
- Hvad motiverede dig til at lave filmen "Eremitkrebs"?
- Den oprindelige idé til "Eremitkrebs" opstod for mere end fem år siden under Covid-19-pandemien. På det tidspunkt havde jeg mulighed for at observere mange familiehistorier og forhold, der virkede meget tætte, men havde usynlige afstande imellem sig. Ud fra det begyndte jeg at tænke over, hvordan folk har det, når de lever i en andens "skal" eller forsøger at blive en anden person.
Billedet af eremitkrebs eller eremitkrebs i virkeligheden hjemsøger mig især. De lever i skaller, der ikke tilhører dem. Det er både et smukt billede og noget meget tankevækkende. I livet er vi nogle gange også sådan, søger ekstern bekræftelse eller klamrer os til ting, der ikke tilhører os. Det, jeg vil fortælle, er ikke en spirituel historie, men en historie om menneskeheden, om sår, forhåbninger og valg i livet.
- Hvordan adskiller "Eremitkrebs" sig fra dine tidligere værker som "Venter på dig til i morgen", "Taxa, hvad hedder du?", "Yens liv" og "Legenden om Quan Tien"?
- Dette er min første film inden for genren psykologiske thrillere. Før dette havde mine værker normalt en mere romantisk og blid tone, men "Eremitkrebs" dykker ned i de skjulte hjørner af ægteskabelige forhold og interpersonelle forhold. Der er mennesker, der tilsyneladende er fra den mørke side, men har rene sjæle. Omvendt er der karakterer, der ser meget uskyldige ud, men som rummer psykologiske konflikter og besættelser, der kan såre andre. Jeg tror, at jo mere jeg modnes, jo mere indser jeg, at mennesker er meget mere komplekse, end jeg nogensinde havde forestillet mig. Og den forandring påvirkede direkte, hvordan jeg udviklede karaktererne og fortalte historien i denne film.
- "Twist efter twist" i filmen har fået meget opmærksomhed. Hvorfor valgte du denne historiefortællingsmetode?
- Jeg skaber ikke plot-twists bare for at overraske folk. Det, der begejstrer mig mest, er, at efter hver sandhed afsløres, ændrer publikum deres perspektiv på karakteren. Jeg ønsker, at publikum ikke kun ser historien, men også aktivt deltager i processen med at opdage den.
I de senere år er jeg blevet mere interesseret i seerens oplevelse. Før plejede jeg at tænke over, hvilken historie jeg ville fortælle. Nu spørger jeg mig selv, hvordan publikum vil opfatte den historie. Film er efter min mening ikke bare en historiefortællers rejse, men også en opdagelsesrejse for seeren.
- Kan du fortælle noget om rollebesætningen, og hvad der imponerede dig under filmoptagelserne?
- Jeg starter altid med at spørge, hvem der passer bedst til karakteren, ikke hvem der har det bedste potentiale for biograferne. Det, jeg leder efter hos skuespillerne i "Eremitkrebsen", er evnen til at holde følelser tilbage. Der er karakterer, der siger én ting, men tænker en anden, som er forelskede, men bange for at udtrykke det, eller som skjuler en hemmelighed. Disse tilstande kræver mere indre skuespil end direkte udtryk.
Quoc Truong overraskede mig med sin evne til at formidle smerte gennem sine øjne og øjeblikke af stilhed. Tieu Vy bragte den skrøbelighed og mystik til karakteren Ngoc, som jeg havde ledt efter fra starten. En anden behagelig overraskelse var musikeren Nguyen Van Chung. Han var den eneste i filmen, hvis scener ikke var klippet væk. Han handlede præcis, som jeg forestillede mig karakteren Manh. Hans charme og naturlighed gjorde karakteren meget ægte og relaterbar.
- Hvilket budskab vil du gerne formidle, efter publikum har forladt teatret?
- Det jeg håber er, at filmen kan efterlade publikum med nogle spørgsmål om dem selv og de relationer, der omgiver dem. "Eremitkrebs" handler om mennesker, der altid søger efter lykke, kærlighed, anerkendelse eller et bedre liv. Men på den rejse mister de nogle gange sig selv eller vælger at leve i "skaller", der ikke tilhører dem. Jeg tror, det er en historie, der er almindelig i livet.
En films værdi ligger i dens evne til at få seerne til at fortsætte med at tænke længe efter, at den er slut. Derfor håber jeg, at publikum vil tage sig tid til at værdsætte og udforske værket på deres egen måde. "Eremitkrebsen" er en film, der kan ses flere gange. Hver gang kan seerne genkende forskellige perspektiver og lag af betydning, som holdet omhyggeligt har arbejdet på i halvandet år for at formidle.
- Hvilket bidrag håber du at kunne yde til filmbranchen i fremtiden?
- Jeg mener, at en stærk filmindustri har brug for mangfoldighed. Vi har brug for kommercielt succesfulde film, men vi har også brug for unikke stemmer, friske perspektiver og anderledes eksperimenter. For mig kan temaer og genrer ændre sig fra projekt til projekt, men der er én ting, jeg tror, jeg vil forfølge i lang tid: at udforske de skjulte hjørner af den menneskelige sjæl. Jeg håber, at hvert af mine værker afspejler min egen personlige vækst.
- Vi vil gerne udtrykke vores oprigtige taknemmelighed til instruktør Dinh Tuan Vu!
Kilde: https://hanoimoi.vn/dao-dien-dinh-tuan-vu-mot-nen-dien-anh-manh-can-su-da-dang-1160442.html







