Vietnamesisk musik på väg till internationellt
Den 25 november, enligt information från Vietnam Music Copyright Protection Center (VCPMC), är Vietnam bland de 50 länder med de högsta intäkterna från musikupphovsrätt globalt och de 10 länder med de högsta digitala intäkterna i Asien- Stillahavsområdet . Tidigare släppte International Confederation of Societies of Composers and Lyricists (CISAC) officiellt Global Collections Report 2025, en omfattande analys av data om upphovsrättsintäkter för 2024 från ett nätverk av 228 kollektiva förvaltningsorganisationer i över 111 länder och territorier. Enligt CISAC:s rapport om globala upphovsrättsintäkter för 2025 är Vietnam bland de 10 länder med de högsta digitala intäkterna i Asien-Stillahavsområdet, med totala digitala intäkter på 12 miljoner euro år 2024, vilket är 8:e i regionen när det gäller upphovsrättsintäkter från digitala medier, och överträffar marknader som Taiwan (Kina) och Thailand.
Av denna figur framgår att, förutom att Vietnam Music Copyright Protection Center har funnit sin egen riktning och har lämpliga lösningar för att optimera intäkterna i samband med global digital transformation, är det också nödvändigt att erkänna den vietnamesiska musikens framgångar i världen. Med andra ord har vietnamesisk musik verkligen spridit sig starkt i den globala miljön, särskilt onlinemiljön (Vietnams digitala intäktstillväxt nådde +15,7 %, där den digitala andelen (Digital Weight) nådde 86,6 %, bland de högsta i regionen, vilket visar att Vietnams upphovsrättsintäkter huvudsakligen är beroende av den digitala sektorn, enligt VCPMC).
För sin del har vietnamesiska konstnärer, parallellt med att de investerar i stora inhemska konstprogram, djärvt tagit shower och konserter utomlands och förverkligat ambitionen att sprida vietnamesisk musik till världen . Till exempel, med drömmen att sprida vietnamesisk musik runt om i världen, har sångerskan Ha Anh Tuan under det senaste året med livekonsertprojektet "Sketch a Rose", 100 % ren vietnamesisk musik, framgångsrikt uppträtt på magnifika och ikoniska scener runt om i världen. Först var det Esplanade Durian Theatre (Singapore), sedan Sydney Opera House (Australien) till Global City-scenen (Vietnam). Noterbart är att "Sketch a Rose" den 18 oktober 2025 framgångsrikt ägde rum i "fristaden" Dolby Theatre (USA) - där den årliga Oscarsgalan hålls och samlar världens främsta kända ansikten. Inför mer än 3 400 åskådare sjöng sångerskan Ha Anh Tuan passionerat och stolt igenom nästan 30 vietnamesiska sånger som nyligen arrangerats med orkestern och gäster.
2025 är också året då sångerskan My Linh djärvt genomförde sin första asiatiska turné i sin karriär, kallad "My Linh Hello Tour 2025". Den första destinationen är Yokohama (Japan) den 14 september 2025 och sedan Seoul (Korea) den 11 oktober 2025. Unga sångare som tar med sig vietnamesisk musik till världen kan nämna de två konsertkvällarna "Museum of Regret" i Melbourne och Sydney (Australien) med Vu den 5 och 8 november 2025, som lockade mer än 3 500 åskådare; sångerskan Van Mai Huong med liveshowen "Huong - Live in Tokyo" i Japan i april 2024 med cirka 1 000 åskådare...
Produktionsenheterna har också djärvt genomfört framgångsrika konserter i Vietnam utomlands. Ett exempel är konserten "Anh trai say hi" som hölls den 26 och 27 juli 2025 på PH Live-scenen på Planet Hollywood - en berömd scen belägen i hjärtat av Las Vegas Strip (USA), som brukade vara platsen för regelbundna konserter med internationella stjärnor som Jennifer Lopez, Gwen Stefani och Christina Aguilera...
Man kan säga att vietnamesisk musik i synnerhet och vietnamesisk kultur i allmänhet, genomsyrad av "vietnamesisk karaktär", håller på att bli en bro mellan Vietnam och världen. Varje framgång för ett program är en möjlighet för vietnamesisk kultur att gradvis förverkliga sin dröm om att hävda sin position på den internationella marknaden.
Nuvarande status för Vietnams kulturella underhållningsindustri
De gamla har ett talesätt: ”Känn dig själv, känn din fiende, och du kan utkämpa hundra slag utan risk för nederlag.” Om den vietnamesiska kulturen vill förverkliga sin dröm om att hävda sin position på den internationella marknaden är det nödvändigt att titta direkt på det nuvarande läget för den vietnamesiska kulturella underhållningsindustrin.
Enligt många kulturexperter befinner sig den vietnamesiska kulturnöjesindustrin för närvarande i en period av stark tillväxt efter många års förberedelser. Ovanstående exempel har delvis bevisat detta. Den vietnamesiska regeringen och experter har börjat inse detta som en potentiell spjutspets inom den ekonomiska sektorn. Ministeriet för kultur, sport och turism fick 2025 i uppdrag att utveckla ett projekt för att utveckla underhållningsindustrin som skulle lämnas in till premiärministern, och den 14 november 2025 undertecknade premiärminister Pham Minh Chinh beslut nr 2486/QD-TTg som godkände strategin för att utveckla Vietnams kulturindustrier till 2030, med en vision till 2045.
Detta drag kan betraktas som början, "gryningen" för den vietnamesiska kulturella underhållningsindustrin, eftersom begreppet "kultur- och underhållningsindustri" för två decennier sedan ännu inte var tydligt definierat i Vietnam. På 2000-talet sålde musikshower och spelshower väldigt få biljetter, artister levde huvudsakligen på varumärkessponsring och att genomföra evenemang, och publiken hade inte för vana att köpa biljetter för att njuta av konst.
Det nuvarande sammanhanget har dock förändrats fundamentalt. Den vietnamesiska publiken, särskilt ungdomar i städerna, är villiga att betala för högkvalitativa underhållningsupplevelser, från konsertbiljetter för en miljon dollar till IMAX-biografbiljetter... Ökad inkomst och levnadsstandard har lett till en ökad efterfrågan på kulturell njutning. Det är anledningen till att privata underhållningsföretag har vuxit fram starkt och organiserat täta evenemang för att tillfredsställa "törsten" efter underhållning. Medie- och underhållningsföretag har bidragit till att skapa en mer professionell och kreativ miljö för unga artister och producenter i Vietnam.
Dessutom investeras det i projekt på nationell nivå. I början av oktober 2025 startade Hanois folkkommitté projektet med Hanois operahus och en tematisk kultur- och konstpark i Tay Ho-distriktet. Hanois operahus förväntas bli ett konstprojekt i världsklass som förbinder världskultur med vietnamesisk kultur och för ut vietnamesisk kultur till världen.
Trots de stora framstegen bedömer observatörer fortfarande att den vietnamesiska underhållningsmarknaden är i ett tidigt skede och att det fortfarande finns mycket att göra för att "förvandlas till en drake". I en intervju med media sa regissören Viet Tu att för att bygga en riktig underhållningsindustri behöver Vietnam en systematisk strategi för att utbilda specialiserade mänskliga resurser för denna bransch.
För närvarande kan antalet människor som verkligen förstår och tillämpar internationella standarder inom vietnamesisk underhållning räknas på ena handen. Många viktiga steg, såsom upphovsrättshantering och konstnärers immateriella rättigheter, som tidigare förbiseddes, uppmärksammas nu. Detta är mycket brådskande, eftersom en hållbar underhållningsindustri kräver att konstnärer och kreatörer kan leva och bli rika på sina egna intellektuella produkter, istället för att köra shower varje dag för att tillfälligt försörja sig. Först när konstnärer äger immateriella rättigheter (låtar, manus, varumärkeskaraktärer etc.) och utnyttjar värdet, kommer de att ha tillräckligt med resurser för att investera i högkvalitativa konstnärliga produkter.
Lärdomar från K-pop: K-pop är inte en slumpmässig succé, utan planerades från början för att erövra en utländsk publik och skapa en unik stil som anses vara en separat musikgenre i världen. Experter anser att det är nödvändigt att hänvisa till framgångsrika förebilder, men att det inte kan kopieras mekaniskt. Istället kan Vietnam fokusera på sina egna styrkor: att främja lokala kulturella material i kompositioner, utveckla stjärnor med unika musikaliska personligheter och sina egna berättelser. Samtidigt fokusera på att bygga en global fangemenskap genom sociala nätverk och utlandsturnéer.
Tillbaka till historien om Ha Anh Tuan och My Linh. Att framföra en rent vietnamesisk show utomlands är ingen enkel resa. Med "My Linh Xin Chao Tour 2025" sa Xin Chao Entertainment-teamet att de tillbringade många månader med att planera, undersöka en serie stora teatrar, kontrollera ljud - belysning, säkerhet, sittplatser... innan de hittade en lämplig lokal. Tillsammans med det var processen att förhandla, förbereda dokument och bevisa förmågan att få divan My Linh att stå på scenen på en prestigefylld teater vid varje stopp. Från scenografi, ljussättning, mixning till hela produktionsprocessen, allt utfördes av det vietnamesiska teamet. Timmarna av flitig övning var en ansträngning för den internationella publiken att uppleva en komplett musikkväll.
Resan för "Sketch a Rose" är likartad. Generaldirektör Cao Trung Hieu sa att besättningen vill "ta vietnamesisk musik till ikoniska teatrar runt om i världen med 100 % vietnamesiska material". För att ha en "dröm"-uppträdandelokal för mer än 40 artister var de tvungna att transportera nästan 100 paket med utrustning och rekvisita från Vietnam, och de tog till och med med sig färska rosor hemifrån för att täcka scenen...
Från exemplet ovan kan vi dra den centrala lärdomen att nationell identitet är "nyckeln" för att vietnamesisk kultur ska bli erkänd och respekterad på den internationella arenan. Den största utmaningen är att utveckla underhållningsindustrin utan att offra den nationella kulturella identiteten, för bara genom att behålla identiteten kan Vietnam erkännas globalt. Samtidigt lär vi oss fortfarande den lednings- och teknikmässiga kärnan i utvecklade underhållningsindustrier för att förbättra professionalismen. Den smidiga kombinationen av Vietnams "unika" och den internationella "gemensamheten" kommer att avgöra den vietnamesiska kulturella underhållningsindustrin under de kommande åren.
Källa: https://baophapluat.vn/nganh-cong-nghiep-giai-tri-viet-nam-uoc-mo-vuon-ra-the-gioi.html
Kommentar (0)