Har Vietnam det bästa museet för samtida konst i Sydostasien?

Bảo tàng Nghệ thuật đương đại - Ảnh 1. — Besökare ser verk på Flamingo Museum of Contemporary Art - Foto: T.DIEU

Herr Chu Kien Quoc var också den första personen som byggde museet för samtida sydostasiatisk konst i Singapore.

Han fällde ovanstående kommentar för fem år sedan till konstnären och konstkritikern Nguyen Quan, och Quan upprepade den vid 10-årsjubileet av Art In The Forest-resan och 5-årsjubileet av grundandet av Flamingo Contemporary Art Museum den 29 november på detta museum i Phu Tho .

Bảo tàng Nghệ thuật đương đại - Ảnh 2. — Kritikern Nguyen Quan talar vid 10-årsjubileet av resan Art in the Forest - Foto: T.DIEU

Nytt varumärke för vietnamesisk samtidskonst

Herr Quan sade att han idag, efter 10 års byggande och bevittnat samlingen som Flamingo Contemporary Art Museum har, håller med Chu Kien Quocs åsikt. Herr Quan bidrog också med två målningar till museet.

Enligt Mr. Quan är det verkens kvalitet i kombination med museets unika utställningsutrymme mitt i tallskogen han gillar mest med museet.

Han hoppas att Flamingo Museum of Contemporary Art kommer att göra mer i sin roll som museum, inte bara sponsra konstnärer för att skapa kvalitetsverk utan också delta i konstutbildning för allmänheten.

Bảo tàng Nghệ thuật đương đại - Ảnh 3. — Verket Järnfågel i ett tyst utrymme av Dao Chau Hai - Foto: BTC

Enligt Flamingo Museum of Contemporary Art samlar "museet i skogen" efter mer än ett decennium av etablering nu mer än 100 skulpturer, installationer och målningar av vietnamesiska och internationella samtida konstnärer. Verken är alla skapade av bofasta konstnärer direkt på museet.

Herr Luong Xuan Doan - ordförande för Vietnams konstförening - uttryckte vid ceremonin sin tacksamhet för museets satsning på kultur och konst.

Angående museets konstnärliga värde sa Doan att de sköna konsterna, särskilt skulpturer, här har löst historien om harmonin mellan konstverk och natur och skapat en ny prägel på samtida vietnamesisk konst.

”Ett samtida museum med mer än 100 verk av skulpturer, installationer och målningar, som bidrar till den nya mångfalden inom vietnamesisk samtida konst”, sa Doan.

Bảo tàng Nghệ thuật đương đại - Ảnh 4. — Porträtt av tomhet av Udumbara - Foto: BTC

De mångsidiga rösterna inom samtida vietnamesisk skulptur

I år, för att fira 10-årsjubileet av resan Art in the Forest, lade Flamingo Contemporary Art Museum till ytterligare 8 skulpturer av 8 konstnärer, från unga till kända namn inom vietnamesisk skulptur, såsom Dao Chau Hai, Le Thi Hien, Do Hiep, Uu Dam, Hoang Tuong Minh, Hoang Mai Thiep, Pham Dinh Tien och Le Anh Vu.

Herr Quan sa att med åtta verk den här gången har Flamingo Museum of Contemporary Art en komplett skulptursamling med olika röster från samtida vietnamesisk skulptur.

Skulptören Dao Chau Hai presenterar verket Järnfågeln i ett tyst utrymme som rör frågan: Ligger den verkliga kraften i bild och rörelse?

Bảo tàng Nghệ thuật đương đại - Ảnh 5. — Verket "På en annan plats" av Do Hiep - Foto: T.DIEU

Samtidigt är Ok Ban – ett verk av den unge skulptören Pham Dinh Tien, intressant på ett mycket kvickt, milt och nära sätt, som en följeslagare till tallarna i Dai Lai-tallskogen.

Skulptören Hoang Tuong Minhs Limitless framstår som en "slits" ut i rymden, både skarp och tyst, och symboliserar mänskliga barriärer och begränsningar, samtidigt som den påminner om sambandet mellan fångenskap och flykt i livet och i konsten.

På ett annat ställe inspirerades konstnären Do Hiep av bilden av en älva i ett bytempel, en skulptur med stora vingar och en liten kropp – en bild som författaren anser vara mycket enkel och verklighetstrogen, de enkla önskningarna i varje människas liv.

Efter att ha deltagit i Art In The Forest tidigare, tar skulptören Hoang Mai Thiep i denna återkomst med sig verket Nguon – en del av det kreativa flöde som följt honom i många år, vilket påminner om "början på ett nytt liv".

Konstnären Nguyen Tran Uu Dams Porträtt av tomhet framkallar inte bara stillhet utan representerar också förgänglighet, tomhet och harmoni med allting.

Under jorden, under skulptörens skal, inspirerades skulptören Le Anh Vu av saftiga frukter, symboler för livet.

Lotusverket av skulptören Le Thi Hien sticker ut med sin ljusrosa färg och ger en mild och luftig känsla.