آرٹسٹ اوری لینکنسکی ڈرامے "دی چائلڈ برتھ کورس" میں سامعین سے بات چیت کرتے ہوئے
تجرباتی تھیٹر فیسٹیول کی جگہ میں، جہاں تمام رسمی حدود پر سوال اٹھانے کی اجازت ہے اور تمام معیارات کو نئی فنکارانہ سوچ کے ساتھ از سر نو ترتیب دیا جا سکتا ہے، اسرائیل سے تعلق رکھنے والی خاتون فنکارہ کا سولو پرفارمنس "دی چائلڈ برتھ کورس" ایک خاص "متضاد" کے طور پر ظاہر ہوتا ہے - عجیب اور واقف، دونوں ہی تجسس اور انسانی زندگی کی گہری شعور کو بیدار کرنے کے لیے۔
اسرائیلی آرٹسٹ - جب انسانوں کو ایک ماورائے زمین پرجاتیوں کے ذریعہ "سکھایا" جاتا ہے۔
روایتی معنوں میں ڈرامہ نہیں، "بچوں کی پیدائش کا کورس" ایک افسانوی انٹرایکٹو "سبق" کے طور پر بنایا گیا ہے جہاں مستقبل کی ایک نوع (اور بیرونی خلا بھی) سامعین کو انسانی پیدائش کے عمل کے بارے میں سکھاتی ہے۔ یہ ایک مصنوعی کلاس روم ہے، ایک قسم کا "ثقافتی تخروپن" جو تحقیق سے بنایا گیا ہے، دستاویزات کی ایک سیریز کی کشید، قبل از پیدائش کی نصابی کتابیں، حیاتیات اور بچے کی پیدائش پر تعلیمی مواد جو دنیا بھر کے بہت سے مختلف تعلیمی نظاموں میں پڑھایا جا رہا ہے۔
آرٹسٹ اوری لینکنسکی سولو ڈرامے میں کشش پیدا کرتے ہیں۔
دلچسپ بات یہ ہے کہ "اجنبی" کی آنکھوں سے دیکھا جائے تو انسانی پیدائش کا عمل اچانک ایک ایسا واقعہ بن جاتا ہے جو معجزانہ، نازک اور قابل احترام دونوں ہوتا ہے۔
فنکار کہانی کو لکیری بیانیہ کے انداز میں نہیں بتاتا، بلکہ ڈرامے کی تشکیل کے لیے "تعلیم" کی بالکل شکل کا استعمال کرتا ہے: سامعین "طالب علم" بن جاتا ہے، اور اداکار ایک ہی وقت میں لیکچرر، گائیڈ اور مبصر بن جاتا ہے انسانیت سے باہر۔
ایک بھولا ہوا "پراسرار عضو" اور مقدس نام کا سفر
کام کا مرکزی نقطہ ایک ضروری حیاتیاتی اعضاء پر توجہ مرکوز کرنا ہے، لیکن سماجی زندگی میں، اس پر شاذ و نادر ہی مناسب طریقے سے بحث کی جاتی ہے - اکثر اس سے گریز کیا جاتا ہے، فریم کیا جاتا ہے یا مسخ شدہ عینک سے دیکھا جاتا ہے۔ فنکارانہ نقطہ نظر سے، یہ عضو اب ممنوع یا شرمناک نہیں ہے، بلکہ اصل، زندگی، نسائیت اور انسانی تسلسل کی علامت بن جاتا ہے۔
پیپلز آرٹسٹ گیانگ مانہ ہا - ویتنام اسٹیج آرٹسٹ ایسوسی ایشن کے نائب صدر نے آرٹسٹ اوری لینکنسکی کو مبارکباد دینے کے لیے پھول پیش کیے
جسمانی اشاروں، علامتی حرکات اور سائنسی -تعلیمی اقتباسات کے ذریعے، فنکار نے ایک ایسی جگہ بنائی جو جزوی کلاس روم، جزوی رسم کی کارکردگی، اور جسمانی یادداشت کی کچھ کھدائی تھی۔
سامعین نہ صرف دیکھ رہے ہیں، بلکہ شرکت کے لیے بھی مدعو ہیں: تحریک کے ذریعے، رد عمل کے ذریعے، پرپس کے ساتھ براہ راست تعامل کے ذریعے، آواز کے ساتھ، روشنی کے ساتھ اور اپنے جسم کے ساتھ۔
اظہار کی قوت کے طور پر جسمانی فن اور اصلاح
زیادہ مکالمے کے بغیر، وہ جسم کو کہانی سنانے کے آلے کے طور پر استعمال کرتی ہے – کبھی نرم، کبھی شدید، کبھی خاموش، کبھی دھماکہ خیز – ناظرین کو آگاہی کی ہر پرت میں لے جاتی ہے کہ انسان کیسے بنتا ہے۔
سامعین آرٹسٹ اوری لنکنسکی کے ساتھ پیدائشی گیت پیش کرنے کے لیے اسٹیج پر جا رہے ہیں۔
موسیقی اور روشنی عکاسی نہیں بلکہ ڈرامے کے شریک تخلیق کار ہیں۔ بعض اوقات آواز دل کی دھڑکن بن جاتی ہے، بعض اوقات روشنی ایک پیدائشی پیٹ تک محدود ہوجاتی ہے، بعض اوقات پوری جگہ سانس لینے میں ڈوبی ہوتی ہے – ایک ایسا تجربہ تخلیق کرتا ہے جو تقریباً علمی، حیاتیاتی اور روحانی کے امتزاج کی طرح محسوس ہوتا ہے۔
خاص طور پر قابل ذکر بات یہ ہے کہ فنکار کی حالات کو لچکدار طریقے سے بہتر بنانے اور ہینڈل کرنے کی صلاحیت ہے: ہر سامعین کی شرکت ایک پردیی عنصر نہیں ہے بلکہ ڈرامے کا زندہ مواد بن جاتی ہے۔ یہ ہر کارکردگی کو منفرد اور ناقابل تکرار بناتا ہے۔
ایک ہم عصر تھیٹر کے منظر میں جو اپنے سامعین کی رسائی کو بڑھانے کے لیے کوشاں ہے، Co hoc sinh no ایک قدم آگے بڑھتا ہے: ناظرین کو نہ صرف ایک نئی شکل کے ساتھ جوڑتا ہے، بلکہ انسانی جسم، ولادت، نسائیت اور زندگی پر ایک نئی گفتگو بھی تجویز کرتا ہے۔
یہ تجربات کی ایک جرات مندانہ شکل ہے، جہاں فنکار حساس جذباتی علاقوں سے کنارہ کشی نہیں کرتا، بلکہ آسان صدمے میں بھی نہیں پڑتا۔ اس کے برعکس، وہ تھیٹر کی زبان کی باریک بینی کا استعمال کرتے ہوئے سامعین کو کسی ایسی چیز کا سامنا کرتی ہے جو بہت مانوس معلوم ہوتی ہے – پیدا ہونے کی حقیقت – ایک نئی حیرت کے ساتھ۔
اس لیے ڈرامہ "دی چائلڈ برتھ کورس" ایک آدمی کا شو ہے، جو اپنے فنی تجربے سے ایک گہرے فلسفے اور انسانیت کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے: ہمیں یاد دلاتا ہے کہ آج حاضرین میں بیٹھے ہر فرد کے پیچھے ولادت کا ایک مشکل، معجزاتی اور قابل احترام سفر ہے۔
ماخذ: https://nld.com.vn/nghe-si-israel-doc-dien-day-thu-vi-va-loi-cuon-196251126070634764.htm
تبصرہ (0)