Міжнародна конференція K-ARTS 2025: Дослідження та розвиток в'єтнамського танцю

Нещодавно Корейський національний університет мистецтв (K-ARTS) організував 27-му Міжнародну конференцію на тему «В'єтнамський танець: минуле, сьогодення та майбутнє».

Цей академічний захід — це не лише можливість озирнутися на історію та традиційні цінності в'єтнамського танцю, а й форум для обміну інноваційними тенденціями, міжнародної співпраці та орієнтацій розвитку танцювального мистецтва в контексті глобалізації.

Традиційне танцювальне шоу у палаці Чханґьонгун. (Фото: Фуонг Лан)

Цей майстер-клас є яскравою демонстрацією зростаючої ролі танцю в культурному обміні, посиленні національної м’якої сили та розширенні впливу в’єтнамського мистецтва на міжнародній арені.

Професійна дискусія

Конференція знаменує собою важливий крок у просуванні міжкультурного мистецького обміну між В'єтнамом та Кореєю, а також слугує форумом для посилення глобальної співпраці в галузі досліджень танцю.

Особливістю цього заходу є те, що його проводить та координує професор JungRock Seo, престижний науковець у галузі дослідження танцю та міжнародного обміну мистецтвом.

Його роль не лише забезпечує узгодженість та глибину програми конференції, але й створює академічний місток між в'єтнамськими та корейськими експертами та міжнародними науковцями.

У своїй вступній промові пані Сем-Джін Кім, директорка танцювальної школи K-ARTS, наголосила: «Ми прагнемо зберігати традиції, водночас впроваджуючи інновації та просуваючи унікальність корейського танцю на міжнародному рівні».

Завдяки активному партнерству з провідними університетами та культурними установами по всьому світу , ми прагнемо підвищити якість наших досліджень.

Цей семінар слугує платформою для зміцнення наших стосунків з в'єтнамською культурною спільнотою та розширення нашої академічної мережі.

27-ма Міжнародна конференція зібрала багатьох престижних науковців, зокрема пана Вонмо Парка – директора Азіатсько- Тихоокеанського центру нематеріальної культурної спадщини ЮНЕСКО, доктора Хьонсока Квона з Університету Ханьян, доктора Сонга Сонга з Пусанського національного університету та багатьох інших міжнародних експертів.

Ранкова сесія складалася з трьох основних презентацій:

Презентація «Від традиційної мистецької спадщини до сучасної культурної м’якої сили» магістра Нгуєн Тхі Фуонг Лана (В’єтнамський інститут культури, мистецтв, спорту та туризму) підкреслила роль традиційного танцю у формуванні в’єтнамської культурної ідентичності та розвитку національної «м’якої сили».

У статті аналізуються народні, церемоніальні та придворні танцювальні форми, а також те, як вони поєднуються із сучасним танцем, балетом та цифровими технологіями для збереження спадщини та популяризації культури у світі.

Водночас, у презентації було запропоновано проекти міжнародної співпраці, особливо з Кореєю, для обміну мистецтвом, навчання людських ресурсів, організації фестивалів, співпраці у постановці вистав та застосування цифрових технологій/штучного інтелекту для збереження та створення танцю, з метою розвитку в'єтнамського танцю як глобального культурного інструменту.

Експерти, які відвідали семінар 1 листопада в Кореї. (Джерело: Організаційний комітет)

У статті «Інноваційне мислення у в'єтнамському танцювальному мистецтві після 1986 року» доктора Ле Хай Міня (В'єтнамський інститут культури, мистецтв, спорту та туризму) проаналізовано зміни в концепціях, стилях та підготовці танцювальних кадрів у період Дой Мой, що відкриває напрямок дослідження креативності та інновацій у новому соціально-культурному середовищі.

Презентація «Сліди стародавнього В'єтнаму в гагаку» професора Міти Норіакі, директора Дослідницької асоціації Міти гагаку (Японія), представила історичний зв'язок між в'єтнамським танцем чам та японським танцем гагаку, особливо через рухи, музику та ритуали.

Дискусійна сесія, що відбулася після цього, була жвавою та включала поглиблений обмін думками між в'єтнамськими та корейськими вченими, зосереджений на ролі танцю в сучасному житті та міждисциплінарних методах дослідження.

Майстер-класи та практичний досвід

У другій половині дня семінар продовжився майстер-класом з в'єтнамських танців та майстер-класом з японських танців, що залучило багатьох викладачів та студентів танцювального факультету K-ARTS.

Завдяки лекції про танець еде, яку прочитав магістр мистецтв Хоанг Кім Ань, завідувач кафедри танцю Ханойської академії театру та кіно, студенти безпосередньо відчули мову тіла, ритм та в'єтнамські культурні символи через типові рухи та форми.

Ви можете не лише спостерігати, але й практикувати основні кроки, відчувати ритм і гнучкість у кожному русі, тим самим глибше розуміючи, як танець передає історії та культурні цінності.

Реакція корейських студентів була дуже захопленою, багато хто висловлював здивування та захоплення відкриттям унікальної танцювальної форми, багатої на самобутність, але водночас пов'язаної з міжнародним світом.

Майстер-клас з танцю еде у В'єтнамі. (Джерело: Організаційний комітет)

Крім того, в'єтнамська експертна делегація також мала можливість всебічно відвідати сучасні приміщення K-ARTS, від системи репетиційних кімнат та сцени до театрів, музеїв та художніх виставок.

Ці приміщення не лише задовольняють потреби спеціалізованої підготовки, але й призначені для сприяння міждисциплінарним дослідженням, експериментам з новими формами виконавства та поєднанню мистецтва з цифровими технологіями.

Водночас група мала можливість відвідати традиційний танцювальний виступ у палаці Чханґьонгун під керівництвом інструкторів танцювальної школи K-ARTS.

Проведення живих виступів у сучасних приміщеннях, таких як палац Чхангенгун, де яскраво відтворюються корейські королівські танці, показує, що K-ARTS є не лише провідним навчальним центром, а й важливим центром збереження та просування культурної спадщини.

Поєднання найсучаснішого обладнання, високоякісних навчальних програм та міжнародного академічного середовища підтвердило позицію K-ARTS як мистецького університету регіонального значення в Азії, а також ідеального місця для дослідницької співпраці, мистецького обміну та творчого розвитку майбутніх поколінь артистів танцю.

Академічне значення та перспективи

27-ма Міжнародна конференція K-ARTS вкотре підтвердила позицію танцю не лише як виразної форми мистецтва, а й як ефективного каналу культурного обміну та естетичного діалогу в Азійському регіоні.

Захід допоміг прояснити основні цінності в'єтнамського танцю, особливо у взаємозв'язку між традицією та сучасністю, між локальним та глобальним.

Завдяки аналізу та обговоренню в'єтнамських танцювальних форм, а також поєднанню з цифровими технологіями, конференція відкриває багатовимірні міждисциплінарні напрямки досліджень, від історії мистецтва, культурної антропології до управління спадщиною та національної м'якої сили.

Простора кімната для репетицій, зараз у K-ARTS. (Фото: Фуонг Лан)

Крім того, конференція створює платформу для сталого академічного співробітництва, сприяючи присутності в'єтнамського танцю в міжнародних дослідженнях, програмах підвищення кваліфікації та проектах транскордонної мистецької співпраці.

Водночас, захід відкриває нові дослідницькі перспективи, зокрема застосування цифрових технологій та штучного інтелекту у збереженні та створенні танцю, розробку моделей міжнародного обміну мистецтвом, а також використання культурної цінності танцю як інструменту розвитку м’якої сили та просування національної культурної ідентичності у світовому масштабі.

Джерело: https://baoquocte.vn/hoi-thao-quoc-te-k-arts-2025-nghien-cuu-va-phat-trien-mua-viet-nam-333869.html