ในช่วงเย็นวันที่ 9 พฤษภาคม ที่ Chillala - House of Art (เมือง Thu Duc นครโฮจิมินห์) ศิลปิน Tran Trung Linh ได้พบปะผู้ชมและนักสะสมงานศิลปะอีกครั้งด้วยนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของปี 2025 ใน หัวข้อ Color and Emptiness
เพลิดเพลินกับภาพวาดของศิลปิน Tran Trung Linh
ภาพ: Chillala – House of Art
จิตรกร Tran Trung Linh (ซ้าย) และผู้ก่อตั้ง Chillala Art Space - House of Art Tang Bao Quyen ในพิธีเปิดนิทรรศการ
ภาพ: Chillala – House of Art
เมื่อเทียบกับนิทรรศการเดี่ยวครั้งก่อนๆ ในนิทรรศการ Color and Emptiness ศิลปิน Tran Trung Linh เลือกทิศทางที่แตกต่างออกไป นั่นคือการมองเข้าไปข้างใน
ภาพ: Chillala – House of Art
ศิลปิน ตรัน จุง ลินห์ เกิดในปี พ.ศ. 2520 ที่เมืองฮอยอัน ( กว๋างนาม ) สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์นครโฮจิมินห์ในปี พ.ศ. 2544 หลังจากกระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปินจากกว๋างนาม ผู้ชมจะสัมผัสได้ว่าบุคลิกภาพทางศิลปะของตรัน จุง ลินห์ ก้าวกระโดดข้ามกรอบความคิดหลายแขนง แต่ที่เห็นได้ชัดที่สุดคือศิลปะแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์และป๊อปอาร์ต เขาได้รับอิทธิพลจากศิลปินร่วมสมัยชื่อดังอย่าง แวนโก๊ะ, เอกอน ชีเล, พอลล็อก และศิลปินร่วมสมัยชื่อดังอื่นๆ เช่น เบคอน, เจนนี ซาวิลล์ หรือบาสเกียต
สีสันและความว่างเปล่า : ศิลปะเพื่อการตื่นรู้
เมื่อมาถึงนิทรรศการ Color and Emptiness ผู้ชมจะประทับใจและยินดีเป็นอย่างยิ่งกับภาพวาดที่เต็มไปด้วยสีสัน ภาพที่ทรงพลัง และการเคลื่อนไหวอันมากมาย อารมณ์ทั้งหมดถูกกดทับ ติดอยู่ในวังวนของรูปทรง ความปรารถนา และการเลือกปฏิบัติ แต่ยิ่งคุณเจาะลึกลงไป สีจะจางลง ภาพจะเรียบง่ายลง และในที่สุดก็เหลือเพียงสีขาวดำอันเงียบสงบ
นักแสดงสาว Truong Ngoc Anh และแขกที่มาร่วมงานนิทรรศการ
ภาพ: Chillala – House of Art
เมื่อเทียบกับนิทรรศการเดี่ยวครั้งก่อนๆ ของเขาใน Color and Emptiness ศิลปิน Tran Trung Linh เลือกเส้นทางที่แตกต่างออกไป นั่นคือการมองเข้าไปภายในตนเอง ในช่วงที่ชีวิตและอาชีพของเขากำลังรุ่งเรืองที่สุด เขาได้เริ่มต้นการเดินทางเชิงปรัชญา ซึ่งเป็นบทสนทนาระหว่างศิลปะและจิตวิญญาณตะวันออก นิทรรศการนี้เปรียบเสมือนการเดินทางทางสายตาจากความไม่รู้สู่ปัญญา
ตามหลักพุทธศาสนา รูป (色) และความว่าง (空) ไม่ใช่สองสิ่งที่ตรงกันข้ามกัน แต่เป็นสองแง่มุมที่มีธรรมชาติเดียวกัน “รูปคือความว่าง ความว่างคือรูป” มนตร์ในพระสูตรหัวใจปรากฏชัดผ่านสีแต่ละชั้น และแต่ละจังหวะของพู่กันของตรัน จุง ลินห์
จะเห็นได้ว่าตั้งแต่ภาพวาดหมึกตะวันออกไปจนถึงภาพวาดแบบเซนญี่ปุ่น หรือศิลปะนามธรรมตะวันตก ศิลปินมากมายต่างใช้ความเรียบง่ายเป็นหนทางสู่ความไร้ขอบเขต และผลงานของ Tran Trung Linh ผ่านผลงาน Color and Emptiness ก็ได้วางตัวเองอยู่ในกระแสนั้นเช่นกัน ซึ่งศิลปะไม่ได้มีไว้เพื่อการมองเพียงอย่างเดียว แต่ยังเพื่อการตื่นรู้อีกด้วย
Cosmic #3 (2024), สื่อผสม, 150 x 180 ซม.
ภาพ: สถานี SiLart
Where You End I Begin (2025), สีน้ำมันบนผ้าใบ 140 x 10 ซม.
ภาพ: สถานี SiLart
ภาพวาดชีวิตมนุษย์ #2 (2025) สีน้ำมันบนผ้าใบ 180 x 300 ซม.
ภาพ: สถานี SiLart
เป็นที่ทราบกันดีว่าหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะในปี 2556 ตรัน จุง ลินห์ ได้หยุดจัดแสดงผลงานภาพวาดชั่วคราว เพื่ออุทิศเวลาให้กับโปรเจกต์ระยะยาวมากขึ้น โดยเป็นชุดภาพวาดที่ใช้เวลาวาดนานถึง 7-8 ปี เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับภาพยนตร์ ในหลายบทบาท ตั้งแต่นักออกแบบ ผู้กำกับ นักเขียนบท...
สำหรับศิลปิน Tran Trung Linh ศิลปินมัลติมีเดียไม่สามารถแค่ "เล่นๆ" ไปเรื่อยๆ ได้ แต่ในแต่ละรูปแบบและประเภท ศิลปินจะต้องเรียนรู้ รัก มีความหลงใหล และรักสิ่งต่างๆ มากขึ้น เพื่อให้ผลงานนั้นสามารถบรรลุถึงอารมณ์ขั้นสูงสุด...
ที่มา: https://thanhnien.vn/tran-trung-linh-tao-an-tuong-manh-voi-hanh-trinh-thi-giac-sac-va-khong-185250510130721599.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)