
Kültürel miras evlerden çok sahnelerde daha yaygın hale geldikçe, koruma öyküsü artık şarkı sözlerini korumak veya kültürel önemi kaydetmekle ilgili değil, halk ezgilerinin toplumda, yaşlıların ve gelecek nesillerin seslerinde yaşamaya devam etmesini sağlamakla ilgili hale geliyor.
Akıl yürütme, partinin iradesi ile halkın kalpleri arasında bir köprü haline gelir.
Bhơ Hôồng'a (Sông Kôn beldesi) köylülerin toplantı yaptığı gün vardık. Toplantının atmosferi, tipik politika bilgilendirme toplantıları kadar sıkıcı değildi.
Köylülerin köyün "yaşayan sözlüğü" olarak gördüğü yaşlı Bling Bloó, kalabalığın arasından yavaşça kalktı ve bir halk şarkısı söylemeye başladı. Yaşlılıktan dolayı kısıklaşmış sesi, dağ ormanının dört bir yanına yankılandı. Aşk ya da vahşi doğaya duyulan özlemden bahsetmiyordu. O günkü şarkı, ormanı korumaktan, köylülerin yeni hükümet politikalarına olan ortak bağlılığından bahsediyordu.
Yaşlılar dikkatle dinliyordu. Ortak evin verandasında toplanmış çocuklar da sessizdi. Orman koruma politikalarıyla ilgili kuru ve katı görünen konular, tanıdık halk ezgisi sayesinde birdenbire yumuşak ve anlaşılır bir hal aldı.
"Halkımız metinlerin yüksek sesle okunmasını sevmez. Ama halk ezgileriyle çalındığında kulağa hoş gelir ve kalbe dokunur. İnsanlar dinler, hatırlar ve sonra takip eder. Halk ezgilerini korumak, atalarımızın düşünce biçimini de korumak ve çocuklarımıza ve torunlarımıza neyin doğru ve iyi olduğunu öğretmek demektir," dedi yaşlı Bling Bloó, hafif bir gülümsemeyle ve yavaşça konuşarak.
Köyün ileri geleninin anlattıklarından önemli bir şeyi anladık: Halk şarkıları hiçbir zaman sadece eğlence amaçlı olmamış. Eski çağlardan beri iletişim, eğitim ve topluluk bağlarını güçlendirme aracı olmuşlardır. Co Tu halkı, çocuklarına ve torunlarına öğüt vermek, hayat hikayeleri anlatmak, çatışmaları çözmek ve yaşam deneyimlerini gelecek nesillere aktarmak için halk şarkıları söyler.
Günümüzde birçok geleneksel kültürel biçim yok olma riskiyle karşı karşıyayken, modern yaşamın politikalarını, yasalarını veya mesajlarını halk şarkılarına dahil etmek, korumanın doğal ve etkili bir yolu haline geldi. Çünkü miras ancak çağdaş yaşamda yararlı kaldığı sürece gerçekten hayatta kalabilir.
Bhơ Hôồng köyünden ayrılırken, okul dışı bir etkinlik sırasında yakındaki bir ilkokula uğradık. Okul bahçesinde, Katu çocukları ilk halk şarkılarını büyük bir coşkuyla çalışıyorlardı. Birçok insanın hala inandığı "geleneksel kültür" ile "çocukluk dünyası " arasındaki uçurum ortadan kalkmıştı. Şarkıları hala biraz tereddütlüydü ve ritim bazen düzensizdi, ancak çocukların gözleri neşeyle parlıyordu.
Bir öğretmen şunları paylaştı: "Çocuklar erken yaşta halk şarkılarıyla tanışmazlarsa, halk şarkılarının modası geçmiş, sadece yaşlılara özgü bir şey olduğunu düşünürler. Bizim istediğimiz, halk ezgilerinin diğer müzik türleri kadar güzel ve duygusal açıdan zengin olduğudur."
Okul, çocukları ezberlemeye zorlayarak eğitim vermez. Çocuklar önce dinler, müziği hisseder ve sonra şarkı söylemeyi öğrenirler. En basit halk ezgilerinden başlayarak, küçük çocuklar etnik seslere yavaş yavaş aşina olurlar ve bu, çocukluklarının doğal bir parçası haline gelir.
Bazı çocuklar başlangıçta bunu sadece eğlenceli bir aktivite olarak gördüler, ancak daha sonra farkında olmadan büyükannelerinin ve büyükbabalarının şarkılarını ezberlediler. Değerli olan, ne kadar iyi şarkı söyledikleri değil, uluslarının gurur duyulacak ve korunacak eşsiz bir mirasa sahip olduğunu fark etmeye başlamalarıdır. Belki de kültürün tohumu bu kadar basit şeylerden ekilir.
Halk ezgilerini asıl hallerine döndürmek.
Yıllar içinde, halk kültürünün birçok biçimi göz kamaştırıcı ışıklar, modern ses sistemleri ve özenli senaryolarla sahneye taşındı. Ancak bu "tiyatrolaştırma" süreci, bazen istemeden de olsa mirasın özgün ruhunun kaybolmasına neden olmaktadır.
Halk şarkıları günlük hayattan doğar. Başkaları için icra edilmek üzere bestelenmiş müzikler değildir. İnsanlar halk şarkılarını tarlalarda, düğünlerde, köy festivallerinde veya kamp ateşi etrafında toplandıkları gecelerde söylerler. Bu, şarkıcı ve dinleyici arasında hiçbir sınırın olmadığı, topluluğun doğal sesidir.
Ancak günümüzde birçok yerde halk şarkısı yalnızca kültürel gösterilerde veya büyük festivallerde yer alıyor. Sahne üzerinde titizlikle icra ediliyor ancak doğduğu mekândan giderek kayboluyor.
"Şarkı sözleri kalem ve kağıtla öğrenilemez. Bir köyün ruhunu anlamak için kulaklarınızla dinlemeli, kalbinizle hissetmeli ve köyün atmosferinde şarkı söylemelisiniz," diye anlattı bize dağlı bir sanatçı, düşünceli bir sesle.
Belki de bu yüzden, topluluk temelli eğitim sınıfları ve ortak evlerde veya köy avlularında düzenlenen basit kültürel buluşmalar, halk şarkılarının ruhunu korumak için en iyi "sınıflar" haline gelmiştir.
Katıldığımız bir halk şarkıları kulübü toplantısında sahne yoktu, makyaj yoktu, renkli ışıklar yoktu. Sadece güneşten bronzlaşmış yüzler ve sesler, pirinç şarabının sıcak, sarhoş edici aroması arasında art arda şarkı söylüyordu. Zorlu hasattan, düğünlerin neşesinden ve uzakta çalışan sevdiklerine duyulan özlemden bahsediyorlardı. Bazen alçak, bazen yüksek olan sesler, dışarıdaki ormanda yağan yağmurun sesiyle karışıyordu. Orada, halk şarkıları artık kitaplar anlamında bir "miras" değil, gerçekten hayatın bir parçasıydı.
Belki de korumanın nihai amacı budur: mirası müzelerde atıl durumda tutmak veya sadece bir gösteri olarak var olmasına izin vermek değil, modern yaşamda toplum tarafından kullanılmaya ve takdir edilmeye devam etmesini sağlamaktır.
Halk şarkılarını korumak sadece sesleri veya sözleri muhafaza etmekle ilgili değildir. Daha da önemlisi, nesiller boyunca onları besleyen kültürel alanı korumakla ilgilidir.
Bir köyde düzenlenen kültürel etkileşim gecesi, bazen büyük bir sahne performansından daha değerli olabilir. Çünkü halk müziğinin en büyük değeri, performans tekniğinde değil, topluluk duygusunda ve duyguların paylaşımında yatmaktadır.
En endişe verici şey, halk şarkısının bir gün sahneden tamamen kaybolması değil. Daha endişe verici olan, köyde artık kimsenin şömine başında şarkı söylememesi, çocukların kendi etnik gruplarının ezgilerini tanımaması ve halk şarkısının hafızalarda sadece bir "kültürel gösteri" olarak anılmasıdır.
Dolayısıyla, koruma, mirası çerçevelemekle ilgili değildir. Koruma, şarkının günlük hayatta yankılanmaya devam etmesini, böylece insanların her bir halk şarkısı dizesinde hala bir aidiyet duygusu hissetmesini sağlamakla ilgilidir.
Köyden ayrılırken aniden sağanak yağmur başladı. Çamurlu kırmızı toprak yol, yavaş yavaş beyaz su perdesinin ardında kayboldu.
Ama onların ardında, halk şarkıları uçsuz bucaksız ormanda yankılanmaya devam ediyordu. Bu şarkılar yağmurdan daha güçlüydü, dağların ve ormanların akışı gibi kalıcıydı; topluluk sevdiği ve şarkı söylediği sürece halk şarkılarının zaman içinde yaşayacağının bir kanıtıydı.
Kaynak: https://baodanang.vn/di-san-khong-la-anh-den-san-khau-3336895.html











Yorum (0)