หุ่นกระบอกน้ำที่อ่อนแอในพื้นที่ดั้งเดิม
ในปี 2566 ท่ามกลางสถานการณ์ที่ยากลำบากในช่วงแรกหลังโควิด-19 โรงละครหุ่นกระบอกน้ำทังลองยังคงจัดแสดงการแสดงมากกว่า 1,600 รอบ ให้บริการผู้ชมหลายแสนคน สร้างรายได้มากกว่า 7 หมื่นล้านดอง โดยเฉลี่ยมีการแสดง 6-8 รอบต่อวัน และมีผู้ชมมากกว่าหนึ่งพันคน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวต่างชาติ
ตัวเลขเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าหุ่นน้ำสามารถอยู่รอดและพัฒนาได้อย่างแข็งแกร่งหากลงทุนในทิศทางที่ถูกต้อง เช่น เชื่อมโยงศิลปะกับความต้องการทางสังคม ความคิดสร้างสรรค์ และ การท่องเที่ยว เชิงวัฒนธรรม

ผู้ชมการแสดงหุ่นกระบอกน้ำในปัจจุบันส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวต่างชาติ
แม้ว่าการแสดงหุ่นกระบอกน้ำจะดึงดูดผู้ชมและนักท่องเที่ยวต่างชาติ แต่คณะหุ่นกระบอกน้ำในพื้นที่แสดงดั้งเดิมในท้องถิ่นยังคงประสบปัญหาในการรักษาการดำเนินงานและอนุรักษ์เอกลักษณ์ของหุ่นกระบอกน้ำไว้
ช่างฝีมือเหงียน เวียน แห่งคณะหุ่นกระบอกน้ำชางเซิน ( ฮานอย ) เล่าว่า “ความแตกต่างของคณะหุ่นกระบอกน้ำชางเซินคือ ศิลปินใช้เชือกควบคุมหุ่นกระบอกแทนการใช้เสาเหมือนในท้องถิ่นอื่นๆ การออกแบบเวทีน้ำที่ควบคุมด้วยเชือกนั้นใช้เวลานานมาก เวทีการแสดงถูกยึดไว้อย่างแน่นหนา จึงไม่สามารถเคลื่อนย้ายเวทีออกจากพื้นที่ได้อย่างยืดหยุ่น ดังนั้น หากไม่มีการแสดงประจำในพื้นที่ ศิลปินก็ไม่สามารถนำเวทีไปแสดงที่อื่นได้ และศิลปินก็จะไม่มีพื้นที่แสดง”

พื้นที่ศิลปะและเวทีหุ่นกระบอกน้ำในพื้นที่ดั้งเดิมยังไม่เป็นมืออาชีพและมีข้อจำกัดมากมาย
คณะหุ่นกระบอกช่างฝีมือเหงียน หงี แห่งดาโอถุก มีความคิดเห็นตรงกันว่า “ความยากลำบากของคณะหุ่นกระบอกพื้นบ้านในชุมชนคือพื้นที่การแสดง โรงละครหุ่นกระบอกทังลองมีพื้นที่การแสดงระดับมืออาชีพและระบบการสื่อสารและการเชื่อมโยงที่มีประสิทธิภาพ ในขณะเดียวกัน คณะหุ่นกระบอกพื้นบ้านที่แสดงในพื้นที่ดั้งเดิมก็มีข้อจำกัดมากมาย ช่างฝีมือมักต้องทำงานหลายอย่างเนื่องจากไม่มีการแสดงประจำ และเมื่อมีการแสดงก็ยากที่จะรวมกลุ่มกัน”
“สิ่งสำคัญที่สุดคือการพัฒนาความเป็นมืออาชีพในกิจกรรมของคณะหุ่นกระบอกและกลุ่มต่างๆ ตั้งแต่การจัดองค์กร การจัดเวที การฝึกอบรมศิลปิน ไปจนถึงกลยุทธ์การส่งเสริม ความร่วมมือกับการท่องเที่ยวและ การศึกษา เมื่อหน่วยงานศิลปะมีวิธีการดำเนินงานที่ชัดเจน เป็นอิสระ และสร้างสรรค์ หุ่นกระบอกจะมีโอกาสกลับมามีบทบาทในชีวิตชุมชนอย่างแท้จริง” คุณเล ถิ อันห์ มาย รองผู้อำนวยการกรมวัฒนธรรมและกีฬาฮานอย กล่าว

การรักษาและส่งเสริมคุณค่าของศิลปะการหุ่นกระบอกไม่เพียงแต่เป็นการอนุรักษ์การแสดงโบราณในโรงละครเท่านั้น แต่ยังเป็นการอนุรักษ์พื้นที่แสดงหุ่นกระบอกแบบดั้งเดิมในหมู่บ้านชนบทด้วย
ความคิดสร้างสรรค์และการเชื่อมโยงเป็นกุญแจสำคัญในการอนุรักษ์และการพัฒนา
การอนุรักษ์และส่งเสริมคุณค่าของศิลปะการเชิดหุ่นไม่เพียงแต่เป็นการอนุรักษ์การแสดงโบราณในโรงละครเท่านั้น แต่ยังเป็นการอนุรักษ์พื้นที่การแสดงเชิดหุ่นในชนบทอีกด้วย ละครใน “ละครเชิดหุ่นน้ำ” ของโรงละครหุ่นกระบอกทังลองล้วนมีต้นกำเนิดมาจากวิถีชีวิตและวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของชาวนาในสามเหลี่ยมปากแม่น้ำทางตอนเหนือ ปัจจุบันมีละครทั้งหมด 17 เรื่อง ได้แก่ “ชักธง” “เตี๊ยวเจี๋ยวเจี๋ยว” “เชิดมังกร” “เด็กควายเป่าขลุ่ย” “ไถนา” “จับกบ” “จับสุนัขจิ้งจอกและจับเป็ด” “ตกปลา” “กลับบ้านอย่างรุ่งโรจน์” “ประกวดสิงโต” “เชิดนกฟีนิกซ์” “เลเหล่ยคืนดาบ” “เด็กเล่นน้ำ” “แข่งเรือ” “เชิดสิงโต” “เชิดนางฟ้า” และ “สี่วิญญาณ” นักท่องเที่ยวจากหลากหลายประเทศทั่วโลกต่างสนใจ อยากรู้อยากเห็น และต้องการเรียนรู้เกี่ยวกับอัตลักษณ์และผู้คนของเวียดนาม และเมื่อมาเยือนการแสดงหุ่นกระบอกทังลอง พวกเขาจะรู้สึกพึงพอใจเมื่อได้ชมเรื่องราวทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมดั้งเดิมที่แฝงอยู่ในหุ่นกระบอก
ในขณะเดียวกัน การแสดงหุ่นน้ำในชีวิตทางวัฒนธรรมของหมู่บ้าน ซึ่งเป็นพื้นที่ทางวัฒนธรรมดั้งเดิมของการแสดงหุ่นน้ำที่ยังคงความบริสุทธิ์และความไร้เดียงสาของอารยธรรมข้าวในสามเหลี่ยมปากแม่น้ำเหนือด้วยการแสดงนับร้อยเรื่อง กำลังเสี่ยงต่อการสูญหายไปในพื้นที่ดั้งเดิมของตน

หุ่นกระบอกน้ำยังขาดความคิดสร้างสรรค์และกลิ่นอายทางวัฒนธรรมร่วมสมัย
ศิลปินหลายคนมีความเห็นตรงกันว่าผู้ชมละครหุ่นน้ำในปัจจุบันส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวต่างชาติ เพราะละครหุ่นน้ำเป็นการแสดงที่สะท้อนถึงแก่นแท้ของวัฒนธรรมอารยธรรมข้าว ซึ่งนักท่องเที่ยวไม่คุ้นเคย สำหรับผู้ชมในประเทศ ละครหุ่นน้ำยังขาดการสร้างสรรค์ใหม่ๆ ละครมีอายุหลายร้อยปีหรือหลายพันปี จึงไม่ดึงดูดความสนใจของผู้ชม โดยเฉพาะผู้ชมรุ่นเยาว์ นี่จึงเป็นเหตุผลที่ทำให้ละครหุ่นน้ำขาดศิลปินรุ่นใหม่ ทำให้การรักษาไว้เป็นเรื่องยาก
“เป็นเรื่องจริงที่เราจำเป็นต้องสร้างสรรค์สิ่งใหม่ หากเราต้องการพัฒนา เราจำเป็นต้องสร้างสรรค์สิ่งใหม่ นั่นหมายความว่าเราต้องปรับปรุงและสร้างสรรค์การแสดงและบทละครใหม่ๆ เพื่อให้ทันกับวิถีชีวิตทางวัฒนธรรมร่วมสมัย เราไม่สามารถแสดงการแสดงแบบเดิมๆ ที่มีอายุนับพันปีซ้ำแล้วซ้ำเล่าได้” เหงียน เต หงี ศิลปินกล่าวเน้นย้ำ
เพื่ออนุรักษ์และส่งเสริมคุณค่าทางมรดกของการแสดงหุ่นกระบอกน้ำในพื้นที่ดั้งเดิม การแสดงหุ่นกระบอกน้ำจำเป็นต้องรักษาผู้ชมไว้ เพื่อให้ศิลปะการแสดงหุ่นกระบอกน้ำสามารถดำรงอยู่ได้อย่างแท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เราจำเป็นต้องมีสัญญาการแสดงและการแสดงอย่างสม่ำเสมอ เพื่อให้ช่างฝีมือมีรายได้ เพื่อให้ช่างฝีมือสามารถยึดมั่นในวิชาชีพและสร้างสรรค์บทละครใหม่ๆ ได้อย่างกระตือรือร้น
“เราต้องการกลยุทธ์ที่สอดคล้องและยั่งยืน ซึ่งทั้งรักษาคุณค่าดั้งเดิม ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ และในขณะเดียวกันก็ส่งเสริมการส่งเสริมและเชื่อมโยงกับธุรกิจการท่องเที่ยวเพื่อสร้างฐานผู้ชมที่สม่ำเสมอ นี่คือวิธีการที่คณะหุ่นกระบอกน้ำ Dao Thuc ได้ใช้อย่างมีประสิทธิภาพในการรักษาและส่งเสริมคุณค่าของหุ่นกระบอกน้ำในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา” เหงียน เต๋อ หงี ช่างฝีมือกล่าว
ที่มา: https://vov.vn/van-hoa/di-san/nghe-thuat-roi-nuoc-dan-gian-doi-moi-de-bat-nhip-doi-song-van-hoa-duong-dai-post1245644.vov






การแสดงความคิดเห็น (0)