Auf der wissenschaftlichen Konferenz „50 Jahre Ho-Chi-Minh-Stadt: Historische Meilensteine, Entwicklungsziele und institutionelle Durchbrüche“, die am 24. Juni vom Volkskomitee von Ho-Chi-Minh-Stadt organisiert wurde, führten Künstler und Forscher lebhafte Diskussionen über kulturelle Ressourcen im Rahmen der 50-jährigen Entwicklungsgeschichte von Ho-Chi-Minh-Stadt.
Von urbanem Gedächtnis zu Entwicklungsressourcen
Nach 50 Jahren des Aufbaus und der Entwicklung steht Ho-Chi-Minh-Stadt vor einer neuen Phase, in der ihr Wettbewerbsvorteil nicht nur im Land, der Infrastruktur oder der Geschwindigkeit der Urbanisierung liegt, sondern auch in der kulturellen Tiefe einer mehr als dreihundert Jahre alten Stadt.

Menschen beobachten eine Drohnenvorführung beim Flussfestival in Ho-Chi-Minh-Stadt. (Foto: HOANG TRIEU)
„Das Denken im Bereich der Denkmalpflege darf sich nicht darauf beschränken, das Erbe in seinem ursprünglichen Zustand zu bewahren, sondern muss es durch digitale Technologien, darstellende Künste, Film, Design, Spiele, Mode und Erlebnistourismus in das zeitgenössische Leben integrieren“, erklärte der verdiente Künstler Le Thien. Die Beteiligten sind überzeugt, dass das historische Gedächtnis nicht in Museen verstauben darf, sondern im heutigen Leben weiterleben muss.
Viele Künstler und Schriftsteller würdigten die Meinungen und Diskussionen, die das kulturelle Erbe als „Inputmaterial“ für künstlerisches Schaffen betrachteten. Seit vielen Jahren beschäftigen sich Künstler aus Theater, Film, bildender Kunst und Musik mit der Frage, wie die Geschichte Saigons – Gia Dinh – in moderner künstlerischer Sprache erzählt werden kann. Die alten Straßen, Häfen, das Cholon-Viertel, das Kanalsystem, die Handwerkerdörfer, die Gassen und das multikulturelle Leben der Stadt bieten reichhaltiges und eindrucksvolles Material, dessen Potenzial jedoch noch nicht voll ausgeschöpft wurde.
Das städtische Erbe ist nicht nur der Rahmen, sondern auch die Seele eines Kunstwerks. Jeder Künstler strebt danach, Werke zu schaffen, die den wahren Werten der Stadt entsprechen. Wenn Mechanismen zur Integration des Erbes in Theater-, Film- und Kunstprogramme vorhanden sind, gewinnen die Werke an Tiefe, und das Publikum versteht und liebt die Stadt durch Emotionen, nicht nur durch Entwicklungsstatistiken.
Tatsächlich könnte Ho-Chi-Minh-Stadt entlang des Saigon-Flusses durchaus groß angelegte Live-Aufführungsprogramme realisieren. Wenn die Stadt geschickt die Geschichte der regionalen Entwicklung, die Hafenkultur und das Leben der Südvietnamesen mit moderner Bühnentechnik verbindet, könnte sie Angebote schaffen, die mit anderen bekannten Reisezielen der Region konkurrieren können.
Einen kreativen Raum schaffen
Kulturforscher und Künstler haben den Vorschlag zum Aufbau einer digitalen Datenbank für kulturelles Erbe und eines intelligenten Museumssystems hoch gelobt. Es handelt sich dabei nicht nur um eine reine Datenspeicherung, sondern um ein offenes Ressourcenarchiv, das Drehbuchautoren, Regisseuren, Designern, Filmemachern, Architekten und Videospielentwicklern zur Verfügung steht.
Viele Länder haben das Potenzial der Digitalisierung des kulturellen Erbes unter Beweis gestellt. Sind historische Dokumente leicht zugänglich, beschleunigt und präzisiert sich der kreative Prozess und generiert einen höheren wirtschaftlichen Mehrwert. Genau dieses Ziel verfolgt auch Ho-Chi-Minh-Stadt beim Aufbau seiner Kulturwirtschaft.
Die Kunstszene Ho-Chi-Minh-Stadts hat im Laufe der Jahre zahlreiche Werke hervorgebracht, die von Geschichte und urbanem Leben inspiriert sind. Das Theater erzählt die Geschichten der Pioniere, die den Süden besiedelten. Das Kino lässt die Erinnerungen Saigons durch verschiedene historische Epochen wiederaufleben. Die Musik bewahrt den Rhythmus der Stadt durch Lieder, die Generationen geprägt haben. Fotografie, bildende Kunst und Literatur erkunden weiterhin die Schönheit der Gassen, traditionellen Märkte, Flussufer, der Altstadt und das pulsierende Leben ihrer Bewohner. Viele Künstler sind jedoch der Ansicht, dass diesen Werken noch immer ein Gefühl von Individualität fehlt.
„Wir erwarten ein Ökosystem, in dem die Arbeit nicht bei einer Aufführung, einem Film oder einer Ausstellung aufhört, sondern sich mit Tourismus, Bildung, Museen, öffentlichen Räumen und Erlebnisangeboten für Einheimische und Touristen verbinden kann“, schlugen die Experten vor.
Viele Künstler und Schriftsteller hoffen, dass Ho-Chi-Minh-Stadt nach dem Workshop bald kreative Räume entwickeln wird, die mit historischen Routen wie Dong Khoi, Nguyen Hue, Ton Duc Thang, dem Cho Lon-Gebiet, dem Binh Dong-Hafen und dem Tau Hu - Ben Nghe-Kanal verbunden sind; und gleichzeitig Live-Performance-Programme, Kunstfestivals und Kulturfestivals mit einer eigenen Marke für die Stadt aufbauen wird.
Regisseur und Volkskünstler Tran Minh Ngoc ist der Ansicht, dass die Theatergemeinschaft mehr "Räume zum Geschichtenerzählen" haben wird, anstatt auf das Theater selbst beschränkt zu sein, wenn das Modell der historischen Stadt effektiv umgesetzt wird.
Volkskünstler Trinh Kim Chi, Präsident des Theaterverbandes von Ho-Chi-Minh-Stadt, betonte: „Erhaltung ist nur dann wirklich nachhaltig, wenn das Kulturerbe ein Eigenleben entwickelt. Wenn architektonische Werke und Kulturräume zu Spielstätten für Theater, Musik, bildende Kunst und Film werden und täglich Einheimische und Touristen anziehen, wird sich der Wert des Kulturerbes auf natürliche Weise verbreiten.“
Quelle: https://nld.com.vn/danh-thuc-di-san-do-thi-196260627182730623.htm









