 |
| ศิลปิน Ta Hai อุทิศชีวิตกว่า 60 ปีให้กับการสร้างสรรค์ภาพวาดบนใบไม้ (ภาพถ่ายได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปิน) |
ก่อนที่จะก้าวเข้าสู่ศิลปะการวาดภาพบนใบไม้ ศิลปินต้าไห่เคยเป็นนักข่าวและทหารผ่านศึกมาก่อน ประสบการณ์หลายปีในฐานะนักเขียนทำให้เขามีมุมมองที่เฉียบแหลม สอนให้เขาเห็นคุณค่าและค้นพบความงามในสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิต ขณะที่ช่วงเวลาในกองทัพทำให้เขาได้หยุดพักอย่างสงบ และเข้าใจว่าทุกกิ่งก้านและใบหญ้าที่สงบสุขรอบตัวเรานั้น เกิดขึ้นได้ด้วยการเสียสละอย่างเงียบๆ ของคนรุ่นก่อนๆ
เมื่อเขามองดูใบไม้สีเขียวบนกิ่งไม้หรือดอกไม้สด เขาก็มักจะประทับใจในสีสันอันน่าอัศจรรย์ของธรรมชาติเสมอ แต่ความงามอันสดใสเหล่านั้นก็จะเหี่ยวเฉาและกลับคืนสู่ผืนดินในที่สุด "ใบไม้ที่ร่วงหล่น" ย่อม "กลับคืนสู่รากเหง้า" ซึ่งเป็นกฎแห่งธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงไม่ได้ และสิ่งต่างๆ ที่ดูเหมือนไร้ค่าเหล่านั้น กลับเป็นสิ่งที่เขารักและห่วงใยมากที่สุด
"ชีวิตที่เงียบสงบ"
ในสายตาของศิลปินต้าไห่ แม้ดอกไม้จะเหี่ยวเฉาและใบไม้ร่วงหล่น พวกมันก็ยังคงมี "ชีวิตที่เงียบสงบ" โดยได้ทำหน้าที่ในการทำให้โลกสวยงามอย่างสมบูรณ์แล้ว ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจนำสีสันเหล่านั้นมาใช้ในภาพวาดของเขา เพื่อเป็นการรักษามูลค่าของพวกมันไว้ให้คงอยู่ตลอดไป
ธีมในผลงานของเขามักเรียบง่ายและคุ้นเคย เช่น ทิวทัศน์ธรรมชาติ หมู่บ้าน ป่าในฤดูใบไม้ร่วง ถนน ในฮานอย เช่น ถนนฟานดิงฟุงและตลาดหางเบ รวมถึงภาพการเลี้ยงควายและการทำเกษตรกรรม...
เขาเล่าถึงแรงบันดาลใจของเขาให้หนังสือพิมพ์ โลก และเวียดนาม ฟังว่า “ผมอยากเห็นชนบทของเวียดนาม เพราะเกิดและเติบโตในเมือง ผมจึงไม่ค่อยมีโอกาสได้สัมผัสบรรยากาศที่แท้จริงของหมู่บ้านชนบท” การแสวงหาสิ่งต่างๆ เหล่านี้เป็นวิธีที่เขาใช้เติมเต็มความว่างเปล่าในจิตใจ เพราะ “คนเรามักแสวงหาสิ่งที่ตนเองขาด”
ตลอดระยะเวลากว่าหกทศวรรษ ตาไห่ได้สร้างสรรค์ภาพวาดอันเป็นเอกลักษณ์กว่า 80 ภาพ โดยใช้ดอกไม้และใบไม้แห้ง ด้วยความหวังที่จะให้สาธารณชนได้ชื่นชมความงามและความล้ำค่าของธรรมชาติเวียดนามอย่างเต็มที่ “ภาพวาดกว่า 80 ภาพเหล่านั้นเป็นเพียงข้ออ้าง เป็นโอกาสให้ผมได้แสดงความรู้สึกที่มีต่อธรรมชาติอันงดงาม” เขากล่าว
ในนิทรรศการล่าสุดของเขา "เล่นกับใบไม้" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งเวียดนาม เขาได้แสดงให้เห็นถึงวิสัยทัศน์ทางศิลปะอันลึกซึ้งเบื้องหลังภาพวาดดอกไม้และใบไม้แห้ง ศิลปินเชื่อว่าศิลปะไม่ใช่สิ่งที่อยู่ไกลตัว แต่มีอยู่ทุกมุมของชีวิต "เพียงแค่ชะลอตัวและสังเกต เราสามารถเปลี่ยนสิ่งที่ดูเหมือนไร้ค่าให้กลายเป็นสิ่งที่มีคุณค่าอย่างคาดไม่ถึง และทำให้ชีวิตงดงามขึ้น"
ศาสตราจารย์และนักวิจารณ์ศิลปะ เหงียน โด บาว ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ที่ยั่งยืนนี้ว่า "การเล่นกับใบไม้เป็นความอุดมสมบูรณ์ของธรรมชาติในประเทศของเราอย่างแท้จริง หากในอดีตป่าไม้เป็นที่กำบังทหารและล้อมรอบศัตรู วันนี้สีเขียวนั้นคือสีเขียวแห่งความสุข สีเขียวแห่งความก้าวหน้าของชาติ"
สสารของโลกและท้องฟ้า
ในโลกแห่งการวาดภาพของต้าไห่ วัสดุที่ใช้ไม่ได้มาจากสีเคมี แต่กลั่นมาจากธาตุบริสุทธิ์ที่สุดของธรรมชาติ เขาเน้นย้ำว่า "ผมเคารพธรรมชาติอย่างสูงสุด ดังนั้นผมจะไม่ใช้สีเคมีใดๆ ในภาพวาดของผม"
ด้วยการยึดมั่นในหลักการชี้นำนั้นอย่างแน่วแน่ เขาจึงทุ่มเทเวลามากมายให้กับการทดลองและสำรวจโทนสีต่างๆ สำหรับผลงานของเขา ในภาพวาดของเขา สีแดง สีเหลือง และสีส้มมักจะโดดเด่น สร้างพลังที่สดใส อย่างไรก็ตาม ในช่วงแรก การหาสีแดงที่ลงตัวเป็นปัญหาที่รบกวนจิตใจเขาอยู่เสมอ
หลังจากค้นหาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยมาหลายวัน ในที่สุดคำตอบก็มาจากชีวิตประจำวันของครอบครัวเขา ที่มาของโทนสีที่เขาใช้คือหมากของแม่ เขาจำได้ว่าแม่ของเขามีฟัน "ดำเหมือนเมล็ดน้อยหน่า" เขาเล่าถึงช่วงเวลาที่ไปตลาดตงซวนเพื่อซื้อหมากให้แม่ เมื่อถือหมากไว้ในมือ ศิลปินก็ประหลาดใจที่รู้ว่ามันคือวัสดุที่เขาค้นหามาตลอด "นี่แหละสีแดง! สีแดงสดใสบางๆ!" เขาเล่าว่า "มีหลายสิ่งที่คุณค้นหามาตลอดแต่ไม่เคยเจอ และสีแดง สีที่สำคัญที่สุด ก็ปรากฏขึ้นจากสถานการณ์ง่ายๆ เช่นนี้"
กระบวนการค้นพบเฉดสีอื่นๆ ก็เกิดขึ้นโดยบังเอิญเช่นกัน สำหรับสีขาวงาช้าง เขาได้มาจากไหมข้าวโพดและเปลือกข้าวโพดจากพ่อค้าแม่ค้าข้างทางที่เขาพบเจอในบ่ายวันฤดูร้อนที่ร้อนระอุขณะทำงานเป็นนักข่าว ในอีกโอกาสหนึ่ง ขณะที่ช่วยแม่ปอกกระเทียม เขาพบว่าเปลือกกระเทียมบางและสีไม่ซีดจาง เขาจึงเริ่มขอเปลือกกระเทียมจากตลาดมาใช้เป็นวัสดุ หรือสีเหลืองระยิบระยับของรังไหม ซึ่งเป็นวัสดุที่เขาเลือกหลังจากล้มเหลวหลายครั้งกับใบไทรหรือใบเมเปิล ซึ่งสวยงามเมื่อสดแต่จะเปลี่ยนเป็นสีเทาเมื่อแห้ง
นอกจากนั้นแล้ว ยังมีสีที่เขายังคงพยายามค้นหาในโลกของใบไม้แห้งเพื่อนำมาใช้ในภาพวาดของเขา โดยเฉพาะสีฟ้าและสีม่วง ความยากลำบากยังเกิดขึ้นจากการขอซื้อเปลือกกระเทียมและหัวหอมที่ตลาด หรือการจอดรถกลางถนนเพื่อเก็บใบไม้สวยๆ สักใบ แม้จะได้รับสายตาแปลกๆ และเสียงซุบซิบ แต่เขาก็ยังคงมุ่งมั่นทำตามความฝันของเขาต่อไป
ที่สำคัญที่สุด เขาได้รับการสนับสนุนจากครอบครัว โดยรุ่นต่อรุ่น ตั้งแต่ลูกสาวไปจนถึงหลานๆ ช่วยกันหาวัสดุและจัดหาพื้นที่ส่วนตัวให้เขาได้สร้างสรรค์ผลงาน นอกจากนี้ เขายังจัดพื้นที่เฉพาะสำหรับการวาดภาพเหมือนของคนที่เขารัก แม้ว่าเขาจะไม่เคยได้รับการฝึกฝนด้านศิลปะอย่างเป็นทางการมาก่อน และมักมองว่าการวาดภาพเหมือนเป็นงานที่ท้าทายเสมอ
 |
| ผลงานศิลปะจากนิทรรศการ "การเล่นของใบไม้" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติเวียดนาม (ภาพถ่ายได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปิน) |
 |
เล่นเกมต่อ
ในวัยชรานี้ ความปรารถนาสูงสุดของเขาคือการส่งต่อเคล็ดลับและความหลงใหลในการวาดภาพบนใบไม้ให้กับคนรุ่นหลัง อย่างไรก็ตาม เขาก็เข้าใจดีว่าการวาดภาพบนใบไม้เป็นศิลปะที่ต้องอาศัยความเชี่ยวชาญสูงมาก ผู้ที่จะประกอบอาชีพนี้ได้ต้องมีจิตใจที่สงบและเยือกเย็น สามารถสังเกตและไม่พลาดรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ใดๆ ในโลกที่อยู่รอบตัวได้
ศิลปินต้าไห่เล่าว่า สิ่งที่ท้าทายที่สุดในอาชีพนี้คือ ศิลปินไม่สามารถซื้อจานสีสำเร็จรูปจากที่ไหนก็ได้ พวกเขาต้องค้นหา สำรวจ และสร้างภาษาแห่งสีที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ตั้งแต่การเก็บรวบรวมใบไม้แต่ละใบอย่างพิถีพิถันและทดสอบความคงทนของสี ไปจนถึงการตัด การประกอบ และการติดใบไม้ด้วยความอดทน ทุกอย่างต้องใช้ความแม่นยำและความประณีตสูง เพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะที่กลมกลืนและมีชีวิตชีวา
นับตั้งแต่สมัยที่เขายังเป็นทหารหนุ่มพเนจรอยู่ในป่า ความรักที่มีต่อพืชและดอกไม้ก็ค่อยๆ เบ่งบานและหยั่งรากลึกในหัวใจของเขา จากนั้น เขาได้นำใบกล้วยแห้งๆ ที่เก็บได้จากมุมสวนมาประกอบกันอย่างพิถีพิถัน จนกลายเป็นภาพวาดชิ้นแรก ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของมรดกทางศิลปะอันยิ่งใหญ่
ตลอดเส้นทางของเขา ความรักและความซาบซึ้งในธรรมชาติอย่างแท้จริงคือ "แสงสปอตไลท์" ที่ส่องสว่างที่สุด คอยนำทางเขาผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากในเส้นทางสร้างสรรค์ของเขา
ผ่านผลงานของเขา ศิลปินต้องการสื่อสารข้อความลึกซึ้งไปยังคนหนุ่มสาวว่า "วัยหนุ่มสาวมักผ่านไปอย่างรวดเร็ว อย่าปล่อยให้ตัวเองถูกพัดพาไปกับจังหวะชีวิตที่เร่งรีบในยุคปัจจุบัน หรือไล่ตามค่านิยมผิวเผินอย่างไม่ลืมหูลืมตา บางครั้ง จงปล่อยให้ตัวเองช้าลงบ้าง แล้วคุณจะตระหนักว่า แม้ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ชีวิตก็ยังคงมีคุณค่าเชิงบวกและมหัศจรรย์อยู่เสมอ แม้ในสิ่งเล็กน้อยและเรียบง่ายที่สุดก็ตาม"
สำหรับศิลปินต้าไห่ เขายังคงทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยกับใบไม้ เพื่อฟื้นคืนจิตวิญญาณของธรรมชาติ สำหรับเขาแล้ว ภาพวาดบนใบไม้ไม่ใช่แค่ศิลปะ แต่ยังเป็นการแสดงออกถึงความรักอันไม่เสื่อมคลายต่อธรรมชาติ ดังที่เขาได้ถ่ายทอดไว้ในบทกวีของเขาเอง:
ทำไมต้องเสียเวลาหาใบไม้เพิ่ม ในเมื่อเราสามารถวาดรูปบนใบไม้ได้?
ถ้าใครถาม ฉันก็แค่ยิ้ม
ฉันค่อยๆ เก็บใบไม้ที่ร่วงลงมาทีละใบอย่างใจเย็น
สำหรับฉัน การวาดรูปคือเกม!
ที่มา: https://baoquocte.vn/nghe-si-danh-mot-doi-dao-choi-voi-la-392357.html
การแสดงความคิดเห็น (0)