Kapitalfase:

I Hanois strategi for udvikling af kulturindustrien står teatret over for en stærk mulighed for transformation. Fra traditionelle teatre til udendørs scener, fra kunstnerisk arv til nye kreative modeller, er teatret ikke længere blot et sted, hvor man bevarer kulturelle minder, men er gradvist ved at blive en ressource for økonomisk og turismemæssig udvikling og en blød magtfaktor for hovedstaden. Udfordringen er dog, hvordan man sikrer, at traditionelle værdier ikke kun bevares, men også erobrer nye publikummer og hævder deres position på det moderne kulturmarked.

Natturen "Ngoc Son - Mysterious Night" demonstrerer den potentielle forbindelse mellem teater, kulturarv og kulturturisme . Foto: Viet Hoc

Fra kunstnerisk arv til nye bevægelser

Hanoi har længe været betragtet som vuggen for teaterkunst i Vietnam, et knudepunkt for alle former for performance, fra talt drama, traditionel opera (cheo, tuong, cai luong) til vanddukketeater og cirkuskunst. Sammen med førende professionelle teatre som Hanoi Drama Theatre, Youth Theatre og Hanoi Cheo Theatre besidder hovedstaden en usædvanlig rig kulturel ressource, der er blevet plejet af generationer af kunstnere. Det er fra dette fundament, at Hanois teaterscene har produceret mange varige værker. Fra klassikere som "Truong Ba's sjæl, slagterens hud", "Jeg og os" og "Den niende ed" til adskillige berømte cheo- og cai luong-skuespil, sætter Hanois teater ikke kun sit præg på mange generationers publikums åndelige liv, men bidrager også til at forme æstetiske smagsoplevelser og afspejler den sociale puls og problemstillinger i hver historisk periode.

I en situation, hvor kulturindustrien er blevet identificeret som en ny drivkraft for udvikling, er det imidlertid ikke nok at bevare traditionelle teaterværdier alene. Udfordringen er ikke kun at beskytte kulturarven, men også at finde måder at integrere den i det moderne liv, fange publikum og generere økonomisk værdi fra kunstnerisk skabelse.

Faktisk har der i de senere år været bemærkelsesværdige ændringer i Hanois teaterscene. Mange kunstgrupper har dristigt eksperimenteret med nye iscenesættelsesmetoder og kombineret tradition og modernitet for at udvide deres publikum. Varietéforestillingen "Mysteries of the Magical Dynasty" af Vietnam National Traditional Theatre er et godt eksempel, da det markerer første gang, at traditionel vietnamesisk opera (tuong, cheo, cai luong) og folkeopera (cai luong) er blevet placeret inden for en samlet historiefortællingsstruktur, hvilket skaber et flerlags kunstnerisk rum, hvor disse traditionelle former indgår i dialog snarere end at eksistere isoleret.

Sideløbende med dette er mange klassiske værker også blevet gribet an med ny kreativ tænkning. "Jeg og vi" er blevet omstruktureret med en mere moderne fortællende rytme, mens dukketeaterversionen af ​​"Slagterens Truong Ba-sjæl" kombinerer skyggedukketeater, traditionel vietnamesisk folkesang (xam) og folkeopera (cheo) med moderne elementer som rap og hiphop, hvilket skaber en frisk oplevelse, samtidig med at værkets kerneånd bevares.

Sideløbende med innovationer inden for indhold og performancestil bliver tendensen til at forbinde teater med turisme stadig mere tydelig. Thang Long Dukketeater er i mange år blevet en velkendt destination for internationale turister og har bidraget til at transformere vanddukketeater fra en folkekunstform til et særpræget kulturelt produkt fra Hanoi. Samtidig demonstrerer bearbejdninger af litteratur og historie som "Sydlige Militærregion", "Rød Regn" og "Legenden om Ho Guom-søen" potentialet for at forbinde teater med litteratur, film og andre kreative felter og åbner op for muligheder for at danne forskellige kulturelle værdikæder.

Du vil måske også synes om

Hanoi bygger en biograf til 2 billioner VND for at give folk adgang til 'musik af høj værdi'.Mellem 2026 og 2030 vil Hanoi bygge et teater med en samlet investering på 2.000 milliarder VND, så folk kan få adgang til 'musik af høj værdi'.

"Den niende ed" på scenen i Hærens DramateaterInspireret af de ti æreseder fra soldaterne i Vietnams Folkehær, hvor den niende ed understreger det tætte forhold mellem militæret og folket: "Soldater skal respektere, hjælpe og beskytte folket", bringes stykket "Den niende ed" af den afdøde forfatter Luu Quang Vu endnu engang tilbage til scenen af ​​kunstnere og skuespillere fra Army Drama Theatre.

Scenen er under forandring i det digitale rum.Den vietnamesiske scenekunstscene undergår betydelige digitale forandringer gennem systematiske investeringer i fanpages, online billetsystemer, digitaliserede datalagre og multikanal-medieplatforme. Digital transformation hjælper ikke kun scenekunst med at nå ud til yngre publikummer mere effektivt, men åbner også muligheder for udvikling af kulturindustrien og realiserer dermed målene i Politbureauets resolution nr. 80-NQ/TW om udvikling af vietnamesisk kultur.

Selvom disse udviklinger stadig er i en tidlig fase, viser de, at Hanois teaterscene gradvist bevæger sig væk fra at være en ren performanceaktivitet og hen imod rollen som et kulturelt produkt, der er i stand til at generere økonomisk værdi.

Udvidelse af det kreative rum, dannelse af et teatralsk økosystem.

Selvom indholdsinnovation er en nødvendig betingelse, er udvidelsen af ​​det kreative rum ved at blive en afgørende betingelse for, at Hanois teaterscene kan nå ud til offentligheden i den nye kontekst. En af de mest bemærkelsesværdige nylige udviklinger er skiftet af scenekunst væk fra traditionelle teaterrum og ind i bylivet. Dette ses som en af ​​løsningerne til at hjælpe scenekunst med at overskride begrænsningerne i traditionelle scenemiljøer, øge mulighederne for at nå ud til publikum og skabe mere plads til forbindelse med turisme, serviceydelser og andre kulturelle og økonomiske aktiviteter.

Området omkring Hoan Kiem-søen er et tydeligt eksempel på denne tendens. Weekendens kunstprogrammer, fællesskabsoptrædener og udendørs kulturelle aktiviteter har forvandlet det til en åben scene i hjertet af byen.

Derudover udnyttes mange kulturelle og historiske relikvier på en måde, der kombinerer bevaring med kreative oplevelser. Natturen "Ngoc Son - Mysterious Night", kunstaktiviteter ved Ho Van-søen i Litteraturtemplet - National University eller forestillinger i det ottekantede hus demonstrerer den potentielle forbindelse mellem scene, kulturarv og kulturturisme. Ifølge Dr. Le Xuan Kieu, direktør for Litteraturtemplets kulturelle og videnskabelige aktivitetscenter - National University, er dette en uundgåelig tendens til at involvere kulturarven dybere i udviklingen af ​​natøkonomien og oplevelsesturismen.

Ikke kun store offentlige rum, men også små, meget interaktive scener åbner nye veje for moderne scenekunst. Programmet "Long Thanh Shadow" på Area 75 - Art & Auction er et godt eksempel. Ifølge People's Artist Nguyen Tien Dung, direktør for Vietnam Puppet Theatre, ligger værdien af ​​moderne teater ikke længere i forestillingens skala, men i dets evne til at skabe oplevelser og skabe en følelsesmæssig forbindelse med publikum.

Udvidelse af scener er dog kun en del af ligningen for at udvikle teater i den digitale tidsalder. Sideløbende med dette er behovet for at opbygge et nyt publikum og skabe effektive kanaler til formidling af scenekunst. Folkets kunstner Trung Hieu, direktør for Hanoi Drama Theatre, mener, at nutidens publikum ikke længere er en passiv modtager, men er blevet et afgørende led i processen med at sprede kulturelle værdier. Uddrag fra skuespil, der er bredt delt på sociale medier, udsolgte forestillinger og kunstvideoer, der tiltrækker millioner af visninger, demonstrerer publikums voksende magt i den digitale tidsalder. Ifølge musikeren Giang Son, lektor ved Hanoi University of Theatre and Film, er den afgørende faktor stadig medierne. Når forestillinger systematisk promoveres, og korte klip, der introducerer og analyserer den kunstneriske værdi af traditionelt teater, formidles på digitale platforme, vil unge publikummer forstå og værdsætte traditionelle kunstformer mere. Faktisk har mange programmer tiltrukket et stort ungt publikum. For eksempel var hyldestforestillingen til minde om 100-årsdagen for komponisten og folkets kunstner Hoang Kieu's fødsel med den traditionelle opera "Suy Van" udsolgt uger i forvejen. "Unge mennesker vender ikke ryggen til traditionelt teater; det vigtige er at hjælpe dem med at forstå, elske og være stolte af vores nationale kunst," understregede komponisten Giang Son.

Udover medier betragtes uddannelse også som en fundamental løsning til at opbygge et fremtidigt publikum for teatret. Folkekunstneren Mai Phương, tidligere lektor ved Vietnams Nationale Musikakademi, mener, at introduktion af traditionel kunst i skolerne er en effektiv måde at danne en ny generation af publikum på.

Du vil måske også synes om

Personen, der bevarer essensen af ​​traditionel vietnamesisk opera på masken.Efter at have dedikeret mere end to årtier til kultur- og turismebranchen har hr. Tran Ngoc Van (64 år gammel, bosiddende i Quy Nhon Nam-distriktet, Gia Lai-provinsen) valgt sin egen vej for at holde flammen af ​​traditionel vietnamesisk opera levende: at bevare essensen af ​​karaktererne på farverige masker fyldt med minder.

Lancering af Vietnams kulturindustris pris 'Golden Torch'Vietnams forening for udvikling af kulturelle industrier lancerer i samarbejde med Instituttet for Journalistik og Social Kommunikation prisen "Golden Torch" for 2026.

Quang Ninh forvandler kultur til en ressource til at forme fremtiden.GD&TĐ - Quang Ninh-provinsen implementerer mange løsninger for at gøre kultur til en af ​​de vigtige søjler i udviklingen og bidrage til landets stabile fremskridt i den nye æra.

Det er tydeligt, at Hanois teaterscene gradvist er ved at danne et nyt kreativt økosystem, lige fra udvidelse af forestillingsrum og innovative tilgange til publikum til forbedring af kunstuddannelse. Det offentlige og kreative rum er dog kun en del af historien. For at teater virkelig kan blive et produkt af kulturindustrien, er markedet fortsat den vigtigste faktor. I virkeligheden har mange værker af høj kvalitet stadig vanskeligheder med hensyn til promovering, distribution og kommercialisering.

Derfor er udfordringen for Hanois teaterscene i dag ikke kun at bevare eksisterende værdier, men også at omdanne kulturarv til en ressource for udvikling. Dette er også vejen for teatret til at bekræfte sin rolle i hovedstadens kulturelle økosystem.

Kilde: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-do-khang-dinh-vi-the-trong-he-sinh-thai-cong-nghiep-van-hoa-1159367.html