Серія мистецьких заходів «Вона» проходила в Ханої з 10 по 31 травня в Арт-центрі «Аква». У рамках різноманітних заходів було проведено розповіді, відкриття та цікаві погляди на образ жінки через візуальне мистецтво. У серії взяли участь багато дослідників та митців, таких як журналіст Єн Кхионг, письменниця Труонг Куй, бізнесвумен Нго Туй Лінь, група «Чотирнадцять художників», а також велика кількість любителів мистецтва та студентів художніх шкіл.
Мистецька дискусія, зосереджена навколо теми виставкової серії «Вона», не має на меті визначити жінок, а також не зосереджується на образах чи стереотипах жіночої статі, а радше досліджує різні стани почуттів. Спікери та художниці беруть участь у розмовах та взаємодії з аудиторією, порушуючи питання про жіночність у живописі, тему жінок та натхнення для мистецтва…
Поділившись своїми думками під час розмови, письменник і дослідник Труонг Куй зазначив, що спосіб роботи художників тут показує публіці, що роботи народжуються за реальними ескізами, демонструючи серйозність професійних художників, що дуже похвально в сучасну цифрову епоху, де домінують технології.
Бізнесвумен Нго Туї Лінь поділилася тим, що відчула ніжність і ніжність, дивлячись на дві картини художниці Дуонг Тхі Нгок Луа, представлені на виставці «Вона». Той факт, що жінки можуть відчути та впізнати себе через ці твори мистецтва, є успіхом як для художниць, так і для виставки.
Одна відвідувачка виставки також поділилася своїми враженнями: «У такому прекрасному мистецькому просторі виставка в поєднанні з інтерактивними майстер-класами створила цілісну та повноцінну цілісність. «Вона» показала, що любителям мистецтва не потрібно розуміти мистецтво; вони можуть прийти, щоб знайти місце, де їхні емоції можуть знайти притулок. За допомогою своєї жіночої інтуїції я спостерігала за жінками, які розглядали картини, і помітила, що виставки про жінок – це місця, де жінки можуть тимчасово втекти від метушні, щоденних клопотів, турбот чоловіків та дітей, заторів дорогою додому з роботи чи метушні життя… де вони можуть мати хвилинку, щоб зіткнутися з власною жіночністю, де вони можуть бути сумними, щасливими, злими… без потреби пояснювати».
Коли я зустріла «Нею», я вже не питала: «Що зображено на цій картині?» Натомість виникло питання: «Що саме розповідає картина чи жінка на картині, щоб досягти цього стану? Або, свідком якої історії став художник?» Можливо, історія художника відрізняється від історії моделі, відрізняється від історії глядача, але саме це змушує мене знову звертатися до цих картин».
Митці також поділилися своїми мистецькими подорожами та діяльністю, а також ідеями щодо того, як наблизити мистецтво до широкої публіки.
Розповідаючи про свою мистецьку подорож, художниця Дуонг Тхі Нгок Луа поділилася, що вона лише нещодавно повернулася до живопису, а робота з групою «Чотирнадцять художників» дала їй більше мотивації для творчості. Роботи, які вона принесла на виставку, – це її особисті почуття та роздуми.
Ділячись своїм досвідом участі у майстер-класі, художник Нгуєн Хонг Туан сказав, що митці стикаються з ідеями та історіями в ту мить, коли зустрічають модель, і одразу ж беруть ручку до паперу – швидко роблять ескізи, щоб вловити форму та визначити композицію. Художній твір у певний момент народиться з цих ескізів. Регулярні художні практики та майстер-класи в рамках цієї виставки, такі як «Її потік», «Її відчуття» та «Її форма», – це способи допомогти митцям розпочати створення своїх робіт.
Художник Нгуєн Тінь, навпаки, палко висловив свою думку щодо того, як наблизити мистецтво до публіки. Він вважає, що організація майстер-класів, де художники можуть малювати та малювати твори мистецтва, — це дуже прямий спосіб донести мистецтво до публіки, допомагаючи їй краще розуміти та цінувати мистецтво. «Такі організації, як виставка «Вона», трапляються рідко і їм потрібно розширити свій охоплення та отримати більше підтримки», — сказав художник Нгуєн Тінь.
Джерело: https://nhandan.vn/dua-nghe-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post963445.html
Коментар (0)