আর এই ডিজিটাল যুগে আমরা সঙ্গীতের সারবস্তু, আবেগ এবং মানবিক দিকটি কীভাবে সংরক্ষণ করতে পারি?

যে কেউ সংগীতশিল্পী হতে পারে।
মাত্র কয়েক লাইনের কোড দিয়ে কয়েক সেকেন্ডের মধ্যেই একটি গান তৈরি করা যায়। একটি ডায়েরির লেখা, সোশ্যাল মিডিয়ার স্ট্যাটাস আপডেট বা কয়েকটি সংক্ষিপ্ত বিবরণ কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার মাধ্যমে সুর, তাল, বিন্যাস এবং কণ্ঠসহ একটি সম্পূর্ণ গানে রূপান্তরিত হতে পারে। যা একসময় বিশেষ জ্ঞান এবং দীর্ঘ শৈল্পিক প্রক্রিয়ার কাজ বলে মনে করা হতো, তা এখন অবিশ্বাস্য দ্রুত গতিতে বদলে যাচ্ছে।
কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার আবির্ভাব কেবল পেশাদারদের সহায়তা করার জন্য আরেকটি সরঞ্জাম সরবরাহ করার মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়। অনেক ক্ষেত্রে, এই প্রযুক্তি সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় সরাসরি অংশগ্রহণ করতে শুরু করেছে। তাই, প্রশ্নটি এখন আর এমন নয় যে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা কী করতে পারে, বরং এমন একটি বিশ্বে যেখানে সঙ্গীত সৃষ্টি ক্রমশ সহজ হয়ে উঠছে, সেখানে মানুষের ভূমিকা কী হবে?
ভিয়েতনাম ইউনিয়ন অফ লিটারেচার অ্যান্ড আর্টস অ্যাসোসিয়েশনস- এর সভাপতিত্বে, ভিয়েতনাম মিউজিশিয়ানস অ্যাসোসিয়েশন এবং ভিয়েতনাম থিয়েটার আর্টিস্টস অ্যাসোসিয়েশন-এর সমন্বয়ে, এবং সাংস্কৃতিক ও শৈল্পিক কাজ বিষয়ক ২০২৬ সালের প্রথম ত্রৈমাসিকের কেন্দ্রীয় প্রচার ও গণসংহতি কমিটির বৈঠকের সিদ্ধান্ত অনুযায়ী বাস্তবায়িত "পরিবেশন শিল্পে সততা রক্ষা; ডিজিটাল যুগে স্রষ্টাদের দায়িত্ব" শীর্ষক সেমিনারে বহু বিশেষজ্ঞ, শিল্পী এবং ব্যবস্থাপক সঙ্গীত জগতে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (এআই) দ্বারা সৃষ্ট গভীর পরিবর্তনকে স্বীকার করেছেন।
সঙ্গীত গবেষক ও সমালোচক নগুয়েন কোয়াং লং-এর মতে, এআই প্রযুক্তিগত সহায়ক যন্ত্রের ভূমিকা ছাড়িয়ে সরাসরি গান রচনার প্রক্রিয়ায় অংশগ্রহণ করছে। অল্প সময়ের মধ্যেই এই প্রযুক্তি ক্রমবর্ধমান নির্ভুলতার সাথে সুর, স্বরসংগতি, বিন্যাস তৈরি করতে পারে এবং এমনকি বিখ্যাত শিল্পীদের কণ্ঠস্বরও অনুকরণ করতে পারে। আরও আশ্চর্যের বিষয় হলো, বর্তমান এআই সিস্টেমগুলো মাত্র কয়েকটি ক্লিকেই সঙ্গীতের সাথে সম্পর্কহীন লেখাকে সম্পূর্ণ গানে রূপান্তরিত করতে সক্ষম।
এই সুবিধাটি অনেক মানুষের জন্য সঙ্গীতের জগতে প্রবেশ ও অংশগ্রহণের সুযোগ উন্মুক্ত করে দেয়। কিন্তু এই সুযোগের পাশাপাশি ক্রমশ স্পষ্ট উদ্বেগও দেখা দিচ্ছে। গান তৈরি করা আগের চেয়ে অনেক সহজ হয়ে যাওয়ায়, ডিজিটাল জগতে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (AI) ব্যবহার করে তৈরি হওয়া এমন অনেক সৃষ্টিকর্মও বাড়ছে, যেগুলোতে ব্যক্তিগত ছোঁয়া এবং শৈল্পিক গভীরতার অভাব রয়েছে। এমন একটি পরিবেশে যেখানে বিষয়বস্তু তৈরির গতিকে অগ্রাধিকার দেওয়া হয়, সেখানে ধারণা, আবেগ এবং নান্দনিক মূল্যের দিক থেকে বিনিয়োগ করা কাজগুলোর চেয়ে ছোট ও সহজে শেয়ারযোগ্য গানগুলো প্রায়শই এগিয়ে থাকে।
গায়িকা-গীতিকার জিয়াং সন বলেছেন যে, গান রচনার ক্ষেত্রে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (এআই) বেশ প্রচলিত হয়ে উঠেছে। তিনি একটি প্রতিযোগিতার বিচারক হিসেবে এআই টুল ব্যবহার করে তৈরি ২৪টি গান পেয়ে অবাক হয়েছিলেন বলে জানান। তিনি বিশ্বাস করেন যে, প্রযুক্তি একটি উপকারী উৎস হতে পারে, যা শিল্পীদের ধারণা খুঁজে পেতে বা সৃজনশীল উপাদান তৈরি করতে সহায়তা করে। তবে, এআই-নির্মিত সৃষ্টিকে ব্যক্তিগত সৃষ্টির মতো ব্যবহার করা সম্পূর্ণ ভিন্ন একটি বিষয়। তিনি বলেন, “এআই গানের কথা ও সুরের পরামর্শ দিতে পারে। কিন্তু প্রতিযোগিতায় বা সর্বসাধারণের জন্য হুবহু সেই সৃষ্টিগুলো ব্যবহার করা অগ্রহণযোগ্য।”
সুরকার ক্যাট ভ্যানও বিশ্বাস করেন যে, ডেটা প্রক্রিয়াকরণের গতি অথবা অল্প সময়ের মধ্যে একাধিক হারমনি ও অ্যারেঞ্জমেন্টের বিকল্প তৈরি করার ক্ষমতার দিক থেকে এআই-এর এমন কিছু সুবিধা রয়েছে, যার সাথে মানুষের পক্ষে প্রতিযোগিতা করা কঠিন। তবে, তার মতে, এখন গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হলো প্রযুক্তিটি কতদূর যেতে পারে তা নয়, বরং মানুষ কীভাবে এই প্রযুক্তি ব্যবহার করে। এআই সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় একটি কার্যকর সহকারী হয়ে উঠতে পারে, কিন্তু সমর্থন এবং প্রতিস্থাপনের মধ্যকার সীমারেখাটি এমন একটি সমস্যা যার মোকাবিলা সঙ্গীত শিল্পকে অবশ্যই করতে হবে।
ডিজিটাল প্ল্যাটফর্ম এবং কন্টেন্ট বিতরণ অ্যালগরিদমের বিকাশ পরিস্থিতিকে আরও জটিল করে তুলেছে। জনসমর্থন লাভের প্রতিযোগিতায়, গভীরতার চেয়ে গতিকে প্রায়শই বেশি প্রাধান্য দেওয়া হয় এবং শৈল্পিক মূল্যের চেয়ে ভাইরাল হওয়াটা কখনও কখনও বড় সুবিধা হয়ে দাঁড়ায়। এই পর্যায়ে, পেশাদারদের জন্য উদ্বেগের কারণ শুধু এআই-এর আবির্ভাবই নয়, বরং প্রতিদিন তৈরি হওয়া অগণিত সৃষ্টির ভিড়ে মানুষের সৃজনশীলতা হারিয়ে যাওয়ার ঝুঁকিও বটে। এবং সম্ভবত, এআই-এর যুগে সঙ্গীতের সামনে এটাই সবচেয়ে বড় প্রশ্ন: যখন গান তৈরি করা ক্রমশ সহজ হয়ে উঠছে, তখন একজন শিল্পীর অনন্য মূল্য কী নির্ধারণ করবে?
বাকিটা শিল্পীর ওপর নির্ভর করে।
প্রতিটি প্রযুক্তিগত বিপ্লব মানুষের শিল্প সৃষ্টি, পরিবেশন এবং উপভোগ করার পদ্ধতিকে বদলে দেয়। রেকর্ডিং প্রযুক্তির আবির্ভাবের পর থেকে সঙ্গীত জগতে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার (AI) আবির্ভাবকে অন্যতম বড় একটি পরিবর্তনকারী ঘটনা হিসেবে বিবেচনা করা যেতে পারে। তবে, নতুন সুযোগের পাশাপাশি অনেক শিল্পী প্রযুক্তির উপর নির্ভরশীল হয়ে পড়ার ঝুঁকি নিয়েও উদ্বেগ প্রকাশ করেছেন।
ভিয়েতনাম সাংস্কৃতিক শিল্প সমিতির চেয়ারম্যান এবং গণশিল্পী ভুয়ং দুয়ি বিয়েন অকপটে বলেছেন: "এআই মূলত একটি সহায়ক সরঞ্জাম, একজন সাহায্যকারী মাত্র। কিন্তু কখনও কখনও এটিই প্রধান শ্রমশক্তিতে পরিণত হয় এবং শিল্পীরা এর সাহায্যকারী হয়ে ওঠেন।" তাঁর মতে, প্রযুক্তির উপর অতিরিক্ত নির্ভরশীল হয়ে পড়লে মানুষের সৃজনশীল ক্ষমতা ক্ষুণ্ণ হওয়ার ঝুঁকি সম্পর্কে এটি একটি চিন্তার উদ্রেককারী সতর্কবার্তা।
অন্য দৃষ্টিকোণ থেকে, সংগীতশিল্পী ডুক ট্রিন মনে করেন যে পেশাদাররা ডিজিটাল যুগের স্রোতের বাইরে থাকতে পারেন না। বর্তমান প্রেক্ষাপটে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (এআই) বোঝা এবং প্রয়োগ করা একটি অপরিহার্য প্রয়োজন। তবে, একটি কাজের মূল্য এখনও শিল্পীর ব্যক্তিগত ছাপ এবং অনন্য আবেগের উপরই নির্ভর করে। তিনি জোর দিয়ে বলেন, “এআই খুব সহায়ক হতে পারে, কিন্তু জনসাধারণের সামনে উপস্থাপিত কাজটি অবশ্যই সৃজনশীল হতে হবে, যা শিল্পীর নিজস্ব আবেগকে প্রতিফলিত করে মানুষের হৃদয়ে অনুরণন সৃষ্টি করবে।”
প্রযুক্তি নিয়ে বিতর্কের আড়ালে, শৈল্পিক সৃষ্টিতে মানুষের স্থানই বহু শিল্পীকে সবচেয়ে বেশি ভাবায়। একটি সঙ্গীতকে তার গঠন, সুর ও ছন্দের দিক থেকে সম্পূর্ণরূপে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (AI) দ্বারা তৈরি করা যেতে পারে। কিন্তু শিল্প কখনোই কেবল প্রযুক্তিগত উপাদানের বিন্যাস ছিল না। শিল্পীর অভিজ্ঞতা, স্মৃতি, আনন্দ, আকাঙ্ক্ষা এবং আধ্যাত্মিক জগৎই একটি শিল্পকর্মকে প্রাণ দেয়, যা তিনি এর মধ্যে সঞ্চারিত করেন।
জনাব নগুয়েন কোয়াং লং-এর মতে, এআই প্রযুক্তির দ্রুত বিকাশ রাতারাতি অগণিত 'সংগীতশিল্পী' তৈরি করতে পারে, কিন্তু একই সাথে এটি জনসাধারণকে সৃজনশীল স্বকীয়তা এবং প্রকৃত আবেগসম্পন্ন শিল্পকর্মের কদর আরও বাড়িয়ে তোলে। যদিও এআই লক্ষ লক্ষ সংগীত খণ্ডকে সংশ্লেষণ করে একটি নতুন সুর তৈরি করতে পারে, দর্শকেরা শিল্পকর্মে কেবল ধ্বনিই খোঁজেন না; তারা খোঁজেন সহানুভূতি, অভিন্ন অভিজ্ঞতা এবং শিল্পকর্মটির পেছনের অন্য কোনো সত্তার সাথে একাত্মতার অনুভূতি।
সৃজনশীল কর্মকাণ্ডের উপর প্রভাবের পাশাপাশি, কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা মেধাস্বত্ব অধিকারের ক্ষেত্রেও এক ক্রমবর্ধমান চ্যালেঞ্জ তৈরি করছে। কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা ব্যবস্থাগুলো যখন শিখতে, কণ্ঠস্বর অনুকরণ করতে বা শৈল্পিক শৈলী পুনর্নির্মাণ করতে বিপুল পরিমাণ ডেটা ব্যবহার করে, তখন অনেক আইনি প্রশ্ন জরুরি হয়ে ওঠে: কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার সাহায্যে তৈরি কোনো কাজের প্রকৃত রচয়িতা কে? শিল্পীদের অধিকার লঙ্ঘিত হলে কে দায়ী? শেখা, উল্লেখ করা এবং নকল করার মধ্যে সীমারেখা কোথায়? ভিয়েতনামের সঙ্গীত শিল্পসহ বিশ্বের অনেক দেশই এই বিষয়গুলোর সমাধান করার চেষ্টা করছে।
অদূর ভবিষ্যতে, কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা হয়তো মানুষকে আগের চেয়েও বেশি সঙ্গীত সৃষ্টি করতে সাহায্য করবে। কিন্তু শিল্পের ইতিহাস কখনো অসংখ্য সৃষ্টিকর্ম দিয়ে লেখা হয় না, বরং প্রজন্মের পর প্রজন্মের মনে সংরক্ষিত অনন্য কণ্ঠস্বর দিয়েই তা রচিত হয়। প্রযুক্তি হয়তো ধারণা থেকে সৃষ্টি পর্যন্ত দূরত্ব কমিয়ে আনতে পারে, কিন্তু শিল্পে গুরুত্বপূর্ণ অবদান রাখার মতো জীবনযাপনকারী মানুষের স্থান তা নিতে পারে না।
কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা সঙ্গীতের সৃজনশীল পরিধিকে উল্লেখযোগ্যভাবে প্রসারিত করছে। কিন্তু এমন এক যুগে, যেখানে মাত্র কয়েকটি কোডের লাইনেই সবকিছু তৈরি করা যায়, সেখানে খাঁটি আবেগ, জীবন-অভিজ্ঞতা এবং ব্যক্তিগত ছোঁয়ার মূল্য ক্রমশ স্পষ্ট হয়ে ওঠে। অ্যালগরিদম দ্বারা নির্মিত একটি সৃষ্টিকে, জনস্মৃতিতে টিকে থাকতে পারে এমন একটি কাজ থেকে এটাই আলাদা করে।
উৎস: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/giu-phan-nguoi-trong-am-nhac-thoi-ai-239029.html







