Khen (bambuflöjt) - rösten för både människor och berg.
I slutet av april, mitt i den uråldriga atmosfären i Dong Vans gamla stadskärna, genljuder Hmong-flöjtens ljud mer än någonsin under Hmong-flöjtfestivalen. Men att bara betrakta flöjten under en festival kanske inte fångar dess fulla värde. Flöjten har varit en del av Hmong-folkets vardag, från glädje till sorg, från romantisk kärlek till avsked.
För Hmong-folket är khèn (en sorts bambuflöjt) inte bara ett musikinstrument för framträdanden. Det är ett speciellt "språk" där varje melodi bär på en historia. Hmong-män kan använda khèn för att uttrycka sina känslor till sina nära och kära och förmedla outtalade ord genom ljud som bärs av bergsvindar. På marknader och festivaler förlänger khèns livliga ljud glädjen och stärker banden mellan samhällen.
![]() |
| Fotsteg från unga par blandas med ljudet av bambuflöjt i Dong Vans gamla stad. |
Men khene har också väldigt olika toner. Vid begravningar är khenes ljud dystert och gripande, som ett avsked, som leder den avlidnes själ tillbaka till deras förfäder. Där blir khene en sammanbindande tråd mellan människor och den andliga världen , mellan nuet och deras ursprung.
Sùng Mí Sính, en hantverkare som har spelat hmongflöjt i Đồng Văn i över 40 år, berättade: ”Vi hmongfolk växte upp med hmongflöjtens ljud. Att inte kunna spela flöjt anses vara ännu inte moget. Varje flöjtmelodi har sin egen betydelse, från sånger för att kalla vänner och älskare till avskedssånger. Hmongflöjten är hjärtats röst; utan den är det som att förlora en del av vår själ.”
För att skapa en komplett khaen (en typ av munspel i bambu) måste hantverkaren gå igenom många noggranna steg, från att välja trä, snida kroppen, montera bamburören till att stämma ljudet. Varje khaen är inte bara en handgjord produkt, utan också kulmen av erfarenhet, en känsla för ljud och själen hos den person som tillverkade den. Därför kan inte alla tillverka en khaen som verkligen har en själ.
På den klippiga platån, där levnadsförhållandena fortfarande är mycket svåra, blir Hmong-flöjten ännu mer värdefull. Den följer Hmong-folket till åkrarna och till marknaden, följer i fotspåren av unga män från byn i deras sökande efter en livspartner, följer dem i cirkeldanserna vid nattliga festivaler och följer dem till och med i de sista avskedsceremonierna i en persons liv.
När bambuflöjtens ljud kommer in i det moderna livet
Under senare år, med regeringens uppmärksamhet och förändringar i livsstil, har Hmong-flöjten inte bara funnits i byar utan har också spridit sig ut i den bredare världen och blivit en viktig del av kulturella och turistiska aktiviteter.
På Mong-flöjtfestivalen i Dong Van har synen av unga män och kvinnor i traditionella dräkter som spelar flöjt och dansar blivit en höjdpunkt. De graciösa och kraftfulla danserna, som harmoniserar med flöjtens ljud, skapar en livlig kulturell atmosfär som fängslar inte bara lokalbefolkningen utan även turister från hela världen.
![]() |
| Det melodiska ljudet från Hmong-flöjten resonerar genom det klippiga landskapet och återskapar Hmong-folkets traditionella kultur. |
Herr Pham Duc Nam, ordförande för folkkommittén i Dong Van kommun, sa: "Att organisera Mongflöjtfestivalen syftar inte bara till att hedra traditionella kulturella värden, utan bidrar också till att skapa en höjdpunkt som lockar turister. Genom festivalen hoppas vi bevara och främja Mongflöjtens konst och samtidigt göra kulturen till en drivkraft för den socioekonomiska utvecklingen i området."
Utöver sin roll på festivalscenen har Hmong-flöjtens ljud blivit en "bro" som förbinder turister närmare den lokala kulturen. Många besökare till Dong Van vill inte bara beundra landskapet, utan också lyssna på, titta på och till och med prova att spela flöjt för att uppleva en del av Hmong-folkets andliga liv.
Fru Nguyen Thuy Linh, en turist från Hanoi, berättade: ”Jag hade sett khene-dansen på tv förut, men när jag stod mitt i Dong Vans gamla stadsdel och hörde khenes ljud eka bland de klippiga bergen kändes det helt annorlunda. Det var inte bara musik; det var som en berättelse som fick mig att förstå mer om människorna här.”
Närvaron av khene (en sorts bambuflöjt) i turismaktiviteter och kulturella produkter från samhället öppnar också upp nya vägar. Utställningslokaler som visar upp hantverket att tillverka khene, kurser för den yngre generationen och föreställningar för turister bidrar till att återställa khene till sin rättmätiga plats i det moderna livet.
I integrationssammanhang står dock bevarandet och främjandet av khenens (ett traditionellt vietnamesiskt blåsinstrument) fortfarande inför många utmaningar. Unga människor har fler underhållningsalternativ, och inte alla är fortfarande intresserade av att lära sig spela khen – en färdighet som kräver tid, uthållighet och passion.
Därför är aktiviteter som Hmong Flute Festival - 2026 inte bara för underhållning utan också ett sätt att "väcka" en kärlek till kultur hos varje person, särskilt den yngre generationen. Så länge flöjtens ljud fortfarande genljuder i byarna, och så länge unga människor fortfarande passionerat lär sig varje melodi, kommer den Hmong kulturella identiteten att fortsätta att bevaras.
Mitt i det ständigt föränderliga livets tempo på Dong Van Karst-platån, med nya vägar som öppnar sig och utvecklingsmöjligheter som närmar sig, kvarstår ljudet av khen (ett traditionellt vietnamesiskt blåsinstrument) – tyst men ihärdigt. Liksom en osynlig tråd håller khen människor kopplade till sina rötter, till de värderingar som har format detta lands identitet.
Och kanske, så länge ljudet av Hmong-flöjten fortfarande genljuder i Dong Van, kommer den nordligaste klippiga regionen att fortsätta behålla sin egen unika rytm – en rytm som heter kultur, minne och de människor som har lagt ner sina själar i varje ton av Hmong-flöjten.
Text och foton: Duc Quy
Källa: https://baotuyenquang.com.vn/van-hoa/du-lich/202604/le-hoi-khen-mong-danh-thuc-ban-sac-giua-long-pho-co-e3515b3/













Kommentar (0)