Навчаючись у 9-му класі Індокитайського коледжу образотворчих мистецтв разом з багатьма відомими іменами в'єтнамського мистецтва 20-го століття, багато з яких впливають і сьогодні, художник Нгуєн Ван Бай не залишився в Ханої після закінчення навчання. Доля привела його до Хайфону. Жваве портове місто того часу було місцем збору багатьох талановитих молодих художників і письменників, які прагнули творчого натхнення.
У 1930-х роках європейські педагоги принесли до В'єтнаму стиль художньої освіти, який бездоганно поєднував сучасні західні техніки з традиційними східноазіатськими матеріалами, що призвело до блискучого періоду образотворчого мистецтва: Індокитайського художнього періоду. Художник Нгуєн Ван Бай не йшов традиційним шляхом своїх колег; він мав особливу схильність до різьблення по лаку. Використовуючи те саме «тіло» як «основу» своїх картин, що й у лаковому живописі, Нгуєн Ван Бай навчався у давніх традицій, і завдяки своєму вродженому таланту та вмілим рукам він різьбив і скульптурував «тіло», щоб зробити його поверхню яскравою, виразною та багато виразною.
З раннього віку художник Нгуєн Ван Бай старанно навчався та відточував свою майстерність, опановуючи техніку рельєфного різьблення по дереву та інших матеріалах. Багато його робіт, створених у цей період, такі як багатопанельні ширми, зображують мирну та теплу красу природних ландшафтів і спокійне, просте повсякденне життя сіл і прибережних районів Північного В'єтнаму — повсякденні моменти, які легко полонять серце. Можливо, саме тому художник Нгуєн Ван Бай є особливим випадком; його роботи більш відомі за кордоном, ніж на його батьківщині. Багато робіт, створених десятиліттями раніше, подорожували за кордоном разом з купцями, чиновниками колоніальної адміністрації та колекціонерами. Унікальна техніка різьблення по дереву та східноазійський дух у кожній з робіт Нгуєн Ван Бая полонили мистецьку аудиторію за межами національних кордонів.
Художник Нгуєн Ван Бай, який народився в 1912 році (деякі джерела стверджують, що в 1915 році) та помер у 1999 році, провів майже все своє життя в Хайфонзі, займаючись як художньою творчістю, так і викладанням. Частина його емоційно насичених робіт зберігається у В'єтнамському музеї образотворчих мистецтв та в колекціях, розкиданих по багатьох країнах . Він рідко проводив персональні виставки чи виступав на публіці, проте його роботи залишаються визнаними та збереженими як цінний надбання, свідчення потужної виразності в'єтнамського мистецтва ксилографії…
Аромат лотосаДжерело: https://baohaiphong.vn/nguoi-luu-giu-nghe-thuat-son-khac-go-542450.html
Коментар (0)