
Nová vlna vitality pro vietnamskou kinematografii.
Koncem května 2026 společnost Vingroup oznámila svou rozvojovou strategii pro akciovou společnost V-Film s dlouhodobou investiční orientací na filmy oslavující vietnamskou historii a kulturu podle mezinárodních standardů. Prvním projektem v rámci této strategie je filmová série o dynastii Tran – inspirovaná slavným obdobím Dong A se třemi válkami odporu proti jüan-mongolským útočníkům, prokládanými dramatickými přechody moci a rozhodnutími, které změnily osud národa.
Podle oznámení společnosti V-Film projekt dokončil scénář pro první sérii s 10 epizodami a v současné době probíhá obsazení herců. Natáčení by mělo začít v červenci 2026 a seriál by měl být pro diváky uveden v prosinci 2026. Tato zpráva potěšila filmové nadšence, kteří už dlouho snili o tom, že uvidí velkolepá historická dramata natočená ve Vietnamu.
Dříve, v roce 2025, film režiséra Bui Thac Chuyena „Podzemí: Slunce ve tmě“ utržil 172,4 miliardy VND; film režiséra Dang Thai Huyena „Červený déšť“ utržil 713,8 miliardy VND a stal se tak nejvýdělečnějším filmem v historii vietnamské kinematografie. Tyto dva úspěchy ukazují, že historické filmy mohou být „zlatým dolem“, pokud jsou správně využity.
Podle odhadů Vietnamské filmové asociace by v roce 2026 mohlo být uvedeno 80 až 100 celovečerních filmů, přičemž většina z nich by pocházela ze soukromých investic. V rámci tohoto obecného trendu se historické a revoluční válečné filmy silně vracejí. Pan Nguyen Van Tan, stálý viceprezident Vietnamské filmové asociace, uvedl: „Dříve se tento žánr spoléhal hlavně na státní rozpočet a měl propagandistický účel, ale nyní došlo k jasnému posunu v přístupu i cílech. Přibližně 26 % filmů, které se v současnosti uvádějí v kinech, patří k historickému žánru – toto číslo ukazuje na významné „oživení“ tohoto filmového typu.“
Kromě již zmíněného projektu V-Film patří mezi významné projekty roku 2026 film „Strážce duchů - Záhada hrobky krále Dinha“ produkovaný společností BHD, odehrávající se během pozdní dynastie Dinh - kdy zemřel Dinh Tien Hoang a dvůr se dostal do krize; filmový projekt „Sedm generálů z Tay Son“ založený na skutečných historických dokumentech o sedmi slavných generálech z doby Tay Son, produkovaný Phan Phucem; a „Poslední císařovna“ režírovaný Bao Nhanem a Nam Citem, inspirovaný skutečným milostným příběhem císařovny Nam Phuong a císaře Bao Dai...
Pokud jde o témata války a revoluce, je tu „Rudá země“ v režii Le Van Kieta o hrdince Vo Thi Sau; „Blízko smrti“ v režii Bui Thac Chuyena o legendárním útěku tajného agenta z vězení během odboje proti USA; a „Ohnivé nebe“ v režii Thanh Sona, inspirované hrdinou letectva Pham Tuanem a vítězstvím z 30. dubna 1975...
Období „zmrazení“ skončilo.
Vietnamská filmová historie zahrnuje také mnoho velmi úspěšných historických a revolučních válečných filmů. Mezi některé významné příklady patří „Long Tri Night Festival“ (režie Hai Ninh), „Tay Son Heroes“ (filmové studio Ly Huynh), „Thang Long's First Sword“ (režie Le Mong Hoang) a „Long Thanh Cam Gia Ca“ (režie Dao Ba Son)... V žánru války a revoluce si veřejnost stále pamatuje filmy jako „Saigon Commando“, „The Wild Field“, „The Upside Down Card Game“ a „The 17th Parallel Day and Night“... Po tomto „zlatém věku“ historické filmy vstoupily do období úpadku, kdy se v kinech do popředí dostaly komedie a psychologická dramata.
Ohromující úspěch filmů „Tunely: Slunce ve tmě“ a nedávného „Rudého deště“ však obrovským způsobem podnítil filmový průmysl a změnil pohled investorů: Historické filmy se mohou stát atraktivními komerčními produkty.
„Tento posun odráží změnu vkusu publika, zejména mezi mladými lidmi – skupinou, která tvoří až 90 % kupujících vstupenek. Už nehledají jen čistě zábavné filmy, ale začínají se více zajímat o historické hodnoty, národní identitu a příběhy s hloubkou,“ komentoval Nguyen Van Tan, stálý viceprezident Vietnamské filmové asociace.
Podle pana Nguyen Van Tana nespočívá jedna z největších hodnot historických filmů v jejich příjmech, ale v jejich schopnosti šířit národního ducha a inspirovat mladší generaci. Prostřednictvím kinematografie jsou příběhy minulosti převyprávěny živějším, srozumitelnějším a přístupnějším způsobem. Na rozdíl od dřívějška se moderní historické filmy již neřídí rigidním, epickým narativním stylem, který se silně zaměřuje na ilustrace. Místo toho filmaři odvážně inovovali svůj vyjadřovací jazyk a zaměřují se na zkoumání vnitřního života postav a budování příběhů z osobní perspektivy. Tato „normalizace“ historie pomáhá divákům lépe procítit emoce, ztráty a touhy lidí v každém období.
Režisér Nguyen Phan Quang Binh také uznal: „Obrovský úspěch filmů jako ‚Rudý déšť‘ a ‚Podzemní tunely: Slunce ve tmě‘ je historickým milníkem, který dokazuje, že vietnamské publikum se nikdy neotočilo zády k hrdinským příběhům národa, pokud jsou vyprávěny s upřímností a působivým filmovým myšlením.“ Technologie navíc hraje klíčovou roli při pozdvihování historických filmů. Využití speciálních efektů, virtuálních studií, umělé inteligence atd. pomáhá znovu vytvořit velkolepé kulisy za optimálnější náklady. Současně nástroje pro analýzu dat pomáhají producentům pochopit preference publika, a tím odpovídajícím způsobem usměrňují obsah. Tyto inovace nejen dělají historické filmy „sledovatelnějšími“, ale také vytvářejí most mezi minulostí a současností.
Spravedlivá hra pro firmy.
I když vědí, že je to „zlatý důl“, firmy chápou, že natáčení historických filmů je „risk 50/50“.
Režisér Nguyen Phan Quang Binh v rozhovoru s novináři uvedl, že vysoké náklady a rizika spojená s příjmy jsou pro producenty vždy hlavními obavami. „Natáčení historických nebo polohistorických filmů stojí 3–4krát více než moderní filmy, protože vše od kostýmů a zbraní až po speciální efekty musí být zcela nové. Při investování desítek nebo dokonce stovek miliard dongů čelí investoři tenké hranici mezi „průlomem v příjmech“ a „bankrotem“. Kromě toho tlak a kontrola ze strany veřejnosti způsobují filmařům v tomto žánru bolesti hlavy. Vietnamští diváci jsou ve své náročné povaze naprosto oprávněni a věnují pozornost každému detailu oblečení, klobouku nebo dialogu. Hranice mezi fiktivním filmem s uměleckou hodnotou a historickým dokumentem však v očích většiny někdy není jasně definovaná, což nutí filmaře tvořit opatrně a zároveň se obávat kontroverze,“ řekl.
Proto je patrným trendem, že produkční společnosti často spolupracují s místními úřady, domácími podniky nebo mezinárodními partnery, aby sdílely rizika a zdroje při produkci tohoto typu filmu. Například V-Film spolupracoval s Jižní Koreou na filmovém projektu o Hung Dao King Tran Quoc Tuan s rozpočtem přes 500 miliard VND. Pro film „Ho Linh Trang Si - Bi An Mo Vua Dinh“ získaly BHD Productions a filmový štáb silnou podporu od provincie Ninh Binh. Mezitím film „Tay Son That Ho Tuong“ od TEMC Cinema strategicky navázal partnerství s několika partnery na vybudování rozsáhlého filmového studia v turistické oblasti Ham Ho Rosa Alba; distribuováno prostřednictvím Galaxy Studio a získalo maximální podporu od provincie Gia Lai... Tato partnerství, zahrnující investice ve výši stovek miliard VND, demonstrují silnou důvěru podniků v tuto úrodnou půdu.
Filmaři však uznávají, že současná výzva spočívá ve skutečnosti, že spolupráce mezi státním a soukromým sektorem ve filmovém průmyslu stále čelí mnoha překážkám, zejména v modelu partnerství veřejného a soukromého sektoru. Nicméně s otevřeným publikem a ochotou soukromého sektoru se zapojit zůstávají vyhlídky tohoto filmového žánru velmi jasné. A k přeměně tohoto „zlatého dolu“ na udržitelnou hodnotu jsou zapotřebí zlepšení mechanismů, systematické investice a dlouhodobá vize ze strany státu i podniků. Teprve pak bude vietnamská kinematografie mít nejen filmy, které vyprávějí historii, ale také bude pokračovat ve svém vlastním „zlatém věku“ v nové éře.
Zdroj: https://hanoimoi.vn/doanh-nghiep-tu-nhan-lam-phim-lich-su-bien-mo-vang-tiem-nang-thanh-gia-tri-thuong-mai-hap-dan-1160444.html








