Omgivet af kameraer og kabler er atmosfæren i studiet utrolig anspændt og tempofyldt. Hele holdet skal koordinere problemfrit for at udføre en kompleks luftakrobatisk manøvre og omdanne den til digitale data. Dette er en typisk arbejdsdag for Animost-teamet, professionelle inden for motion capture.

En dag i en arbejders liv på Animost Studio.
Motion capture (MO-cap) er en teknologi, der registrerer bevægelsen af objekter eller den menneskelige krop, konverterer det til digitale data og behandler det på en computer. Disse data fastgøres derefter til skeletstrukturen på en 3D-figur, hvilket skaber realistiske bevægelser, der ville tage mange gange længere tid og koste meget mere at udføre manuelt.

Gennem motion capture "puster skuespillernes realistiske bevægelser og udtryk direkte liv" ind i de virtuelle karakterer.
For at opnå et flot udseende på skærmen er forberedelsesprocessen utrolig grundig. Før hver filmsession tages mocap-dragten på, og reflekterende markører fastgøres omhyggeligt til skuespillerne.
Trinh Hoa, holdets tekniske medarbejder, sagde, at kostumeforberedelsesprocessen tager i gennemsnit 15-30 minutter: "Det er ikke alt for svært at fastgøre markørerne, men det kræver absolut forsigtighed. Markørerne skal fastgøres ekstremt sikkert, så de ikke falder af under optagelserne, hvilket hjælper kamerasystemet med præcist at fange bevægelse."
Først når hele kamerasystemet omkring studiet bekræfter tilstrækkelige signaler fra disse markører, må optagelserne begynde.


Før optagelserne fastgjorde og kontrollerede hr. Hoa hver tusch og sikkerhedssele på skuespillerne.


Ud over mocap-dragten udstyret med reflekterende markørsystemer bruger nogle mocap-projekter også hjelme udstyret med kameraer til at optage ansigtsudtryk.
Det, der adskiller motion capture fra konventionel skuespil, er, at systemet kun optager bevægelse og udtryk, uden baggrund eller kostumer. Derfor tvinger motion capture skuespilleren til at have næsten absolut kontrol over sin krop og lære at isolere selv de mindste bevægelser.
Hong MA (mocap-skuespiller) delte: "Kroppen bliver næsten det største udtryksværktøj for en mocap-skuespiller. Især i spil skal alt normalt presses hårdere og mere beslutsomt for at skabe en følelse af handling hos spilleren."

Med bevægelsesregistrering skal selv små bevægelser som at afstive eller opretholde balancen kontrolleres præcist.
Men vanskelighederne stopper ikke der; de ligger ikke kun i fysisk styrke eller bevægelsesteknik. I store dele af tiden er skuespillere nødt til at optræde i fuldstændig tomme rum.
Hong MA tilføjede: "Mocap-skuespillere skal mentalt skabe hele det omgivende miljø, før de udfører bevægelserne. Når de drikker vand, skal de forestille sig glasset. Når de arbejder, forestiller de sig bordet. Når de kæmper, skal de forestille sig ringen..."

Uden rekvisitter eller et komplet kulisse er motion capture-skuespilleren tvunget til at visualisere hele rummet for sig selv, mens de spiller skuespil.
I nogle meget udfordrende projekter skal skuespillere, der bruger motion capture, endda udføre ekstremt komplekse luftstunts. For at genskabe bevægelsen af en karakter, der flyver eller kæmper i luften, skal skuespilleren faktisk svæve og dreje rundt i luften og stadig kontrollere sin kropsrytme, så optagesystemet kan optage de nødvendige data. Dette er et krav, som ikke alle kan opfylde.

Det tekniske team måtte opsætte og grundigt teste remskive- og kabelsystemet inden flyvescenerne.


Disse actionscener kræver koordinering af flere personer for at sikre skuespillernes sikkerhed.
"Cut"-lyden på settet er ikke slutningen. Når skuespillerne forlader studiet, skal de rå data fra markørerne behandles ved hjælp af specialiseret software. Ifølge Thanh Hoang, instruktøren af mocap-scenen, vil postproduktionsholdet fortsætte med alt fra at rette de mindste tekniske fejl og fjerne støj forårsaget af skjulte markører til at perfektionere animationssekvensen.
Denne stille proces bestemmer i høj grad produktkvaliteten og tager en betydelig mængde tid afhængigt af handlingens kompleksitet.

Efter optagelsen bliver bevægelsesdataene yderligere bearbejdet og forfinet i software, før de bruges på 3D-figuren.
Selvom motion capture (MOC) er rygraden i de fleste blockbuster-film og -spil verden over , er det stadig ikke en let tilgængelig teknologi. I et bredere billede i Vietnam delte Duc Nguyen (repræsentant for Animost): "I spilindustrien har MOC eksisteret i vores land i omkring 10-15 år, hvor studier begyndte at bygge systemer til at betjene deres interne projekter."
Men for at opfylde internationale standarder er den største udfordring fortsat de enorme omkostninger til udstyr, driftspersonale og skuespillere af høj kvalitet.”
Ikke desto mindre har han og hans team, givet den nylige vækst i Vietnams spilindustri, stadig høje forventninger til den eksplosive vækst på mocap-markedet i de næste 2-3 år.
Jævn bevægelse er resultatet af en lang række opgaver, fra skuespillerne til billedoptagerne. Selvom deres ansigter ikke er synlige foran kameraet, håber disse ubesungne helte på en lysere fremtid for det vietnamesiske motion capture-marked, hvor de er stolte af at have bidraget til at bringe virkelig naturtro bevægelser til den virtuelle verden.
Kilde: https://vtcnews.vn/ben-trong-studio-mocap-noi-chuyen-dong-duoc-so-hoa-ar1023460.html








