Vietnamesisk film: Att lära sig att "ta av"

De senaste framstegen inom vietnamesisk film visar att vi både lär oss av andra länder och främjar vår inre styrka för att forma vår egen väg. Med fortsatt rätt strategi kommer drömmen om en vietnamesisk filmindustri som "tar fart" och når internationell nivå snart att gå i uppfyllelse.

filmberättelse.jpg — Scen från den vietnamesisk-koreanska samarbetsfilmen "Abandoning Mother".

Idealmodell för Vietnam

Vid den tredje asiatiska filmfestivalen i Da Nang (DANAFF III), som äger rum i Da Nang från 29 juni till 5 juli, valdes koreansk film som fokus med ett program som visade filmer producerade från 1960-talet till idag. Genom detta kan allmänheten och experter tydligt se varje period av att övervinna svårigheter, resa sig, ta tillvara möjligheter och systematiskt bygga inre styrka för att nå framgång för koreansk film.

Dr. Ngo Phuong Lan, ordförande för Vietnam Association for the Promotion of Cinema Development och chef för DANAFF III, bedömde att koreansk film är ett "utmärkt exempel" för Vietnam och många länder i regionen. När organisationskommittén granskade många koreanska filmer från 1960-talet blev de förvånade över de överraskande likheterna med vietnamesiska filmverk från samma period. Men bara några decennier senare, tack vare den nationella strategin och Hallyu-vågen, har koreansk film fått ett spektakulärt genombrott. Den parallella utvecklingen mellan konst och marknad har skapat hållbarhet för koreansk film. Det är också vad vietnamesisk film strävar efter.

Berättelsen om den erfarne regissören Im Kwon Taek, som tilldelades Lifetime Achievement Award på DANAFF III, är ett levande bevis på hur Korea bevarar sin nationella kultur genom film. Nästa generations regissörer som Bong Joon Ho, Park Chan Wook, Hong Sang Soo... har utvecklat sin egen unika stil, både genom att ärva och förnya det rika arvet.

En av de viktiga faktorerna som bidrar till den koreanska filmens framgång är den starka satsningen på den unga generationen regissörer. Kim Dong Ho, tidigare ordförande för Busan International Film Festival, betonade: "För att utveckla filmindustrin måste vi fostra en generation begåvade unga regissörer."

Den koreanska filmutvecklingsmodellen är känd för sitt styrda deltagande från regeringen och specialiserade organisationer, såsom Korean Film Council (KOFIC), i att bygga ett dynamiskt och professionellt filmekosystem.

Fru Park Hee Seong, representant för KOFIC, sa att denna myndighet använder offentliga resurser för att stödja privata filmskapare, från investeringar i produktion till internationell distribution, genom att göra intäkterna transparenta och skapa en sund konkurrensmiljö.

Enligt regissören och producenten Phan Gia Nhat Linh, som har forskat om koreansk film sedan 2000-talet, är landets filmmodell den närmaste och mest genomförbara modellen för Vietnam, eftersom de två länderna båda ligger i Asien och har likheter i kultur, historia, resurser...

Nyckeln till ny scenutveckling

Vietnamesisk och koreansk film har haft ett nära samarbete i årtionden. Tack vare den processen kan Vietnam lära av sina grannars erfarenheter inom filmproduktion såväl som utveckling av filmindustrin, så det finns tydliga förändringar.

Regissören och producenten Phan Gia Nhat Linh minns att den koreanska partnern, när han gjorde nyinspelningen av filmen "Em la ba noi cua anh" (2015), begärde "maximal vietnamesisk representation" för att passa den lokala kulturen. Det var denna öppenhet i kreativiteten som bidrog till filmens framgång och banade väg för en rad populära nyinspelningar senare, såsom "Thang nam ruc ro", "Tiec trang mau"... Men medan internationella projekt tidigare främst placerade Vietnam i en stödjande roll för utländska filmteam, har vietnamesiska filmskapare nu tillräckligt med kapacitet att delta på ett heltäckande sätt, från manus och produktion till kommunikation.

”Vi har kommit långt och kan nu med trygghet inträda vid samarbetsbordet som jämlikar”, bekräftade regissören Phan Gia Nhat Linh.

Ett tydligt exempel är de nya samarbetsprojekten som ”Mang Me Di Bo” – en samproduktion mellan Motive Pictures (Korea), Anh Teu Studio (Vietnam) och SATE, planerad att ha premiär den 1 augusti 2025. Detta är inte en nyinspelning eller importerad idé, utan ett originalmanus skrivet av regissören Mo Hong-jin under hans tid i Vietnam. Projektet har lika stor deltagande från båda sidor, från kända skådespelare som Jung Il-woo (Korea), Hong Dao och Tuan Tran (Vietnam), till de kreativa och produktionsteamen från båda länderna...

Men för att den vietnamesiska filmindustrin verkligen ska "ta fart" i den nya eran räcker det inte med lärande. Nyckeln ligger i tre kärnfaktorer: Människor, kultur och politik. Först och främst, den mänskliga faktorn, behöver vietnamesisk film en generation av regissörer, manusförfattare och tekniker som är välutbildade, har ett globalt tänkesätt men ändå behåller sitt individuella kreativa ego.

Nästa punkt är den kulturella faktorn. Vietnam besitter en enorm kulturell och historisk skatt som ännu inte har utnyttjats effektivt i modern filmisk form.

Fru Ngo Thi Bich Hanh, vice ordförande för Vietnam Association for the Promotion of Cinema Development, sa att om vi vet hur man berättar historier, kommer Vietnams traditionella värderingar att vara en stor fördel på världskartan inom film, precis som Korea gjorde med "Parasite", "Squid Game"... Lika viktigt är politiken. Film är en bransch som behöver omfattande stöd, från utbildning, finansiering, licensiering, distribution till nationell och internationell marknadsföring. En transparent, stabil och investerarvänlig mekanism kommer att skapa hävstångseffekt för stora filmprojekt att formas och utvecklas.

Kombinationen av att lära sig effektiva modeller från Korea och främja intern styrka, inklusive kreativa människor, unik kulturell identitet och korrekta strategiska beslut, kommer att vara en solid grund för den vietnamesiska filmindustrin att med säkerhet "ta fart" och nå den globala marknaden.

Källa: https://hanoimoi.vn/dien-anh-viet-nam-hoc-hoi-de-cat-canh-708862.html