, avskalat både vilja och kontroll över sin kropp.
Navarrettes kroppsspråk förmedlar förtvivlan, vilket ger Obsession en känslomässig tyngd långt bortom dess ursprungliga avsikt att reflektera över den giftiga dejtingkulturen i modern tid. Istället liknar Nikkis psykologiska resa ett ifrågasättande av giftiga patriarkala ideal i en tid där sexism fortfarande kvarstår. Dessutom framställs Nikkis påtvingade kärlek till Bear som artificiell och meningslös, i likhet med en relation med en AI-chatbot.
På grund av sin lilla skala och begränsade budget saknar filmen de storslagna scener eller vidsträckta filmiska världar som finns i dagens skräckfilmer. Berättelsen kretsar till stor del kring ett fåtal karaktärer och ett begränsat utrymme.
Barker vet dock hur man vänder begränsningar till fördelar. Det trånga utrymmet bidrar till att skapa en kvävande och oroande atmosfär genom hela filmen. Utan spektakulära massakrer kompenserar regissören Barker genom att skapa en effekt med vältajmade skräckscener och blodiga scener som är tillräckligt gripande.
Filmen försöker inte heller förklara för mycket om den mystiska Önskepilen. Den fungerar helt enkelt för att den fungerar. Filmen accepterar det istället för att fastna i komplexa mytologiska lager. Det är just detta mysterium och denna tvetydighet som gör berättelsen kuslig och oförglömlig.

Dessutom berömdes Obsession för sina bilder, med en kall, mörk färgpalett och ett tungt, dystert soundtrack rakt igenom.
Jämfört med sin tid med lågbudget-YouTube- videor visar Curry Barker en tydlig förbättring i sina regifärdigheter. Filmen lämnar dock fortfarande vissa luckor och detaljer som inte förklaras helt och hållet.
Källa: https://tienphong.vn/chuyen-tinh-yeu-doc-hai-am-anh-nhat-post1845289.tpo











Kommentar (0)