ศิลปินไม่ควรมี 'มาตรฐานสองต่อ' เช่น ต้องการที่จะมีชื่อเสียงและเป็นที่รัก แต่ก็ควรมีอคติส่วนตัวที่ผิดเพี้ยนด้วย

การเผยแพร่ดนตรีเป็นเรื่องง่ายกว่าแต่ก่อน แต่ไม่ได้หมายความว่าศิลปินจะทำอะไรก็ได้ตามที่ต้องการ เพราะสาธารณชน - กองกำลัง 'กำกับดูแล' - จะคอยรับฟัง ประเมินผล และคอยอยู่เคียงข้างเสมอ และพวกเขาก็กลายเป็นคนที่เจริญแล้วและมีความรู้มากขึ้น

นักดนตรี Duc Trinh และนักวิจารณ์ เพลง Nguyen Quang Long

ในส่วนของกิจกรรมดนตรีที่เบี่ยงเบนซึ่งดึงดูดความสนใจของสาธารณชนในช่วงไม่กี่วันที่ผ่านมา นอกเหนือจากช่องทางกฎหมายที่ชัดเจนเพื่อให้ศิลปินรู้สึกมั่นคงในอาชีพของตนและเข้าใจถึงความรับผิดชอบของตนแล้ว ยังมีการหยิบยกประเด็นความรับผิดชอบต่อสังคมของนักร้องขึ้นมาด้วย

หากเราตัดเนื้อเพลงที่หยาบคาย หยาบคาย และเบี่ยงเบนเหล่านั้นออกไป ความหมายของเพลงก็จะไม่สูญหายไป ปัญหาอยู่ที่ว่าศิลปินตระหนักถึงความรับผิดชอบของตนเองหรือไม่

นักดนตรี ดึ๊ก ตรินห์

มีศิลปินที่มี "มาตรฐานสองต่อ"

ผลิตภัณฑ์ซีรีส์ของ Phao, Hustlang Robber, GDucky, Rocky CDE, Soobin, Binz, Rhymastic... ถูกซ่อน/ลบในช่วงไม่กี่วันที่ผ่านมา มีทั้งนักร้องที่ได้รับคำเตือนและลบออกไปอย่างเงียบๆ และนักร้องที่ไม่ได้รับคำเตือนแต่ยังคงดำเนินการลบผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมาะสมออกไป

ที่น่าสังเกตคือ SS Label ซึ่งเป็นบริษัทจัดการของ Soobin, Binz, Rhymastic กล่าวว่าได้ตรวจสอบและปรับปรุงแคตตาล็อกเพลงอย่างจริงจังเพื่อให้แน่ใจว่าสอดคล้องกับทิศทางปัจจุบันของหน่วยงาน

ตามข้อมูลที่ส่งให้กับสื่อมวลชน “แนวทาง” ที่บริษัทนี้กล่าวถึงข้างต้นคือ “การพัฒนาระบบผลิตภัณฑ์ดนตรีในภาษาของตนเองเพื่อเผยแพร่ข้อความเชิงบวก ซึ่งจะช่วยส่งเสริมการพัฒนาที่มีสุขภาพดีและมีอารยธรรมของวัฒนธรรมเวียดนาม”

หากศิลปิน หน่วยงานผลิต และบริษัทจัดการศิลปินทุกคน "เข้าใจอย่างถ่องแท้" ถึงเจตนารมณ์ดังกล่าว ก่อนที่จะเผยแพร่ผลิตภัณฑ์เพลงใดๆ สู่สาธารณะ ก่อนที่จะถูกระบุชื่อและประจานโดยเอกสารจากหน่วยงานของรัฐ หรือถูกผู้ฟังตำหนิถึงการเบี่ยงเบนที่ถูกกล่าวอ้าง ความวุ่นวายที่เกิดขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้คงไม่เกิดขึ้น

พลตรีและนักดนตรี ดึ๊ก จิ่ง ประธานสมาคมนักดนตรีเวียดนาม บอกกับ ต้วยเทร ว่า เขาไม่ได้เหมารวมไปเอง แต่เห็นชัดว่าศิลปินบางคนมี "มาตรฐานสองต่อ"

นั่นหมายความว่าพวกเขาต้องการแสวงหาผลประโยชน์จากชื่อเสียง (เช่น การจัดรายการ การได้รับโฆษณา เงินเดือนสูงๆ ฯลฯ) แต่ก็ต้องการอวดอัตตาที่เบี่ยงเบนของตัวเองด้วยผลิตภัณฑ์ที่ขัดต่อมาตรฐานของชุมชน ซึ่งเป็นไปไม่ได้ และยังแสดงให้เห็นว่าแนวทางของพวกเขาที่มีต่อดนตรีและศิลปะนั้น "ไม่บริสุทธิ์" อีกด้วย

การแสดงออกที่เบี่ยงเบนที่เราเข้าใจกันชั่วคราว เช่น เนื้อเพลงที่หยาบคาย โจมตีกัน แสดงท่าทีเย่อหยิ่ง ไร้อารยธรรม ส่งเสริมการใช้สารเสพติด ใช้ชีวิตที่หละหลวม ก่อกวน ก่อความวุ่นวายในสังคม... ตามที่นักดนตรีกล่าวไว้ว่า "จริงๆ แล้วเป็นกลอุบายเพื่อดึงดูดมุมมอง ดึงดูดไลก์ และสร้างชื่อเสียงโดยไม่คำนึงถึงต้นทุน"

นาย Trinh เรียกมันว่า "ดนตรีที่ก้าวร้าวและยั่วยุ" และ "ในตอนแรกมันอาจดึงดูดความสนใจและนำมาซึ่งผลประโยชน์ ทางเศรษฐกิจ ในระยะสั้น แต่มันจะไม่คงอยู่ยาวนาน"

บีเรย์เคยมีสินค้าที่ถือว่าไม่ได้มาตรฐาน - รูปภาพ; FBNV

ต้องเข้าใจการตรวจสอบหลังการตรวจสอบอย่างถูกต้อง

นับตั้งแต่กลไกการควบคุมก่อนเปลี่ยนเป็นการควบคุมภายหลัง การเผยแพร่ผลิตภัณฑ์เพลงก็กลายเป็นเรื่องง่ายกว่าเดิมมาก สอดคล้องกับกระแสของยุคสมัย แต่ด้วยเหตุนี้ การควบคุมผลิตภัณฑ์ที่มีเนื้อหาเป็นพิษหรือเบี่ยงเบนจึงกลายเป็นเรื่องยากและซับซ้อนมากขึ้น

ศิลปินไม่เพียงแต่เป็นผู้สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้มีอิทธิพลอีกด้วย โดยมีส่วนช่วยในการกำหนดมุมมองด้านวัฒนธรรมและจริยธรรมของคนรุ่นใหม่

การเรียกชื่อแร็ปเปอร์ Phao ผิดมาตรฐาน - ภาพ: FBNV

ในบริบทนั้น ศิลปินก็เป็น “ศิลปินพลเมือง” เช่นกัน ดังนั้นความตระหนักรู้และความรับผิดชอบของพวกเขาจึงยิ่งสูงขึ้น” – นาย Trinh กล่าว

ตามที่เขากล่าวไว้ "ศิลปินจำเป็นต้องเข้าใจถึงธรรมชาติที่แท้จริงของการเปลี่ยนผ่านจากช่วงก่อนการควบคุมไปสู่ช่วงหลังการควบคุม ไม่ใช่ว่าหน่วยงานบริหารของรัฐจะหละหลวมและสามารถทำสิ่งใดก็ได้ที่พวกเขาต้องการโดยไม่มีการเลือกปฏิบัติ"

รัฐบาลส่งเสริมให้ศิลปินมีความตระหนักรู้ในตนเองด้วยการนำผลิตภัณฑ์ยอดนิยมออกสู่ตลาด

จากมุมมองของเขา นักวิจารณ์เพลง Nguyen Quang Long เชื่อว่า "การสร้างสรรค์ทุกอย่างล้วนมีขีดจำกัด และดนตรีที่เป็นกระแสจะต้องยังคงอยู่ในกรอบประเพณีดั้งเดิมหรือมาตรฐานชุมชนที่ศิลปินมุ่งหมายไว้"

เขาเล่าว่า ในอดีตยังคงมีเพลงรักซึ้งกินใจอยู่ แต่เพลงหยาบคาย หยาบคาย... แทบจะไม่มีเลย ถ้ามีก็คงจะถูกวิพากษ์วิจารณ์จากสังคม

อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ประกอบกันเป็นขนบธรรมเนียมและประเพณีที่ดีนั้นจำเป็นต้องได้รับการกำหนดไว้อย่างชัดเจน เพื่อให้ศิลปินสามารถเข้าใจได้ดีขึ้น แทนที่จะวิพากษ์วิจารณ์กันแบบกว้างๆ “เป็นที่ทราบกันดีว่าด้วยเครือข่ายสังคมออนไลน์ในปัจจุบัน การจัดการสินค้าออนไลน์ยอดนิยมให้อยู่ในทิศทางของการควบคุมภายหลังนั้นเป็นสิ่งที่สมเหตุสมผล แต่บางทีเราควรพิจารณาการผสมผสานการควบคุมล่วงหน้าเข้ากับสินค้าทางวัฒนธรรมบางอย่างเช่นที่กล่าวมาข้างต้นด้วย” คุณลองเสนอแนะ

Dat G (ร่วมกับ B Ray) เคยมีเพลงชื่อ Building 20 ซึ่งถือว่าไม่เหมาะสม - รูปภาพ: FBNV

นักดนตรี Duc Trinh กล่าวเสริมว่า "มีกลุ่มคนที่คอยติดตามอยู่เสมอ คอยรับฟัง สนับสนุน และประเมินศิลปินและผลงานดนตรีของพวกเขา ซึ่งนั่นก็คือสาธารณชนนั่นเอง"

ผู้ชมในปัจจุบันไม่ได้จำกัดอยู่แค่การฟังเพลงเพื่อความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังมีความรู้และอารยธรรมมากขึ้น พวกเขาต้องการคอนเทนต์ที่มีความรับผิดชอบต่อสังคม พวกเขาใช้โซเชียลมีเดียเพื่อแสดงความคิดเห็น แชร์ และแม้กระทั่งเรียกร้องให้คว่ำบาตรหากพบว่าเนื้อหานั้นไม่เหมาะสม

ไม่มีใครหยุดยั้งศิลปินจากการสร้างสรรค์ผลงาน แต่ศิลปินจำเป็นต้องสร้างสมดุลระหว่างเสรีภาพในการสร้างสรรค์กับข้อจำกัดทางจริยธรรม พวกเขามีสิทธิ์ที่จะทดลองและบุกเบิกสิ่งใหม่ๆ แต่พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ใช้ศิลปะเพื่อเผยแพร่การแสดงออกที่ถือว่าเบี่ยงเบนหรือขัดต่อค่านิยมและมาตรฐานของชุมชน

อย่าใช้ความคิดสร้างสรรค์มาเป็นข้ออ้าง

นักดนตรี Tram Tich กล่าวไว้ว่า สำหรับศิลปินแล้ว อิสรภาพทางความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง ช่วยให้ศิลปิน ได้สำรวจ โปรโมตตัวเอง และสร้างคุณค่าให้กับแนวคิดใหม่ๆ มากมาย อย่างไรก็ตาม ขอบเขตระหว่างอิสรภาพทางความคิดสร้างสรรค์และความรับผิดชอบของศิลปินที่มีต่อชุมชนนั้นสำคัญอย่างยิ่ง

“ศิลปินไม่มีสิทธิยืมงานศิลปะเพียงเพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่มีเนื้อหาเชิงลบที่ส่งผลเสียต่อชุมชน” เขากล่าว

กลับสู่หัวข้อ

TIEU TUNG - LE GIANG

ที่มา: https://tuoitre.vn/nghe-si-dung-tieu-chuan-kep-vua-muon-noi-tieng-va-duoc-yeu-vua-ngao-man-ca-nhan-lech-chuan-20251103093106948.htm