Chiều 28.11 tại Chillala - House of Art (75 Xuân Thủy, P.An Khánh, TP.HCM), họa sĩ Trầm Kim Hòa sẽ có cuộc gặp gỡ thú vị với công chúng yêu mỹ thuật bằng triển lãm Thiền trong cuộc sống do nhà báo - nhà phê bình mỹ thuật Lý Đợi làm giám tuyển.
Kể từ khi chuyển đến Melbourne (Úc) sinh sống, Trầm Kim Hòa vẫn không quên tình yêu thời niên thiếu của mình, do đó ông vẫn tiếp tục theo đuổi con đường nghệ thuật hội họa nên quyết định hồi cố hương.
Trong thế giới nghệ thuật thì nghệ thuật hội họa thiền và thư pháp thiền rất độc đáo. ẢNH: LÝ ĐỢI
Bức tranh Vô sở hữu. ẢNH: LÝ ĐỢI
Tác phẩm Tôi là ai?. ẢNH: LÝ ĐỢI
Chia sẻ cảm xúc sau sau 15 năm được về lại Việt Nam để làm triển lãm cá nhân, họa sĩ Trầm Kim Hòa bộc bạch: "Thời gian thấm thoát thoi đưa, mới đó mà đã 15 năm tôi mới về lại chốn cũ, cảm xúc chứ. Gặp lại các bạn bè, văn nghệ sĩ, vui buồn lẫn lộn, buồn vì có vài anh em đã sớm lên đường, bỏ lại cuộc vui, lòng cảm khái thật nhiều, thế sự thật vô thường. Mặt khác, tôi vui vì thấy các phòng triển lãm khang trang hơn, chất lượng hơn, chẳng thua gì nước ngoài. Các tác phẩm nghệ thuật cũng vậy, chất lượng hơn và đầy hứa hẹn trong tương lai".
Ông cũng tiết lộ rằng: "Năm 2017, sau khi triển lãm tại Paris (Pháp) xong, tôi dự định về Việt Nam, nhưng vì lý do riêng, đành phải tạm dừng kế hoạch, kế đến lại dịch bệnh Covid - 19 bùng phát, đến nay thì kế hoạch này mới được thực hiện".
Họa sĩ Trầm Kim Hòa thích vẽ "3 trong 1": thiền, thư, họa. ẢNH: LÝ ĐỢI
Một phong cách thiền họa riêng trong tranh Trầm Kim Hòa
Xem tranh ông, khán giả sẽ nhận ra không có cảnh trí, không có bố cục dày đặc, không có tả thực, cũng chẳng có biểu tượng khoa trương. Mà ở tranh chỉ có những nét mực - đôi khi là một vòng tròn khuyết, một dải cong như mái núi, một vệt nước loang nhẹ như hơi thở. Còn lại, tất cả là trắng. Nhưng chính trong cái khoảng trắng ấy, mắt người xem không rơi vào hư vô, mà bắt đầu được mở ra một không gian vô biên mới, không gian tĩnh lặng của tâm.
Sự phối hợp giữ thiền, thư, họa và khoảng trống đã hình thành một phong cách thiền họa riêng cho tranh Trầm Kim Hòa, chủ yếu về diễn đạt nội tâm, kinh nghiệm đời sống qua cái nhìn của thiền. Còn ở thư pháp, ông không viết theo lối viết truyền thống mà thường chọn một chữ hoặc một câu có ý nghĩa thiền, hoặc những câu đúc kết qua trải nghiệm đời sống.
Ở thư pháp, ông không viết theo lối viết truyền thống mà thường chọn một chữ hoặc một câu có ý nghĩa thiền, hoặc những câu đúc kết qua trải nghiệm đời sống
ẢNH: LÝ ĐỢI
Họa sĩ Trầm Kim Hòa cho biết ông thường chọn lối viết thảo thư, vì đường nét và cấu trúc của thảo thư rất thư thái, phóng khoáng, phù hợp với yêu cầu sáng tác. Đầu tiên là chọn một chữ hoặc một câu viết bằng thảo thư, quan sát hình dáng và ý nghĩa của chữ, sau đó ông hình dung, biến đổi đường nét và sắp xếp bố cục để tượng hình chữ viết đó, hầu để chữ viết thăng hoa thành một tác phẩm nghệ thuật, giống như người xưa từng nói "thư trung hữu họa".
Tác phẩm của Trầm Kim Hòa từ lâu đã chọn sự vô vi, tĩnh tại...
Dù phong cách tranh thủy mặc của Chợ Lớn - Sài Gòn nói chung đã định hình nhiều tên tuổi, nhưng cách vẽ của Trầm Kim Hòa vẫn là một lối đi riêng. Gần 15 năm qua, thủy mặc của Chợ Lớn - Sài Gòn càng có nhiều thay đổi, hội họa Việt Nam càng có nhiều biến động, nơi mà về âm thanh chung thì xao động hơn, về hình ảnh chung thì sặc sỡ hơn. Tìm một chốn nghỉ, một quãng lặng trong hệ sinh thái mỹ thuật ấy được như họa sĩ Trầm Kim Hòa, xem chừng không hề đơn giản, vì nhiều lúc lao xao có, vui vẻ có, hào hứng có và ồn ào cũng có..., thì rất khó bình yên.
Mỹ thuật hiện đại Việt Nam sau một thế kỷ như đang trở lại thời xuân thì mới, đầy dương khí, nên năng động và vội vã… Nhưng Trầm Kim Hòa thì gần như đứng ngoài thế sự này, không phải vì thể loại thiền họa mà anh lựa chọn, mà ở cái tinh thần vô vi, tĩnh tại, rỗng không mà tác phẩm của anh từ lâu đã luôn muốn hướng đến", giám tuyển Lý Đợi.
Nguồn:https://thanhnien.vn/thien-trong-cuoc-song-cua-tram-kim-hoa-sau-15-nam-xa-xu-185251127135245355.htm
Bình luận (0)