Svagt vattendockteater i traditionellt utrymme
År 2023, under de svåra förhållandena i början av perioden efter covid-19, framförde Thang Long Water Puppetry Theatre fortfarande mer än 1 600 föreställningar, betjänade hundratusentals publik och tjänade en intäkt på mer än 70 miljarder VND. I genomsnitt är det 6–8 föreställningar per dag, med mer än tusen publik, varav de flesta är internationella turister.
Dessa siffror visar att vattendockteater absolut kan överleva och utvecklas starkt om man investerar i rätt riktning och kopplar samman konst med sociala behov, kreativitet och kulturturism .

Traditionell publik för vattendockteater idag är mestadels internationella turister.
Även om vattendockteater lockar internationella publiker och turister, kämpar traditionella vattendockteatergrupper i lokala traditionella föreställningslokaler fortfarande för att upprätthålla verksamheten och bevara vattendockteaterns kvintessens.
Konstnären Nguyen Vien från vattendocketruppen Chang Son ( Hanoi ) delade: ”Skillnaden med vattendocketruppen Chang Son är att konstnärerna använder snören för att styra dockorna istället för att använda stänger som på andra platser. Att designa en vattenscen som styrs av snören kräver mycket tid, scenen är fast så det är inte möjligt att flexibelt flytta scenen utanför området. Därför, om det inte finns några regelbundna föreställningar i området, kan konstnärerna inte ta med sig scenen för att uppträda någon annanstans, och konstnärerna kommer inte att ha någon plats att uppträda.”

Konstutrymmen och vattendockteaterscener i traditionella lokaler är ännu inte professionella och har många begränsningar.
Dockteatergruppen Nghi of Dao Thuc, hantverkare, delar samma åsikt: ”Det svåra med dockteatergrupper i samhället är uppträdandeutrymmet. Thang Long Puppetry Theatre har ett professionellt uppträdandeutrymme och ett effektivt kommunikations- och kontaktsystem. Samtidigt finns det många begränsningar i dockteatergrupper som uppträder i traditionella lokaler. Hantverkare måste ofta göra många olika jobb eftersom det inte finns några regelbundna föreställningar, och när det finns föreställningar är det svårt att samlas.”
”Det viktigaste är att förbättra professionalismen i dockteatergruppernas och -gruppernas verksamhet: från organisation, iscensättning och konstnärsutbildning till marknadsföringsstrategier och samarbete med turism och utbildning . När konstenheter har en tydlig, autonom och kreativ arbetssätt kommer dockteatern att ha möjlighet att verkligen göra en stark comeback i samhällslivet”, säger Le Thi Anh Mai, biträdande direktör för Hanois kultur- och idrottsdepartement.

Att bevara och främja värdet av dockteaterkonst handlar inte bara om att bevara antika föreställningar på teatrar, utan också om att bevara traditionella dockteaterföreställningslokaler i landsbygdsbyar.
Kreativitet och kontakt är nycklarna till bevarande och utveckling.
Att bevara och främja värdet av dockteaterkonst handlar inte bara om att bevara de gamla föreställningarna på teatrar, utan också om att bevara dockteaterns utrymmen på landsbygden. Pjäserna i Thang Long Puppetry Theatres program "Traditionell vattendockteater" har alla sitt ursprung i det dagliga livet och den andliga kulturen hos bönderna i norra deltat. Det finns för närvarande 17 pjäser: "Flagghissande", "Teu Giao Tro", "Drakdans", "Buffelpojken som spelar flöjt", "Plöjande", "Grodfiske", "Rävfångst och ankfångst", "Fiske", "Återvändande hem i ära", "Lejontävling", "Fenixdans", "Le Loi återlämnar svärdet", "Barn som leker i vattnet", "Båtkapplöpning", "Lejondans", "Älvdans", "Fyra andar". Turister från många olika länder runt om i världen är intresserade, nyfikna och vill lära sig om Vietnams identitet och människor. Och när de kommer till Thang Long Puppetry blir de nöjda med att bevittna historiska berättelser och traditionell kultur insvept i bilder av dockor.
Samtidigt riskerar vattendockteatern i byarnas kulturliv, det ursprungliga kulturella rummet för vattendockteater, som bär på renheten och oskulden från den norra deltats riscivilisation med hundratals pjäser, att gå förlorad i sitt traditionella utrymme.

Vattendockteater saknar fortfarande kreativitet och samtida kulturell anda.
Många konstnärer delar uppfattningen att den nuvarande publiken för vattendockteater mestadels är internationella turister eftersom vattendockteater är en återuppförande av själva kärnan i riscivilisationens kultur, vilket är obekant för turister. För den inhemska publiken saknar vattendockteater nya skapelser, pjäserna är hundratals år gamla, till och med tusentals år gamla, så de lockar inte publikens uppmärksamhet, särskilt inte den unga publiken. Detta är också anledningen till att vattendockteater saknar nästa generations konstnärer, vilket gör det mycket svårt att underhålla.
"Det är sant att vi behöver förnya oss. Om vi vill utvecklas måste vi förnya oss. Det betyder att vi måste förnya och skapa nya föreställningar och pjäser för att hålla jämna steg med det samtida kulturlivet. Vi kan inte bara fortsätta framföra samma tusenåriga föreställningar om och om igen", betonade konstnären Nguyen The Nghi.
För att bevara och främja vattendockteaterns kulturarv i den traditionella miljön måste vattendockteatern behålla sin publik så att dockteaterkonsten verkligen kan leva. Mer specifikt måste vi ha föreställningskontrakt och regelbundna föreställningar så att hantverkarna kan få inkomster, så att hantverkarna kan hålla sig till yrket och proaktivt skapa nya pjäser.
”Vi behöver en synkron och hållbar strategi som både bevarar traditionella värden, uppmuntrar kreativitet och samtidigt förbättrar marknadsföringen och knyter an till turistföretag för att skapa en återkommande publik. Det här är den metod som docktruppen Dao Thuc har implementerat ganska effektivt för att bevara och främja värdet av vattendockteater de senaste åren”, säger hantverkaren Nguyen The Nghi.
Källa: https://vov.vn/van-hoa/di-san/nghe-thuat-roi-nuoc-dan-gian-doi-moi-de-bat-nhip-doi-song-van-hoa-duong-dai-post1245644.vov






Kommentar (0)