16 plátků - duchovní mapa Vietnamu
Národní cena za externí informace byla vždy doménou médií, žurnalistiky a vydavatelských produktů se strategickým zaměřením na představení a propagaci image Vietnamu ve světě . Proto je příjemným překvapením skutečnost, že album „Made In Vietnam“ a projekt „Journey of Proud Vietnam“ od mladých autorů DTAP (včetně Thinha Kainze, nar. 1996; Katy Tran, nar. 1997; a Tunga Cedruse, nar. 1998) byly oceněny na 11. ročníku Národní ceny za externí informace – 2025.

Made In Vietnam obsahuje 16 děl, ale nazývat je 16 písněmi je asi nedostatečné. Jde o 16 fragmentů uspořádaných jako duchovní mapa Vietnamu, zahrnující vesnice, bambusové stromy, vlajky… a vietnamského ducha: klidného, odolného, hrdého, něžného, ale ne slabého. DTAP se v tomto případě nesnaží vyprávět příběh prostřednictvím ilustrací, ale spíše nechává Vietnam mluvit sám za sebe, prostřednictvím folklórních prvků restrukturalizovaných v rámci současného hudebního jazyka. Lidové prvky zde nejsou omezeny na nostalgii nebo pouhé zachování. Jsou vytrženy z nálepek „tradice“, aby žily s dechem dnešního života, což je klíčem k přesvědčivé síle Made In Vietnam.
Mezi nimi se píseň „My House Has a Flag Hanging“ stala zvláštním fenoménem. Ne kvůli své chytlavé melodii nebo strhujícímu textu, ale proto, že se píseň dotkla velmi hluboké emocionální vrstvy Vietnamců: jednoduchosti vlastenectví. Žádná hesla. Žádná hlasitá prohlášení. Jen obraz tak známý, že by nemohl být roztomilejší: vlajka visící před domem. Ale právě tato jednoduchost otevírá obrovský prostor rezonance. Vlajka již není abstraktním symbolem, ale stává se součástí života, zvykem, tichým zdrojem hrdosti. Skutečnost, že tato píseň byla vybrána jako ústřední melodie pro multimediální kampaň „Proud of Vietnam“, kterou zahájil Ústřední svaz mládeže, rozhodně není náhoda. Ukazuje to sbližování podobných frekvencí mezi dnešními mladými lidmi, a to jak v manažerském myšlení, mediální orientaci, tak i v uměleckém cítění.
„Made In Vietnam“ je inspirativní poselství, živý příklad toho, jak dnešní mladí lidé mohou stát na základech své národní kultury, tvořit, vést dialog a pokračovat. Protože když mladí lidé přistupují ke své národní kultuře prostřednictvím produktů vytvořených v jazyce jejich generace, spojení se stává přirozenějším, autentičtějším, hlubším a trvalejším než kdykoli předtím.
Skladatel Huy Tuan se podělil: „Už před dvěma lety jsem si uvědomoval potenciál DTAP a mnoha dalších umělců dosáhnout mezinárodních standardů. Nyní se vietnamští umělci díky svému talentu a vietnamské hudbě proslavili a září na mnoha mezinárodních pódiích. Jsme hrdí na generaci talentovaných umělců, kteří se odvažují snít a vyjadřovat se světu. Vítězství těchto umělců vytvářejí mnoho milníků v populární hudbě a představují mezinárodní komunitě hudbu nesoucí označení ‚Made in Vietnam‘.“
Pokud je album „Made In Vietnam“ prostorem pro poslech, pak je projekt „Journey of Vietnamese Pride“ prostorem pro život. Rozhodnutí DTAP přinést vietnamské písně podél historického pohoří Truong Son není jen putovní vystoupení; je to silná symbolická volba. Truong Son – místo, které kdysi neslo tíhu ztrát, obětí a válečných vzpomínek – se nyní stalo prostorem pro přijetí nového, mladistvého, ale zároveň hlubokého proudu hudby. Hudba zde nejen znovuvytváří historii, ale vede s ní dialog.
DTAP netvoří vlasteneckou hudbu staromódním způsobem, ale spíše čerpá z osobních zkušeností, skutečných emocí a prvků zakořeněných v jejich vlastním mládí. Hudba DTAP proto rezonuje s mladými lidmi a umožňuje jim vidět se v ní a odtud rozvíjet vlastní pocit hrdosti. To je možná fascinující posun v tom, jak se dnes šíří kulturní hodnoty.
Album Made In Vietnam se nesnaží reprezentovat Vietnam komplexně. Vypráví pouze velmi specifické, osobní příběhy. Právě z těchto fragmentů se však vynořuje mnohostranný, živý a autentický obraz Vietnamu. Lze jej také vnímat jako ukazatel toho, jak dnes mladí lidé přemýšlejí o své vlasti. Možná proto je toto album nejen dobře přijato v tuzemsku, ale také spojuje s mezinárodními přáteli – těmi, kteří do Vietnamu přijíždějí nejen kvůli krásné krajině, ale také kvůli živoucí, dynamické kultuře, kterou pokračuje mladší generace.
Letošní Národní cena za externí informace přilákala téměř 2 500 příspěvků v 8 kategoriích. Uznání projektu „Made In Vietnam“ a „Cesta hrdého Vietnamu“ signalizuje, že hranice mezi uměním a národními médii se rozšiřují a stávají se flexibilnějšími, modernějšími a svěžejšími…
Mladí lidé a jejich nadčasový způsob projevování vlastenectví.
„V tu chvíli se mi srdce naplnilo jasným poselstvím: ‚vlast‘, ‚Vietnam‘,“ vzpomínal zpěvák Duc Phuc na své pocity po vítězství v šampionátu na pódiu Intervize 2025. „Linie draka a víly napříč pěti kontinenty / Z posvátné země jasně zářící na planetě / Pozvedající jméno Vietnamu / Výš než měsíc visící nad hlavou…“, tyto hrdé texty písní se neustále ozývaly na přední světové hudební scéně.
Možná to není jen Duc Phuc; mnoho diváků stále nezapomnělo na okamžik, kdy text písně „Phu Dong Thien Vuong“ hrdě rezonoval během finále Intervize 2025, které se konalo v Rusku večer 20. září. Píseň pomohla Duc Phucovi porazit Nomad Trio (Kyrgyzstán) a zpěvačku Danu Al Meer (Katar) a vyhrát šampionát.

Intervision je prestižní a uznávaná hudební soutěž, která vznikla v roce 1965. V roce 2025 se soutěže zúčastnily vynikající zpěváky z 23 zemí. Vítězství Duc Phuca je největším mezinárodním úspěchem vietnamského zpěváka od roku 1981, kdy zpěvačka Ai Van získala hlavní cenu na Mezinárodním hudebním festivalu v Drážďanech (Německo) se svou písní „Bai Ca Xay Dung“ (Píseň o stavbě). Premiér Pham Minh Chinh zpěváka Duc Phuca ocenil a zdůraznil, že jeho úspěch přispívá k potvrzení nového postavení současné vietnamské hudby na mezinárodní scéně, šíří kulturní hodnoty a národního ducha do světa. Premiér vyjádřil přesvědčení, že vietnamští umělci budou i nadále rozvíjet svůj talent a kreativitu a přispívat k propagaci image Vietnamu a jeho obyvatel ve světě.
„Phù Đổng Thiên Vương“, složená hudebníkem Hồ Hoài Anhem a inspirovaná básní „Vietnamský bambus“ od básníka Nguyễn Duye, se vyznačuje jedinečným aranžmá kombinujícím folkové prvky s moderním rapem a zprostředkovávajícím poselství odolnosti a národní hrdosti. Od hudby až po výrazně vietnamské prvky prezentované na pódiu se jednalo o vizuálně ohromující představení vietnamské kultury mezinárodnímu publiku. Představení se setkalo s chválou a pokrytím od mnoha prestižních světových médií. V okamžiku svého vítězství Đức Phúc prohlásil: „Láska k vlasti a zemi se stala mou největší duchovní oporou.“ I v roce 2025 jména jako Hà Anh Tuấn, Tùng Dương, Mỹ Linh, Phương Mỹ Chi, Hòa Minzy, Vũ… nadále těšila fanoušky.
7. listopadu časopis Tatler Asia oznámil svůj seznam nejvlivnějších osobností Tatler pro rok 2025, na kterém oceňuje vynikající osobnosti, které přispívají k vytváření změn a inspirují ostatní v Asii. Mezi nimi je Phuong My Chi jedinou umělkyní generace Z z Vietnamu. Mezi její významné úspěchy patří umístění v první trojce v soutěži „Sing! Asia 2025“ – mezinárodním hudebním programu, který sdružuje talentované umělce z mnoha asijských zemí. Phuong My Chi experimentovala s tradičními vietnamskými hudebními žánry, jako jsou Cai Luong, Ca Tru, lidové písně Quan Ho z Bac Ninh, Hat Boi, a s tradičními nástroji, jako jsou dvoustrunné housle a roh Sona, v kombinaci s moderní hudbou, jako je rap a EDM. Ve svém posledním vystoupení s písní „Chopsticks“ Phuong My Chi vystoupila v pěti jazycích – vietnamštině, čínštině, thajštině, japonštině a angličtině – a představila tak kulturní výměnu. Na pozadí tradičních prvků se moderní disneyovsko-popové aranžmá úspěšně dostalo k mezinárodnímu publiku svým jedinečným stylem.
Píseň „Bắc Bling“ od Hòa Minzy, vzniklá ve spolupráci s komikem Xuân Hinhem, Tuấn Cryem a Masewem, mísí tradiční lidové prvky s elektronickou hudbou a vytváří tak globální senzaci s více než 281 miliony zhlédnutí. Hudební video ukazuje mnoho významných památek, historických a kulturních památek a typickou krásu vietnamské kultury, jako jsou chrámové slavnosti, zvyk černění zubů a žvýkání betelu. Je pozoruhodné, že videoklip neustále získává řadu světových ocenění, včetně kategorií Nejlepší debutový videoklip a Nejlepší debutová píseň. Na sociálních sítích se neustále objevuje série krátkých videí s lidmi, kteří tančí a zpívají si píseň, od publika v mnoha zemích.
Vietnamští umělci prosazují své postavení a talent a prokazují schopnost vyvíjet dlouhodobé strategie, jak dostat vietnamskou hudbu na mezinárodní scénu. Tato cesta nemusí být snadná, ale s generacemi umělců, kteří se odvažují myslet ve velkém, jednat rozhodně a vystoupit ze své komfortní zóny, se můžeme více zamyslet nad postavením vietnamské hudby na globální hudební mapě.
Zdroj: https://www.sggp.org.vn/am-nhac-quoc-gia-va-ban-sac-post838083.html









