
সুরকার ট্রান কিয়েট টুয়ং
তার কাছে, সুরকার ত্রান কিয়েত তুয়ং ছিলেন এমন একজন, যিনি প্রতিটি সুরে দক্ষিণ ভিয়েতনামের নির্যাস ঢেলে দিতেন এবং নিশ্চিত করতেন যেন শ্রোতাদের হৃদয়ে তাঁর জন্মভূমির স্মৃতি সর্বদা অমলিন থাকে।
দক্ষিণের সঙ্গীতময় গল্পকার
গায়ক বিচ ফুয়ং বলেছেন: "কিছু সঙ্গীতশিল্পী তাদের গান রচনার কৌশলের জন্য স্মরণীয় হয়ে থাকেন, অন্যরা তাদের কাজের পরিমাণের জন্য। কিন্তু সঙ্গীতশিল্পী ত্রান কিয়েত তুয়ং-এর ক্ষেত্রে, তার জন্মের এক শতাব্দী পরেও যা রয়ে গেছে তা এক অত্যন্ত বিশেষ অনুভূতি: তিনি সঙ্গীতের মাধ্যমে একজন গল্পকার হিসেবে স্মরণীয় – যিনি আন্তরিকতার সাথে দক্ষিণের কথা বলেন, বিশ্বাসের সাথে দেশের কথা বলেন।"
তাঁর সম্পর্কে বলতে গিয়ে গায়িকা বিচ ফুয়ং বলেন, মেকং ডেল্টার এই সুরকারের সঙ্গীতের অনন্য আবেগ তাঁকে সবসময় মুগ্ধ করেছে – যা সরল অথচ গভীর, আন্তরিক অথচ বিষণ্ণ নয়। গায়িকা বলেন, “ট্রান কিয়েত তুয়ং-এর গানের বিশেষত্ব হলো, যুদ্ধকালীন সময়ে, বাড়ি থেকে দূরে, বা বিচ্ছেদের সময়ে লেখা হলেও তাঁর সঙ্গীতে আশাবাদের আলো বজায় থাকে। তাঁর গান শুনলে হতাশার অনুভূতি জাগে না। প্রতিটি সুরে সবসময় বিশ্বাস থাকে, তাঁর জন্মভূমির নিঃশ্বাস, ঠিক মেকং নদীর ধীর কিন্তু গভীর প্রবাহের মতো।”
প্রজন্মের পর প্রজন্মের সঙ্গে সংযোগ স্থাপনের জন্য আন্তরিক আবেগ দিয়ে লিখুন।
সুরকার ত্রান কিয়েত তুওং-এর সঙ্গীতযাত্রার দিকে ফিরে তাকালে এটা স্পষ্ট হয় যে, তাঁর প্রায় সমস্ত সুরই বাস্তব অভিজ্ঞতা ও খাঁটি আবেগ থেকে উৎসারিত।
তার প্রথম গান "জয়ফুল মিটিং" থেকে শুরু করে "দ্য আননোন সোলজার," "ব্রাদার বা হুং," "ট্র্যাডিশনাল ভিয়েতনামিজ ড্রেস," বা " হো চি মিন , দ্য মোস্ট বিউটিফুল নেম"-এর মতো বহু প্রজন্মের স্মৃতিতে গেঁথে থাকা কাজগুলো পর্যন্ত—সবগুলোরই একটি সাধারণ উৎস রয়েছে: স্বদেশের প্রতি ভালোবাসা এবং মানবতার প্রতি বিশ্বাস।
গায়ক বিচ ফুয়ং বিশ্বাস করেন যে, এটাই ত্রান কিয়েত তুয়ং-এর সঙ্গীতকে তার চিরস্থায়ী প্রাণশক্তি প্রদান করে।

গায়ক বিচ ফুয়ং
দক্ষিণ ভিয়েতনামের চেতনাকে উত্তরে নিয়ে আসা।
নারী গায়িকা বিশেষভাবে স্মরণ করেন প্রয়াত সঙ্গীতশিল্পী ত্রান কিয়েত তুয়ং-এর ছেলে থান বিন-কে, যিনি ভিয়েতনাম রেডিওতে একজন সম্পাদক হিসেবে কাজ করেন। যখনই তাঁকে গান গাইতে বা রেকর্ড করতে আমন্ত্রণ জানানো হয়, তিনি তাঁর বাবাকে সেই সময়ের কথা বলতে শোনেন, যখন সঙ্গীতশিল্পী ত্রান কিয়েত তুয়ং ১৯৫৪ সালের পর উত্তরে চলে গিয়েছিলেন—এই গল্পটি তাঁর বাবা তাঁকে জীবদ্দশায় বলেছিলেন।
বাড়ি থেকে দূরে হলেও নিজের শিকড় থেকে দূরে নয়, এই সংগীতশিল্পী দক্ষিণ ভিয়েতনামের লোকগান ও সুরকে উত্তরের নতুন জীবনে নিয়ে এসেছিলেন। বাড়ির প্রতি তাঁর আকুতি থেকে তিনি এমন সব গান লিখেছিলেন, যা ছিল তাঁর প্রিয় দক্ষিণের সঙ্গে এক কথোপকথনের মতো।
ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামি ব্লাউজ, বহমান জলধারা এবং লোকগানের চিত্রকল্পগুলোকে ব্যক্তিগত স্মৃতি হিসেবে নয়, বরং প্রজন্ম থেকে প্রজন্মান্তরে ভাগ করে নেওয়া স্মৃতি হিসেবে গানগুলোতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে।
এটাই তাঁর সঙ্গীত উত্তরাধিকারকে এত অনন্য ও অপূরণীয় করে তুলেছে: যা জাতীয় পরিচয়ের গভীরে প্রোথিত, অথচ দৈনন্দিন জীবনেরও খুব কাছাকাছি।

পিপলস আর্টিস্ট মিন ভুয়াং এবং গায়ক বিচ ফাউং
সেই ঐতিহ্য আজও জীবনে অনুরণিত হয়।
গায়ক বিচ ফুয়ং-এর মতে, ত্রান কিয়েত তুয়ং-এর রেখে যাওয়া সর্বশ্রেষ্ঠ মূল্য কেবল তাঁর সৃষ্টিকর্মের পরিমাণে নয়, বরং সঙ্গীতের মাধ্যমে জাতীয় চেতনাকে সংরক্ষণ করার পদ্ধতিতেও নিহিত।
তিনি দেখিয়েছেন যে আধুনিক সঙ্গীতকে লোকসঙ্গীতকে বর্জন করতে হবে এমন কোনো কথা নেই। বরং, ঐতিহ্যই সৃষ্টিকর্মগুলোকে দীর্ঘস্থায়ী হতে সাহায্য করে। আজকের তরুণ প্রজন্মও পুনরায় শুনলে প্রতিটি গানের কথায় সেই স্বতন্ত্র ভিয়েতনামি সৌন্দর্য অনুভব করতে পারে।
স্বদেশের প্রতি উৎসর্গীকৃত রচনার পাশাপাশি, সঙ্গীতশিল্পী ত্রান কিয়েত তুওং উত্তরের কর্মজীবনকে প্রতিফলিত করে এমন অনেক গানও লিখেছেন, যেমন "আমার গবাদি পশুর পাল," "উত্তরের মাটিতে দক্ষিণের বাহু," এবং "হুইলচেয়ার"...
সেই সময়ে উত্তরের অনেক নির্মাণস্থল, খামার এবং প্রকল্পে দক্ষিণের ছেলেমেয়েদের ঘাম ও কঠোর পরিশ্রমের ছাপ ছিল, যেমন বাক হুং হাই বৃহৎ সেচ প্রকল্প, লাম সন খামার এবং হাম রং সেতু মেরামত প্রকল্প…
উৎস: https://nld.com.vn/bich-phuong-nho-nhac-si-tran-kiet-tuong-196260525122207133.htm








মন্তব্য (0)