Die klassische Musik aus ihrem prächtigen „Elfenbeinturm“ befreien

Am Nachmittag des 16. Mai wurde der geschichtsträchtige Raum des Vietnam Literature Museum durch das Austauschprogramm „Musik verändert Leben“ zu einem einzigartigen Treffpunkt für Literatur und klassische Musik.

Die klassische Musik aus ihrem prächtigen „Elfenbeinturm“ befreien.

„Ich habe ein wunderschönes Ideal, und das ist die Musik!“

Die beiden Pianisten Luu Hong Quang und Luu Duc Anh stammen aus einer Familie mit langer Künstlertradition – ihr Vater war außerordentlicher Professor, Doktor und verdienter Künstler Luu Quang Minh (ehemaliger stellvertretender Direktor der Vietnamesischen Nationalen Musikakademie) – und wurden daher schon früh in einem anspruchsvollen akademischen Umfeld ausgebildet. Doch hinter dem Glanz und Glamour der Bühne verbirgt sich ein langer und beschwerlicher Weg.

Im Rahmen des Austauschprogramms „Musik verändert Leben“ stellte der Künstler Luu Hong Quang fest, dass das vietnamesische Musikausbildungssystem zwar über eine äußerst solide technische Grundlage verfügt, aber um ein wahrer Künstler zu werden, müssen Lernende ihr unabhängiges Denken aktiv entwickeln, um ihre eigene, unverwechselbare Stimme zu finden. Für ihn braucht die Liebe zur Musik Zeit zum Reifen, und das tiefe Verständnis von Kunst ist eine Reise ohne Ende. Im Gespräch über seine Erfahrungen bei internationalen Wettbewerben resümierte Luu Hong Quang: „Internationale Wettbewerbe dienen nicht dem Gewinnen von Titeln, sondern sind eine notwendige Prüfung, ein ehrlicher Spiegel, der Künstlern die Möglichkeit gibt, ihren Standpunkt im internationalen Vergleich zu reflektieren und ihr Potenzial auszuschöpfen.“

Im Verlauf des Gesprächs erzählten die beiden talentierten Pianisten, die Brüder Luu Hong Quang und Luu Duc Anh, inspirierende Geschichten aus ihrem Beruf und boten aufschlussreiche Einblicke in ihren beschwerlichen Weg der Hingabe, ihre Ideale des Beitrags und ihre Mission, die klassische Musik dem Alltag näher zu bringen.

Dieser Geist der Hingabe zeigte sich im historischen Erfolg des Volkskünstlers Dang Thai Son – dem ersten asiatischen Künstler, der 1980 den Internationalen Chopin-Klavierwettbewerb gewann. Mit dem Erreichen dieses Gipfels durchbrach der Volkskünstler Dang Thai Son alle Barrieren und bewies, dass Vietnamesen durchaus den höchsten Stellenwert in der globalen Welt der klassischen Musik einnehmen können.

Auch heute noch ist dieser Geist ein Leitprinzip für klassische Künstler wie Luu Hong Quang und Luu Duc Anh auf ihrem Weg zu internationaler Anerkennung. Darüber hinaus muss die individuelle Stimme eines Künstlers, der nach mehr Reichweite strebt, tief in seinem kulturellen Erbe verwurzelt sein. Luu Duc Anh, der sich 2018 trotz zahlreicher Entwicklungsmöglichkeiten in Europa für die Rückkehr nach Vietnam entschied, erklärte, dass seine Rückkehr in seine Heimat nicht nur dem Wunsch entsprang, zur vietnamesischen Musikszene beizutragen und sie zu bereichern, sondern auch der Erkenntnis, dass sein Land vielversprechende Perspektiven für die jüngere Generation bietet. Er bekräftigte: „Es sind die Umstände, das Lebensumfeld und die Erfahrungen, die ich seit meiner Kindheit in Vietnam, in meiner Familie und in diesem Land gemacht habe, die mich zu dem Menschen geformt haben, der ich heute bin.“

Nach seiner Rückkehr nach Vietnam nahm Luu Duc Anh den Wunsch mit, sich voll und ganz dem Unterrichten an der Nationalen Musikakademie zu widmen, die nächste Generation auszubilden und mit ganzem Herzen erstklassige Aufführungsbühnen zu entwickeln.

Die beiden Künstler sprachen über die Hindernisse, denen sie in verschiedenen Lebensphasen begegneten: von der strengen Disziplin ihrer Kindheit über den Druck, während ihres Auslandsstudiums zu erkennen, dass „die Welt da draußen zu schön ist“, bis hin zur Last, im Erwachsenenalter den Lebensunterhalt zu verdienen. Doch trotz all dieser Schwierigkeiten ist die größte Stütze für den Künstler Luu Duc Anh sein Ideal. „Ich habe ein Ideal, für das es sich zu leben lohnt. Und zum Glück ist dieses Ideal etwas sehr Schönes: die Musik.“

Klassische Musik legt ihre distanzierte Fassade ab.

Damit klassische Kunst wirklich lebendig wird und sich weit verbreiten kann, ist der mutige Schritt, die Musik aus dem Elfenbeinturm der prunkvollen Theater in den öffentlichen Raum zu verlegen, von entscheidender Bedeutung. Dieses Konzert im Vietnamesischen Literaturmuseum ist ein eindrucksvolles Beispiel dafür. Die Veränderung des Veranstaltungsortes – die Verbindung eines geschichtsträchtigen und literarischen Ortes mit klassischer Musik – hat einen wunderbaren Treffpunkt für den künstlerischen Austausch geschaffen. Dieses Vorhaben entspricht voll und ganz der Vision der Museumsdirektorin, der Schriftstellerin Nguyen Thi Thu Hue, die das Museum in einen offenen Raum für vielfältige Kunstformen verwandeln möchte.

In diesem besonderen Raum verlor die klassische Musik ihre Distanz. Das Besondere an dem fesselnden Programm war, dass die beiden Künstler, Luu Hong Quang und Luu Duc Anh, nicht nur spielten, sondern sich auch in meisterhafte Geschichtenerzähler verwandelten. Während ihres Spiels erklärten und analysierten sie die tieferen Bedeutungsebenen repräsentativer Werke verschiedener Epochen. Dieser subtile Ansatz ermöglichte es einem Publikum, das sonst vielleicht wenig mit klassischer Musik vertraut wäre, in die Welt der wortlosen Klänge einzutauchen. Zwei emotional bewegende Darbietungen – Luu Duc Anhs „Vocalise“ (Sergei Rachmaninoff) und Luu Hong Quangs Etüde Nr. 6 „Vision“ (Franz Liszt) – inspirierten die Zuhörer, die Werke frei zu erleben und ihre eigenen Interpretationen mit ihrer eigenen „Sprache“, ihrer Perspektive und ihren Erfahrungen zu gestalten.

Das Publikum stellte den beiden Künstlern begeistert Fragen darüber, wie man klassische Musik wertschätzen und wie man die jüngere Generation dazu inspirieren kann, klassische Kunst zu hören, darüber zu lernen und sie zu schätzen.

Aus diesem Bestreben, den kulturellen Raum zu erweitern und auszubauen, entsteht ein umfassendes Ökosystem zur Talentförderung und Publikumsentwicklung. Ein Paradebeispiel hierfür ist der Vietnam International Piano Competition (VIPCF) unter der Leitung des Künstlers Luu Duc Anh. Nach dem überwältigenden Erfolg von 2025 und mit Blick auf die zweite Auflage im Jahr 2027 und unter dem Motto „Eine gemeinsame Bühne“ strebt der VIPCF danach, Klavierwettbewerbe von Weltrang direkt in Vietnam zu veranstalten. So bietet er jungen Talenten die Möglichkeit, ihr Können zu verfeinern, und dient gleichzeitig als wichtige Plattform für die klassische Musik, um ein neues Publikum zu gewinnen und Vietnams Position in der internationalen Kunstwelt zu festigen.

Mai Anh Thu

Quelle: https://nhandan.vn/dua-am-nhac-han-lam-ra-khoi-thap-nga-trang-le-post962812.html