
Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) muss sich verändern, um ein jüngeres Publikum anzusprechen.
Wenn traditionelle Kunstformen mit unzähligen modernen Unterhaltungsformen konkurrieren, lautet die Frage nicht mehr „Wie überlebt man Cải Lương?“, sondern „Wie kann man im modernen Leben erfolgreich sein?“. Die Antwort kristallisiert sich allmählich im Konsens vieler Manager, Künstler und Bühnenschaffender heraus: Innovation ist unvermeidlich, aber Innovation muss mit einem Verständnis der Kernwerte von Cải Lương beginnen.
Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) hat nichts von seinem Wert eingebüßt; es ändert sich lediglich die Art und Weise, wie sie der Öffentlichkeit präsentiert wird.
Seit über einem Jahrhundert nimmt die vietnamesische Oper (cải lương) einen zentralen Platz im spirituellen Leben der Vietnamesen ein, insbesondere im Süden. Die rasante Entwicklung von Film, Fernsehen, digitalen Plattformen und Online-Unterhaltung hat jedoch das Theater im Allgemeinen und die vietnamesische Oper im Besonderen enorm unter Druck gesetzt.

Die Künstler Bich Tram und Le Hoang Nghi – die beiden Künstler, die beim Cai Luong Actor Talent Competition 2026 den ersten Preis gewonnen haben.
Laut den Dramatikern der Cải Lương (vietnamesische traditionelle Oper) bedeutet dies nicht, dass die Cải Lương an Wert verloren hat. Es handelt sich lediglich um eine Phase der Stagnation in ihrer Entwicklung. Mit der zunehmenden Integration Vietnams in die Weltgemeinschaft wird seine nationale kulturelle Identität zu einer besonderen Attraktion werden. Die Nachfrage nach der Entdeckung einzigartiger kultureller Gemeinsamkeiten wird steigen, und die Cải Lương hat alle Chancen, ihre Position zu festigen, wenn sie sich ab heute darauf vorbereitet.
Diese Ansicht findet auch in der Theaterwelt breite Unterstützung. Volkskünstler Tran Minh Ngoc hat wiederholt betont, dass das Publikum der traditionellen Kunst nie den Rücken gekehrt hat. Was es erwartet, sind gute, emotional berührende Werke, die den Puls des Lebens in der Sprache des Cai-Luong-Theaters widerspiegeln.
Die Volkskünstlerin Le Thuy erklärte außerdem, die Lebendigkeit der Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) liege in ihren echten Emotionen. Ob jung oder alt, wenn die Geschichte gut und die Charaktere realistisch genug sind, besitzen die Musik und die traditionellen Melodien nach wie vor eine besondere Kraft, die Zuhörer zu berühren. Der Autor Nguyen Minh Ngoc Ha (Schriftstellerverband Ho-Chi-Minh-Stadt) ist der Ansicht, dass der Wunsch nach mehr historischen vietnamesischen Stücken darin besteht, ein junges Publikum durch die Geschichtsperspektive der heutigen Jugend für die Bühne zu begeistern.

Der verdiente Künstler Kim Tu Long stellt den jungen Schauspieler Le Hau vor – nach 15 Jahren im Beruf hat er am 8. Juni 2026 in Ho-Chi-Minh-Stadt erfolgreich eine Live-Show mit Cai Luong (vietnamesischer traditioneller Oper) aufgeführt.
Innovieren, ohne die Identität zu verlieren.
Die vietnamesische traditionelle Oper (cải lương) verkörpert seit ihren Anfängen einen Geist der Reform. Ihr berühmtes Motto „Gesang und Schauspiel im Einklang mit dem Fortschritt reformieren – traditionelle Stücke im Einklang mit der Zivilisation bewahren“ definiert klar das Wesen dieser Kunstform, die stets offen für neue Ideen ist.
Laut Volkskünstler Trieu Trung Kien muss Innovation heutzutage auf der Bewahrung des ursprünglichen Wesens des Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) basieren. Bei historischen Stücken sollten Musik und traditioneller Stil nahezu unverändert beibehalten werden. Bei zeitgenössischen Themen hingegen, insbesondere wenn sie sich an ein junges Publikum richten, können Musik, Rhythmus und Ausdrucksform flexibler gestaltet werden, solange Struktur, Melodie, Gesangstechnik und ästhetische Merkmale des Cai Luong erhalten bleiben.

Von links nach rechts: Volkskünstler Quế Trân, verdienstvoller Künstler Võ Minh Lâm und verdienstvoller Künstler Tú Sương im Stück „Gánh cải Trạng Nguyên“ (Das Kohlfest des Gelehrten).
Die Volkskünstlerin Thoại Miêu hat wiederholt betont, dass Innovation nicht bedeutet, die Bühne mit Spezialeffekten zu überfrachten, sondern neue Wege zu finden, Geschichten zu erzählen und Charaktere zu erschaffen, die für das heutige Publikum nachvollziehbarer sind. Wenn man lediglich die Form ändert und dabei die Sprache der Cải Lương (vietnamesische traditionelle Oper) verliert, geht dem Werk seine Identität verloren.
Der verdiente Künstler Vu Luan teilt diese Ansicht und glaubt, dass Cai Luong, um junge Menschen zu erreichen, Geschichten der Zeit mit modernem Theaterdenken erzählen muss, ohne Cai Luong jedoch in eine andere Kunstform zu verwandeln.
Das junge Publikum ist die Zukunft des Theaters.
Eines der positiven Anzeichen heutzutage ist die rasante Entwicklung der Kommunikationstechnologie.
Laut dem Volkskünstler Trieu Trung Kien schaffen soziale Medien und digitale Plattformen die Voraussetzungen dafür, dass Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) ein jüngeres Publikum viel leichter erreicht als zuvor. Kurze Ausschnitte, Einblicke hinter die Kulissen der Proben, Interaktionen mit den Künstlern und Live-Übertragungen öffnen der Bühne neue „Türen“.
Medien sind jedoch lediglich ein Werkzeug. Entscheidend bleiben die Qualität der Arbeit und das kreative Talent.
Der Volkskünstler Kim Cương hat wiederholt betont, dass das junge Publikum sehr aufgeschlossen ist. Es ist bereit, Cải Lương (vietnamesische traditionelle Oper) zu lieben, wenn die Künstler ihren Beruf wirklich ernst nehmen und jede Aufführung einen künstlerischen und humanistischen Wert vermittelt.
Aus diesem Grund suchen viele Theater nun nach Möglichkeiten, Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) in die Schulen einzuführen und Aufführungen mit Interaktion und Erlebnissen zu verbinden, um die Wertschätzung traditioneller Kunst schon in jungen Jahren zu fördern.

Das nordvietnamesische cải lương Theater hat sich bemüht, ein junges Publikum für neue Stücke zu gewinnen.
Der Volkskünstler Ngoc Giau betonte einst, dass die Ausbildung von Cai-Luong-Künstlern nicht nur Gesangs- und Schauspieltechniken vermitteln, sondern auch ein Fundament in Kultur, Geschichte, Literatur und Berufsethik bieten müsse. Ein guter Cai-Luong-Künstler besitzt sowohl Wissen als auch darstellerisches Talent.
Um das zu erreichen, können wir uns jedoch nicht allein auf die Anstrengungen des Künstlers verlassen.
Cai Luong (vietnamesische traditionelle Oper) erfordert ein synchronisiertes Ökosystem, das staatliche Investitionspolitiken, ein Team von Autoren, Regisseuren, Musikern, Schauspielern, Medienunternehmen, Partnerunternehmen und insbesondere das Publikum umfasst.
Quelle: https://nld.com.vn/cai-luong-truoc-nga-re-moi-doi-moi-de-giu-hon-cot-196260626152235424.htm







