
শৈল্পিক ঐতিহ্য থেকে নতুন আন্দোলন পর্যন্ত
হ্যানয়কে দীর্ঘকাল ধরে ভিয়েতনামের নাট্যকলার আঁতুড়ঘর হিসেবে বিবেচনা করা হয়; এটি কথ্য নাটক, ঐতিহ্যবাহী অপেরা (চেও, তুওং, চাই লুওং) থেকে শুরু করে জল পুতুলনাচ এবং সার্কাস শিল্প পর্যন্ত সকল প্রকার পরিবেশনার একটি কেন্দ্র। হ্যানয় ড্রামা থিয়েটার, ইয়ুথ থিয়েটার এবং হ্যানয় চেও থিয়েটারের মতো প্রধান পেশাদার থিয়েটারগুলোর পাশাপাশি, এই রাজধানীতে প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে শিল্পীদের দ্বারা লালিত এক অসাধারণ সমৃদ্ধ সাংস্কৃতিক সম্পদ রয়েছে। এই ভিত্তি থেকেই হ্যানয়ের নাট্যজগৎ অনেক কালজয়ী সৃষ্টিকর্ম উপহার দিয়েছে। ‘দ্য সোল অফ ট্রুওং বা, দ্য বুচার'স স্কিন’, ‘আই অ্যান্ড আস’, এবং ‘দ্য নাইন্থ ওথ’-এর মতো ধ্রুপদী নাটক থেকে শুরু করে অসংখ্য বিখ্যাত চেও এবং চাই লুওং নাটক পর্যন্ত, হ্যানয়ের থিয়েটার কেবল বহু প্রজন্মের দর্শকদের আধ্যাত্মিক জীবনেই ছাপ ফেলে না, বরং প্রতিটি ঐতিহাসিক সময়ের সামাজিক স্পন্দন ও বিভিন্ন বিষয়কে প্রতিফলিত করে নান্দনিক রুচি গঠনেও অবদান রাখে।
তবে, সাংস্কৃতিক শিল্পকে উন্নয়নের একটি নতুন চালিকাশক্তি হিসেবে চিহ্নিত করার প্রেক্ষাপটে, শুধুমাত্র ঐতিহ্যবাহী নাট্য মূল্যবোধ সংরক্ষণ করাই যথেষ্ট নয়। চ্যালেঞ্জটি কেবল ঐতিহ্যকে রক্ষা করাই নয়, বরং একে সমসাময়িক জীবনের সঙ্গে একীভূত করার, জনসাধারণকে মুগ্ধ করার এবং শৈল্পিক সৃষ্টি থেকে অর্থনৈতিক মূল্য তৈরি করার উপায় খুঁজে বের করাও।
প্রকৃতপক্ষে, সাম্প্রতিক বছরগুলোতে হ্যানয়ের নাট্যজগতে উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন দেখা গেছে। অনেক নাট্যদল তাদের দর্শকসংখ্যা বাড়ানোর জন্য ঐতিহ্য ও আধুনিকতার সমন্বয়ে নতুন মঞ্চায়ন পদ্ধতি নিয়ে সাহসিকতার সাথে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছে। ভিয়েতনাম ন্যাশনাল ট্র্যাডিশনাল থিয়েটারের বৈচিত্র্যপূর্ণ অনুষ্ঠান ‘জাদুকরী রাজবংশের রহস্য’ এর একটি প্রধান উদাহরণ, কারণ এটিই প্রথমবার যেখানে ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামী অপেরা (তুওং, চেও, চাই লুওং) এবং লোক অপেরা (চাই লুওং)-কে একটি সমন্বিত আখ্যান কাঠামোর মধ্যে স্থাপন করা হয়েছে। এর ফলে এমন একটি বহুমাত্রিক শৈল্পিক পরিসর তৈরি হয়েছে, যেখানে এই ঐতিহ্যবাহী রূপগুলো বিচ্ছিন্নভাবে বিদ্যমান না থেকে একে অপরের সাথে সংলাপে লিপ্ত হয়।
এর পাশাপাশি, অনেক ধ্রুপদী শিল্পকর্মকেও নতুন সৃজনশীল চিন্তাভাবনার মাধ্যমে উপস্থাপন করা হয়েছে। ‘আমি ও আমরা’-কে আরও আধুনিক আখ্যানের ছন্দে পুনর্গঠন করা হয়েছে, অন্যদিকে ‘কসাই ট্রুং বা-র আত্মা’-র পুতুল সংস্করণটিতে ছায়া পুতুলনাচ, ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামি লোকসংগীত (শাম) এবং লোক-অপেরা (চেও)-র সাথে র্যাপ ও হিপ-হপের মতো সমসাময়িক উপাদান যুক্ত করে শিল্পকর্মটির মূল চেতনা অক্ষুণ্ণ রেখেই এক নতুন অভিজ্ঞতা সৃষ্টি করা হয়েছে।
বিষয়বস্তু ও পরিবেশনার শৈলীতে নতুনত্বের পাশাপাশি, পর্যটনের সঙ্গে থিয়েটারকে যুক্ত করার প্রবণতা ক্রমশ স্পষ্ট হয়ে উঠছে। বহু বছর ধরে থাং লং পুতুল থিয়েটার আন্তর্জাতিক পর্যটকদের কাছে একটি পরিচিত গন্তব্যে পরিণত হয়েছে, যা জলপুতুলনাচকে একটি লোকশিল্প থেকে হ্যানয়ের এক স্বতন্ত্র সাংস্কৃতিক পণ্যে রূপান্তরিত করতে অবদান রেখেছে। এদিকে, ‘দক্ষিণ সামরিক অঞ্চল’, ‘লাল বৃষ্টি’ এবং ‘হো গুওম হ্রদের কিংবদন্তি’-র মতো সাহিত্য ও ইতিহাসের নাট্যরূপগুলো থিয়েটারকে সাহিত্য, চলচ্চিত্র এবং অন্যান্য সৃজনশীল ক্ষেত্রের সঙ্গে যুক্ত করার সম্ভাবনা প্রদর্শন করে, যা বৈচিত্র্যময় সাংস্কৃতিক মূল্য শৃঙ্খল গঠনের সুযোগ তৈরি করছে।
যদিও এখনও প্রাথমিক পর্যায়ে রয়েছে, এই অগ্রগতিগুলো দেখায় যে হ্যানয়ের নাট্যজগৎ ক্রমান্বয়ে নিছক মঞ্চায়নের গণ্ডি থেকে বেরিয়ে এসে অর্থনৈতিক মূল্য সৃষ্টিতে সক্ষম একটি সাংস্কৃতিক পণ্যের ভূমিকার দিকে এগিয়ে যাচ্ছে।
সৃজনশীল পরিসরের সম্প্রসারণ, একটি নাট্য বাস্তুতন্ত্র গঠন।
যদিও বিষয়বস্তুর উদ্ভাবন একটি প্রয়োজনীয় শর্ত, নতুন প্রেক্ষাপটে হ্যানয়ের নাট্যজগতের জনসাধারণের কাছে পৌঁছানোর জন্য সৃজনশীল পরিসরের সম্প্রসারণ একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ শর্ত হয়ে উঠছে। সাম্প্রতিককালের অন্যতম উল্লেখযোগ্য একটি ঘটনা হলো, মঞ্চশিল্পের ঐতিহ্যবাহী নাট্যমঞ্চ থেকে সরে এসে নগর জীবনে প্রবেশ করা। এটিকে মঞ্চশিল্পকে ঐতিহ্যবাহী মঞ্চসজ্জার সীমাবদ্ধতা অতিক্রম করতে, দর্শকদের কাছে পৌঁছানোর সুযোগ বাড়াতে এবং পর্যটন, পরিষেবা ও অন্যান্য সাংস্কৃতিক ও অর্থনৈতিক কর্মকাণ্ডের সাথে সংযোগ স্থাপনের আরও ক্ষেত্র তৈরি করার অন্যতম একটি সমাধান হিসেবে দেখা হচ্ছে।
হোয়ান কিয়েম লেক এলাকা এই প্রবণতার একটি সুস্পষ্ট উদাহরণ। সাপ্তাহিক শিল্পকলা অনুষ্ঠান, সামাজিক পরিবেশনা এবং বহিরাঙ্গন সাংস্কৃতিক কর্মকাণ্ড এটিকে শহরের কেন্দ্রস্থলে একটি উন্মুক্ত মঞ্চে রূপান্তরিত করেছে।
এছাড়াও, অনেক সাংস্কৃতিক ও ঐতিহাসিক নিদর্শনকে এমনভাবে কাজে লাগানো হচ্ছে, যেখানে সংরক্ষণের সাথে সৃজনশীল অভিজ্ঞতার সমন্বয় ঘটানো হয়। ‘নগোক সন - মিস্টেরিয়াস নাইট’ নামক নৈশ ভ্রমণ, টেম্পল অফ লিটারেচার - ন্যাশনাল ইউনিভার্সিটির অভ্যন্তরে হো ভান লেকের শিল্পকলা কার্যক্রম, কিংবা অক্টাগোনাল হাউসের পরিবেশনাগুলো মঞ্চ, ঐতিহ্য এবং সাংস্কৃতিক পর্যটনের মধ্যে সম্ভাব্য সংযোগের দৃষ্টান্ত স্থাপন করে। টেম্পল অফ লিটারেচার - ন্যাশনাল ইউনিভার্সিটির সাংস্কৃতিক ও বৈজ্ঞানিক কার্যক্রম কেন্দ্রের পরিচালক ড. লে জুয়ান কিউ-এর মতে, নৈশ অর্থনীতি এবং অভিজ্ঞতাভিত্তিক পর্যটনের উন্নয়নে ঐতিহ্যকে আরও গভীরভাবে সম্পৃক্ত করার এই প্রবণতাটি অবশ্যম্ভাবী।
শুধু বড় আকারের গণপরিসরই নয়, বরং ছোট কিন্তু অত্যন্ত অংশগ্রহণমূলক মঞ্চগুলোও সমসাময়িক পরিবেশন শিল্পের জন্য নতুন দিগন্ত উন্মোচন করছে। এরিয়া ৭৫ - আর্ট অ্যান্ড অকশন-এর 'লং থান শ্যাডো' অনুষ্ঠানটি এর একটি প্রকৃষ্ট উদাহরণ। ভিয়েতনাম পাপেট থিয়েটারের পরিচালক ও গণশিল্পী নগুয়েন তিয়েন দুং-এর মতে, আধুনিক থিয়েটারের মূল্য এখন আর পরিবেশনার বিশালতার মধ্যে নিহিত নয়, বরং অভিজ্ঞতা সৃষ্টি করার এবং দর্শকদের সঙ্গে আবেগগতভাবে সংযোগ স্থাপনের ক্ষমতার মধ্যেই তা নিহিত।
তবে, ডিজিটাল যুগে থিয়েটারের বিকাশের জন্য মঞ্চায়নের স্থান সম্প্রসারণ করাটা সমীকরণের একটি অংশ মাত্র। এর পাশাপাশি প্রয়োজন নতুন দর্শক তৈরি করা এবং পরিবেশন শিল্প প্রচারের জন্য কার্যকর মাধ্যম গড়ে তোলা। হ্যানয় ড্রামা থিয়েটারের পরিচালক, গণশিল্পী ট্রুং হিউ বিশ্বাস করেন যে, আজকের দর্শক আর নিষ্ক্রিয় প্রাপক নয়, বরং সাংস্কৃতিক মূল্যবোধ ছড়িয়ে দেওয়ার প্রক্রিয়ায় একটি গুরুত্বপূর্ণ সংযোগসূত্রে পরিণত হয়েছে। সামাজিক মাধ্যমে ব্যাপকভাবে শেয়ার হওয়া নাটকের অংশবিশেষ, হাউসফুল শো এবং লক্ষ লক্ষ ভিউ পাওয়া আর্ট ভিডিওগুলো ডিজিটাল যুগে জনসাধারণের ক্রমবর্ধমান শক্তিকে তুলে ধরে। হ্যানয় ইউনিভার্সিটি অফ থিয়েটার অ্যান্ড ফিল্মের প্রভাষক ও সঙ্গীতশিল্পী জিয়াং সনের মতে, নির্ণায়ক উপাদানটি হলো গণমাধ্যম। যখন পরিবেশনাগুলো পদ্ধতিগতভাবে প্রচার করা হয় এবং ঐতিহ্যবাহী থিয়েটারের শৈল্পিক মূল্য পরিচয় ও বিশ্লেষণ করে ছোট ছোট ক্লিপ ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে ছড়িয়ে দেওয়া হয়, তখন তরুণ দর্শকরা ঐতিহ্যবাহী শিল্পরূপগুলোকে আরও ভালোভাবে বুঝতে ও তার কদর করতে শিখবে। প্রকৃতপক্ষে, অনেক অনুষ্ঠানই বিপুল সংখ্যক তরুণ দর্শককে আকৃষ্ট করেছে। উদাহরণস্বরূপ, সুরকার ও গণশিল্পী হোয়াং কিউ-এর জন্মশতবার্ষিকী উপলক্ষে ঐতিহ্যবাহী অপেরা ‘সুই ভান’-এর শ্রদ্ধাঞ্জলি অনুষ্ঠানের টিকিট সপ্তাহখানেক আগেই বিক্রি হয়ে গিয়েছিল। সুরকার জিয়াং সন জোর দিয়ে বলেন, “তরুণ প্রজন্ম ঐতিহ্যবাহী থিয়েটার থেকে মুখ ফিরিয়ে নিচ্ছে না; গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হলো আমাদের জাতীয় শিল্পকে বুঝতে, ভালোবাসতে এবং এর জন্য গর্বিত হতে তাদের সাহায্য করা।”
গণমাধ্যমের পাশাপাশি, নাটকের জন্য ভবিষ্যৎ দর্শক তৈরির ক্ষেত্রে শিক্ষাকেও একটি মৌলিক সমাধান হিসেবে বিবেচনা করা হয়। ভিয়েতনাম ন্যাশনাল একাডেমি অফ মিউজিকের প্রাক্তন প্রভাষক এবং গণশিল্পী মাই ফুয়ং মনে করেন যে, বিদ্যালয়ে ঐতিহ্যবাহী শিল্পকলার প্রচলন নতুন প্রজন্মের দর্শক তৈরির একটি কার্যকর উপায়।
এটা স্পষ্ট যে, মঞ্চায়নের পরিসর সম্প্রসারণ, দর্শকদের কাছে পৌঁছানোর উদ্ভাবনী পন্থা এবং শিল্প শিক্ষার উন্নতি সাধনের মাধ্যমে হ্যানয়ের নাট্যজগৎ ক্রমান্বয়ে একটি নতুন সৃজনশীল বাস্তুতন্ত্র গড়ে তুলছে। তবে, দর্শক ও সৃজনশীল পরিসর এই গল্পের একটি অংশ মাত্র। নাট্যজগৎকে সত্যিকার অর্থে সাংস্কৃতিক শিল্পের একটি পণ্যে পরিণত করতে হলে বাজারই মূল চালিকাশক্তি হিসেবে রয়ে গেছে। বাস্তবে, অনেক উচ্চমানের শিল্পকর্ম এখনও প্রচার, বিতরণ এবং বাণিজ্যিকীকরণে নানা বাধার সম্মুখীন হয়।
সুতরাং, আজ হ্যানয়ের নাট্যজগতের সামনে চ্যালেঞ্জ শুধু বিদ্যমান মূল্যবোধ সংরক্ষণ করাই নয়, বরং ঐতিহ্যকে উন্নয়নের সম্পদে রূপান্তরিত করা। রাজধানীর সাংস্কৃতিক শিল্প পরিমণ্ডলে নাট্যজগতের ভূমিকা প্রতিষ্ঠা করার পথও এটি।
উৎস: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-do-khang-dinh-vi-the-trong-he-sinh-thai-cong-nghiep-van-hoa-1159367.html









