يرى الفنان تا هاي أن لكل ورقة "حياة خاصة بها"، تحمل في طياتها جمال الطبيعة وروعتها. ويشاركنا حبه للفن والرسالة التي ينقلها من خلال لوحاته التي تصوّر أوراق الشجر.

- ما الذي دفع الفنان إلى الرسم على أوراق الشجر، ولماذا ظل مخلصاً لهذا الفن الفريد لأكثر من 60 عاماً؟
عندما كنت صغيرًا، أثناء خدمتي في الجيش، كنت أعود إلى المنزل في كل إجازة لأشاهد أعمالًا فنية يدوية مصنوعة من مواد طبيعية. كنت أجدها رائعة، وأتساءل إن كان بإمكاني ابتكار شيء مماثل باستخدام المواد المتوفرة حولي. وعندما عدت إلى المنزل، ونظرت إلى أوراق الموز المجففة في حديقتي، أدركت كم هي جميلة. فرغم أنها كانت بنية اللون فقط، إلا أن درجات ألوانها كانت متنوعة بشكل مذهل. بدأت أولي اهتمامًا أكبر لأوراق الشجر المجففة الأخرى، وأدرس ألوانها وملمسها لأرى إن كان بالإمكان استخدامها في الرسم.
منذ ذلك الحين، لم أتوقف عن البحث. وكلما تعمقت في البحث، ازداد اكتشافي لعجائب الطبيعة. كانت هناك ألوان لم أجدها، لكنها ظهرت فجأة في حياتنا اليومية. على سبيل المثال، اللون الأحمر. فاللوحات التي تخلو من الأحمر محدودة للغاية، لكن من الصعب إنتاج هذا اللون من الأوراق المجففة. ذات مرة، بينما كنت أشاهد أمي وهي تُحضّر التنبول، اكتشفت أن التنبول المجفف يتمتع بلون أحمر جميل. شعرت بسعادة غامرة لأنني وجدت أخيرًا اللون الذي أردته. أو مثل قشور الثوم للون الأبيض، وقشور الذرة للون الأصفر العاجي... كل هذا نبع من ملاحظة ما يحيط بي.
إلى جانب شغفه برسم أوراق الشجر، أمضى سنوات عديدة في العمل الصحفي. كيف أثرت هاتان الوظيفتان، اللتان تبدوان مختلفتين، على بعضهما البعض في حياته وإلهامه الإبداعي، وكيف تكاملتا مع بعضهما؟
هذان العملان يكملان بعضهما البعض بشكل ممتاز. تمنحني الصحافة فرصة السفر إلى أماكن كثيرة، ومقابلة أناس كثر، وإثراء تجاربي الحياتية. أرى مناظر طبيعية متنوعة، وأشهد مصائر مختلفة، وأتعرف على جوانب متعددة من الحياة. هذا ما يغذي مشاعري ويوفر لي مادةً للرسم. وعندما أرسم، أشعر وكأن الزمن يتباطأ، مما يتيح لي التأمل فيما مررت به.
- لمواصلة هذا الأسلوب الفريد في الرسم لأكثر من 60 عامًا، لا بد أنك تلقيت دعمًا كبيرًا من عائلتك. هل يمكنك أن تحدثنا عن هذه الصداقة المميزة؟
لقد شجعتني عائلتي بأكملها ودعمتني كثيرًا في ممارسة شغفي. وبعد سنوات عديدة، اعتاد الجميع على البحث عن أوراق الشجر الطبيعية لأعبر عن نفسي. وما يسعدني أكثر هو أن أحفادي يستمتعون أيضًا بفن أوراق الشجر. فعندما يرونني أعمل بجد، يحاولون قصها ولصقها، ورسم صور مثلي. أعتقد أن شغفي ودقتي في بعض الأحيان يصبحان وسيلة لطيفة لتعليم أبنائي وأحفادي.
أقام الفنان مؤخراً معرضه الثالث بعنوان "اللعب بالأوراق"، عارضاً فيه أكثر من 80 عملاً فنياً جديداً للجمهور. هل هناك ما يميز هذه الأعمال يا سيدي؟
هذا المعرض بمثابة فرصة لي لأُظهر للجميع تفاعلي مع الطبيعة. أكثر من 80 لوحة، وأكثر من 80 قصة مختلفة، لكن الموضوع ليس سوى ذريعة لأعبر عن مشاعري تجاه جمال الطبيعة. هناك لوحات لقرى ريفية، ولوحات للحي القديم في هانوي ، ولوحات لغابات الخريف، ولوحات للزهور والأوراق، وصور عائلية، وأماكن سافرت إليها. لكن القاسم المشترك بينها جميعًا هو الرغبة في تكريم روعة الطبيعة. لا أركز على مدى جمال لوحاتي، بل ما أرجوه حقًا هو أن يشعر المشاهدون بحب الطبيعة، وأن يُقدّروا الحياة من حولهم أكثر. منذ معرضي الأول عام 1998 وحتى الآن، حافظت على هذه الفلسفة نفسها.
تظهر هانوي والريف الفيتنامي بشكل متكرر في لوحاته. لماذا هو متعلق جدًا بهذه المواضيع؟
لم أولد في هانوي، لكنني عشت هنا منذ طفولتي. ما زلت أتذكر بوضوح يوم تحرير العاصمة، حين شهدت عودة الجيش المنتصر؛ أتذكر قرع الترامات، والشوارع القديمة، والأسقف العتيقة، وصفوف الأشجار... أستمتع حقًا برسم الشوارع والأزقة القديمة لأنها دائمًا ما تثير فيّ ذكريات ومشاعر كثيرة. أما بالنسبة للقرى الفيتنامية، فربما لأن طفولتي افتقرت إلى صور مميزة للريف مثل بساتين الخيزران، والأسقف المصنوعة من القش، وحقول الأرز... فأنا أتوق أكثر إلى دمجها في لوحاتي.
- بعد أن كرس حياته كلها لرسم لوحات أوراق الشجر، ما الدروس التي تعلمها من تلك الرحلة والتي يرغب في مشاركتها مع الجمهور، وخاصة الشباب اليوم؟
لا أعتبر نفسي فنانة محترفة، بل أعتبر نفسي هاوية جمع، لأن كل ورقة شجر تُعدّ تحفة فنية بحد ذاتها. أحاول فقط أن أدع الطبيعة تتحدث عن نفسها من خلال لوحاتي. كلما تعمقت في رسم أوراق الشجر، ازداد تفكيري في دورة حياتها. فعندما تسقط ورقة على الأرض، تنبت منها برعم جديد. قد تكون هذه الدورة قصيرة، لكنها تحمل في طياتها معنى عميقًا. لذلك، أسعى دائمًا إلى "إحياء" الأوراق الجافة، والبتلات الذابلة، تلك الأشياء التي يعتبرها الكثيرون عديمة القيمة. ولكن عندما تُقدّر قيمتها وتُستغل بالشكل الأمثل، فإنها قادرة على إضفاء الجمال والفائدة على الحياة.
ما أودّ إيصاله للجمهور، وخاصةً الشباب، هو أن نتمهل قليلاً ونتأمل في أبسط الأشياء من حولنا. ففي بعض الأحيان، نجد أثمن الأشياء في صميم حياتنا اليومية. كما آمل أن يتعلم الجميع تقدير الطبيعة واحترامها وحمايتها، لأنها ستمنحنا حينها مصدراً لا ينضب للإبداع.
نتقدم بجزيل الشكر للفنان تا هاي!
المصدر: https://hanoimoi.vn/nghe-si-ta-hai-mong-muan-ton-vinh-su-ky-dieu-cua-thien-nhien-750430.html









